tag:blogger.com,1999:blog-58448785653812918672024-03-19T06:09:42.779-07:00GIURISTA81Mi chiamo Matteo Mancini, sono nato a Pisa nel 1981 e abito nell'indipendentista Tirrenia. Sono un grande appassionato di B-Movie (dallo spaghetti western, passando per il "poliziottesco" e proseguendo con thriller e horror). Tra le mie tante passioni le più forti sono la narrativa specie del genere fantastico scuola weird tales e la scrittura. Nella foto mi vedete, al centro, con a dx Antonio Tentori e la "giallista" Cristiana Astori, e alla mia sx Mr.B-Movie Dainelli e Ivo Gazzarrini.giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.comBlogger503125tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-30053989980984064192024-03-16T15:08:00.000-07:002024-03-16T15:10:23.784-07:00Recensione Narrativa: PREDATORI DALL'ABISSO di Ivo Torello.<p></p><div style="text-align: left;"><p style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-weight: bold;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijXBFtCFEkGRadIP6R0EGsCUb5jBIJMma83mpbjFc8euPTCbcYhKL_Yv31M6oZlfe0raLT6_DRSGrHz8ahDBlNhyphenhyphenqXhaJZl-8WWZS4qUo4caAaElqsJoCI_mgrYdMYc3sZ80a6ek_OJ8cltY2NAQhKps7s4hEnriX9Y4gO5pm91W2gFoQP2ampaeiDpd4/s433/io.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="433" data-original-width="342" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijXBFtCFEkGRadIP6R0EGsCUb5jBIJMma83mpbjFc8euPTCbcYhKL_Yv31M6oZlfe0raLT6_DRSGrHz8ahDBlNhyphenhyphenqXhaJZl-8WWZS4qUo4caAaElqsJoCI_mgrYdMYc3sZ80a6ek_OJ8cltY2NAQhKps7s4hEnriX9Y4gO5pm91W2gFoQP2ampaeiDpd4/s320/io.jpg" width="253" /></a></span></div><p></p><p style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Ivo Torello.<br />
<b>Anno</b>: 2012-22.<br />
<b>Genere</b>: Weird - Orrore cosmico.<br />
<b>Editore</b>: Edizioni Hypnos.<br />
<b>Pagine</b>: 480.<br />
<b>Prezzo</b>: 16,90 euro.<br /></p><div>
</div><div style="text-align: left;">
</div><div style="text-align: left;"><b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>. <span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">PROSSIMAMENTE <br /></span></span></span></span></div><p>
</p>
<br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeElBGo3thtddjBYkxwiP2qV4boD_4kt4hk8FZz24oawKu5VqoTmb9ALyz5M4PjodQzv-QieP2tjPpOenneKzd2y5rjLQrYEmTYRViwN63ILp7D-ZmBDytAgXlTatV2s_B6k1ZuGMmjOc1FGdQE3yu0PW2nYxwcrXXQaIhFxrvWKpQZ30uMOu6ujKPIPE/s179/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="179" data-original-width="109" height="179" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeElBGo3thtddjBYkxwiP2qV4boD_4kt4hk8FZz24oawKu5VqoTmb9ALyz5M4PjodQzv-QieP2tjPpOenneKzd2y5rjLQrYEmTYRViwN63ILp7D-ZmBDytAgXlTatV2s_B6k1ZuGMmjOc1FGdQE3yu0PW2nYxwcrXXQaIhFxrvWKpQZ30uMOu6ujKPIPE/s1600/io.jpg" width="109" /></a></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">L'autore </span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">IVO TORELLO</span><br /></div><p>""<br /></p>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-19740521956800374432024-03-09T11:19:00.000-08:002024-03-14T03:00:49.950-07:00Recensione Narrativa: LA STIRPE DELLA TOMBA a cura di Gerald W. Page.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgh_LUiVkmkqfINAtpbjijX9m2I6lb0viNKLixg7R2vT3x7OUiwzSngqTnmMRCiJnPV3Ih-0h7zGyGDtcTVzmicmGePhkS3YSkH0VkQ6dDH7cmEGEGN3mp9sa9hnm7Kjmzg94TyddxyYQ8G-NQmGbvDh23qvuW3vG9QHD6biNF4YA15zyA_ZGCteRPbvPU/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="962" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgh_LUiVkmkqfINAtpbjijX9m2I6lb0viNKLixg7R2vT3x7OUiwzSngqTnmMRCiJnPV3Ih-0h7zGyGDtcTVzmicmGePhkS3YSkH0VkQ6dDH7cmEGEGN3mp9sa9hnm7Kjmzg94TyddxyYQ8G-NQmGbvDh23qvuW3vG9QHD6biNF4YA15zyA_ZGCteRPbvPU/s320/io.jpg" width="205" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Curatore:</span> Gerald W. Page.<br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>The Year's Best Horror Stories - Series V</i>.<br />
<b>Anno</b>: 1977.<br />
<b>Genere</b>: Horror.<br />
<b>Editore</b>: Siad Edizioni (1978).<br />
<b>Pagine</b>: 290.<br />
<b>Prezzo</b>: Fuori catalogo.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span><span style="font-size: medium;"><b> </b></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><u><b>Prima pubblicazione in italiano di una raccolta
della serie americana </b></u><i><u><b>The Year's Best Horror
Stories</b></u></i>, una proposta editoriale che sarà ripetuta, a
intervalli irregolari, dalla Newton & Compton negli anni '90
sotto titoli accattivanti che nulla avranno a che fare con quelli
originali. Nella fattispecie viene proposto, sotto il titolo italiano
<i>“La Stirpe della Tomba”, </i>il <u><b>quinto volume della
collezione</b></u>. Si tratta di antologie collettive inizialmente
curate da Richard Davis (1971-1975), quindi da Gerald W. Page
(1976-1979) e infine da Karl Edward Wagner (1980-1994). Ventidue
raccolte (meno di un quarto delle quali giunte in Italia) di
narrativa contemporanea aventi l'<u><b>intento, per ogni stagione, di
proporre il meglio dei racconti “horror”</b></u> (in senso ampio
del termine) <u><b>usciti su riviste e antologie nel corso della
stagione</b></u>. Un progetto importante e duraturo che ha coinvolto
l'intero <i>gotha</i> (mancano Clive Barker, Lansdale, McCammon e Laymon) del movimento horror dei
periodi di volta in volta interessati, con ospiti fissi quali Robert
Bloch, Brian Lumley, Richard Matheson, Fritz Leiber, Ramsey Campbell,
T.E.D. Klein, Robert Aickman, Basil Copper, Stephen King (presente in
sei antologia), Joseph Payne Brennan, David Drake, Frank B. Long,
Charles L. Grant, R.A. Lafferty, Tanith Lee, Lisa Tuttle, Manly W.
Wellman, Dennis Etchison, Karl Edward Wagner, David Campton, David J.
Schow, Thomas F. Monteleone, W. H. Pugmire, Simon Clark e molti
altri.</span></div><div style="text-align: left;">
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;"><i>La Stirpe della Tomba</i>, edito nel 1978 da SIAD
Edizioni, è la prima di queste antologie a comparire in Italia,
sebbene sia preceduta da quattro ulteriori volumi mai giunti nelle
nostre librerie. A essa, negli anni novanta, faranno seguito, secondo
una scansione di uscita del tutto difforme rispetto alla cronologia americana,
quattro ulteriori antologie: <i>I Mille Volti del Terrore </i>(VI
Volume, Newton & Compton, 1994, qua la mia recensione
<a href="https://giurista81.blogspot.com/2011/03/recensione-antologia-i-mille-volti-del.html">https://giurista81.blogspot.com/2011/03/recensione-antologia-i-mille-volti-del.html</a>),
<i>L'Orrore del Buio </i>(XIII Volume, Newton & Compton, 1996,
qua la mia recensione:
<a href="https://giurista81.blogspot.com/2011/01/recensione-narrativa-lorrore-del-buio.html">https://giurista81.blogspot.com/2011/01/recensione-narrativa-lorrore-del-buio.html</a>),
<i>Orrori e Incubi </i>(VII Volume, Newton & Compton, 1998) <i>Ai
Confini dell'Orrore </i>(XII Volume, Newton & Compton, 1999, qua
la recensione:
<a href="http://giurista81.blogspot.com/2013/07/recensione-narrativa-ai-confini.html">http://giurista81.blogspot.com/2013/07/recensione-narrativa-ai-confini.html</a>).
</span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Ciascuna di queste antologie si focalizzerà sui
racconti usciti in un arco di tre anni. Nella fattispecie
<u><b>l'attenzione si concentra sulla stagione 1976</b></u>, con
l'eccezione di due racconti usciti nel 1975 e di tre inediti (datati
1977) pubblicati per la prima volta all'interno dell'antologia. Si
tratta di <u><b>storie di variabile lunghezza</b></u>. Si va dalla
novella a firma H.W. Munn di quarantacinque pagine alle nove pagine
scarse del racconto di Jerry Sohl. <u><b>Quattordici storie di
qualità piuttosto omogenea</b></u> e <u><b>rappresentative di un
fantastico molto variegato, in cui l'orrore (talvolta velato e neppure soprannaturale) è la matrice comune</b></u>,
miscelato al dramma esistenziale, alla fantascienza
o all'heroic fantasy, ma anche al gotico, al grottesco e persino (in
due casi) all'orrore lovecraftiano. Si tratta di una narrativa che persiste a essere legata agli insegnamenti del secondo dopo guerra, con un occhio a
weird tales e dunque molto lontana (con una sola eccezione) alla
corrente splatter-punk che una decina di anni dopo avrebbe
rivoluzionato il genere, gettando le basi per la nascita dell'<i>extreme
horror</i>. A ogni modo, ce n'è per tutti i gusti, con firme
autorevoli quali Fritz Leiber, Robert Bloch, Tanith Lee, Charles L.
Grant e Manly W. Wellman. Dei quattordici scrittori proposti solo tre
sono misconosciuti in Italia: Glen Singer, Byron Arthur
Cover e Robert Edmond Alter. Il caso vuole che proprio questi tre
autori abbiano firmato tre tra i racconti più riusciti. Il <u><b>livello
generale è buono, con poche vette ma anche poche debacle</b></u>. Tra tutti
spicca il pluri antologizzato <i>Belsen Express</i> (qua alla prima
pubblicazione in italiano) di Fritz Leiber, premiato nel 1976 al
<i>World Fantasy Award </i>e al <i>British Fantasy Society's August
Derleth </i>quale “migliore racconto dell'anno”. Note di merito anche per Karl E. Wagner e Robert Edmond Alter. Veniamo nel
prosieguo l'analisi nel dettaglio.</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEBVyDcTonKgDFWTdOJCe-BpDZwOWDC7ZbA_-k_7DanbqfRFjBk9wTDNRZh5NF2Y_zqij6W02ZuXoZLZX-zwx7c5yJJCoKhba0OmzdbCcBR7MELf1DDFXDXNQnXzA6Xv8ZEXNYr4p-izgYp6jXSrQ_ShyphenhyphenQAU2yCheHSNtrDa1CFiwqng1bm_A72KoA7N0/s1466/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1466" data-original-width="883" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEBVyDcTonKgDFWTdOJCe-BpDZwOWDC7ZbA_-k_7DanbqfRFjBk9wTDNRZh5NF2Y_zqij6W02ZuXoZLZX-zwx7c5yJJCoKhba0OmzdbCcBR7MELf1DDFXDXNQnXzA6Xv8ZEXNYr4p-izgYp6jXSrQ_ShyphenhyphenQAU2yCheHSNtrDa1CFiwqng1bm_A72KoA7N0/s320/io.jpg" width="193" /></a></div><br />
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>RECENSIONE NEL DETTAGLIO</u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Impossibile non partire da <b>Belsen Express</b>,
gioiello ultra premiato di Fritz Leiber che offre un chiaro esempio
di quella narrativa che avrebbe segnato le coordinate a Richard
Matheson prima e a Stephen King poi. Il suo è un horror psicologico
che sconfina nel campo della paranoia e delle relative
controindicazioni psico-somatiche, lasciando tuttavia aperto il campo a un fantastico latente
e allusivo che richiama i precetti della legge d'attrazione. Un
pendolare, letteralmente perseguitato dall'incubo dei campi di
concentramento e, più in particolare, della Gestapo, cade preda
delle sue stesse paure, finendo per materializzare lo spettro delle camere a
gas. Pungolato da un compagno di viaggio, il protagonista
si convince di essere perseguitato dai fantasmi dell'olocausto.
Finirà intossicato dal monossido di carbonio rilasciato dal bus
cittadino in un epilogo in cui Leiber lascia sospeso il tutto tra il
dramma e il fantastico. Gran bel racconto che, come abbiamo
anticipato, non necessita certo di presentazioni. Tra i vari volumi,
verrà incluso nell'antologia enciclopedica <i>Il Colore del Male</i>.</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Tra le sorprese del lotto si segnala <b>Followers of
the Dark Star </b>(<i>“Seguendo una Stella Nera”</i>), secondo e
ultimo racconto apparso in italiano di Robert Edmond Alter (in
precedenza incluso in una delle antologie <i>Hitchcock Presenta</i>). La storia esce postuma, essendo l'autore già deceduto da dieci anni. Grande <i>sense of wonder </i>e spirito di avventura, agevolati dall'ambientazione sudanese e dal caldo torrido. Legione
straniera, civiltà perdute, tesori sepolti e lande desertiche sono gli ingredienti di
un'avventura dai tratti diabolici che, da una parte, richiama le
storie di Robert Ervin Howard e, dall'altra, le tentazioni subite da
Cristo in pieno deserto ad opera del demonio. Lo sviluppo della
storia viene mutuato dai western incentrati sulla caccia a un tesoro
nascosto ricercato da un gruppo di soggetti che, dopo aver
cooperato, finiranno per spararsi contro per accaparrarsi l'intero bottino. </span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;"><u><b>Non manca il pane per i denti anche per i fan degli orrori cosmici di
matrice <i>lovecraftiana</i></b></u>. Lo sconosciuto Glen Singer, all'unica
pubblicazione in italiano, col suo <b>Harold's Blues </b>(“<i>Il
Blues di Harold</i>”) contribuisce a infoltire il ciclo apocrifo
dei cosiddetti racconti sui grandi antichi. Strutturato nella forma di una finta
intervista, il racconto svela i retroscena dei successi di un
musicista talentuoso scomparso nel nulla all'apice del successo.
Strane presenze, rituali invocati al ritmo di vocaboli alieni,
improvvise sparizioni che suggeriscono il compimento di sacrifici
umani e un successo inspiegabile venuto dal nulla. Singer plasma un
palese tributo lovecraftiano, che omaggia Shub-Niggurath (nel testo
si parla di Shubby Niggrath), in una variante del cosiddetto patto
diabolico in salsa <i>do ut des</i>. Impossibile ritornare sulla
retta via una volta compiuto il rituale iniziatico.</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Orrori da <i>Weird Tales </i>anche per il veterano
Joseph Payne Brennan, di cui si ricorda l'antologia recentemente
pubblicata dalla Dagon Press “Il Custode della Polvere”. Il suo <b>Long
Hollow Swamp </b>(“<i>La Palude</i>”) riprende il celebre “Slime”, da cui arrivano le ambientazioni paludose e la
presenza di esseri “alieni” particolarmente voraci in grado di
succhiare l'intera linfa vitale degli esseri viventi. Misterioso
nella prima parte, dove sfrutta le ambientazioni paludose del New
England stranamente disabitate da uccelli e altri animali, cade nel grossolano nella parte finale dove l'orrore da allusivo si
palesa in tutta la sua potenza. Da qui arrivano tuttavia idee come
quelle di Stephen King (grande estimatore di Brennan) per le “aramostre” che fuoriescono dalle
acque in <i>The Drawing of the Three</i> (“La Chiamata dei Tre”).
</span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Seguono la via delle stregonerie Tanith Lee e Manly W.
Wellman. La prima, con <b>Huzdra</b>, ribalta gli stilemi del
racconto gotico alla <i>Dracula</i>, da cui arriva l'idea del
castello, del carro trainato dai cavalli, del sortilegio che porta i
viandanti a chiedere riparo nella dimora di un conte (e della
relativa moglie) e della notte di terrore susseguente a una cena
sfarzosa. Un po' didascalico, con spiegazione degli antefatti e
ribaltamento finale che ristabilisce giustizia ai danni dei <i>villain</i>, è un racconto ottimista in cui il bene trionfa sul male.
<b>Where the Woodbine Twineth </b>(“<i>Dove s'Arrampica il
Caprifoglio</i>”) di Manly W. Wellman miscela <i>ghost story</i>
alla tematica della stregoneria, con un soggetto che ricorda la base
su cui George A. Romero dirigerà <i>Survival of the Dead </i>(suo
ultimo film). Due famiglie contrapposte si sfidano a colpi di pistola
fin quando due loro rappresentanti decideranno di convolare a nozze.
Decisiva sarà la casuale liberazione degli spiriti dei due
capofamiglia, sotterrati insieme dopo essersi vicendevolmente uccisi
in battaglia. Saranno proprio questi, materializzatesi al culmine di
un confronto che vede al centro i due innamorati, a rivelare agli
eredi di esser diventati amici nell'aldilà ordinando agli stessi di
cessare le ostilità. Della pace ne farà le spese la strega del
paese e il suo bizzarro cane (verosimilmente il diavolo).</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Un
anticipo di King, che confluirà in queste raccolte l'anno successivo
con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Children
of the Corn </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“I
Figli del Grano”, 1977-78), lo offre Charles L. Grant con
l'interessante </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>When
All the Children Call My Name </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Quando
i Bambini Invocano il mio Nome</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”).
Classico racconto alla Grant. Un poliziotto in pensione, di ritorno
da una serie di viaggi in Europa, viene nominato custode di un parco
giochi frequentato da bambini piccoli. La scelta del sindaco è
dettata dall'intento di proteggere i bambini dai ragazzini più
grandi che si divertano a bullizzarli. Ciò che il protagonista non
sa è che, in coincidenza del suo arrivo in paese, all'interno del
parco è stato ritrovato il cadavere di uno dei ragazzi più grandi.
Avrà inizio una serie di morti sospette, tutte a danno dei più
grandi. Sospeso tra giallo e fantastico, è un racconto che ben
rappresenta Grant, con il suo piglio malinconico esaltato da un
protagonista che rivanga il passato non riconoscendosi nelle nuove
generazioni e nel suo nuovo ruolo di pensionato. Spicca inoltre un
inquietante substrato fantastico, che non verrà pienamente svelato
neppure all'epilogo. Siamo dalle parti di quei racconti alla </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Midwich Cuckoos</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“I Figli dell'Invasione”, 1957) di John Wyndham, con bambini che
celano sotto la loro innocenza segreti diabolici inconfessabili (e
non svelati).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Si
orientano verso l'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">heroic
fantasy</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
Karl Edward Wagner e David Drake. Il primo propone, seppur sotto
mentite spoglie fino all'epilogo, per la prima volta in Italia uno dei suoi personaggi principali
e ritornanti: Kane. Nonostante il nome, che potrebbe rinviare a
Solomon Kane, si tratta di un personaggio costruito sul Conan di
Robert E. Howard. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Sing
a Last Song of Valdese </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Ballata di Valdese”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
è un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sword
and sorcery </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">in
piena regola, con tanto di spade e magia. Protagonista è “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">uno
dei primi uomini condannati a vagabondare per l'eternità per un
qualche oscuro gesto di ribellione contro il creatore dell'umanità
stessa</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”.
Ci troviamo in una taverna, immersa in una campagna attorniata da
foreste che si dicono essere popolate da rapinatori e demoni. Tra gli
astanti vi sono cacciatori di taglie, banditi, prelati, saggi e
soggetti ognuno dei quali caratterizzato in modo opposto agli altri,
oltre un taverniere che intrattiene gli ospiti, dopo cena, narrando
di un omicidio avvenuto anni prima ai danni di due giovani amanti. È infatti in
gioco un proposito di vendetta, sullo stile de </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lo
Straniero senza Nome</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Wagner è piuttosto brutale nel descrivere le amputazioni e le
torture riservate al ragazzo, trucidato dagli altri sei pretendenti
alla mano della sposa (con tanto di evirazione). Il giovane, di
ritorno da sette di anni studio presso una scuola segreta, era una
sorta di mago legato a una divinità molto antica connessa al culto
dei Sette Innominabili. Wagner parla di “protodei” e di una
cosmogonia eretica che prevede effettiva immortalità dei corpi (anziché dell'anima), lamie e la possibilità
di evocare spiriti ultraterreni. La storia dell'uccisione e l'antefatto, che vede lo strano prelato protagonista della storia
aggredito da una ragazza di indicibile bellezza fungono da trampolini di lancio per la vendetta sovrannaturale che andrà in scena nelle ultime pagine
della storia. Un incubo visionario, che si rivela tra i migliori
elaborati dell'antologia. Non troppo dissimile, per contesto
scenografico e credenze, è </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Children
of the Forest </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Figli
della Foresta”) di David Drake. Le ambientazioni divengono
medievali, a dieci anni dal flagello della peste nera, ma con una
caratterizzazione ben più antica. Siamo nella campagna tedesca, ai
margini di foreste che si dicono infestate da demoni e troll.
Effettivamente, un giorno, durante una battuta di caccia, la piccola
figlia di una coppia di contadini viene rapita da una famiglia di
strani ominidi che ricordano, per struttura e conformazione, lo yeti.
Drake volge la storia verso un'avventura granguignolesca, cercando di
ribaltare il rapporto tra buoni e cattivi. I veri mostri, come
vedremo, non saranno i troll, ma gli insensibili uomini di alto
lignaggio che si dilettano nella caccia e nei soprusi. Crudo nella
descrizione delle scene di caccia. Piacerà sicuramente a Owl
Goingback. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Una
menzione particolare va infine spesa per il “folle” </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Day it Rained Lizards </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Giorno che Piovvero Lucertole</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”)
del misconosciuto Arthur Byron Cover. Oltre ad aver ispirato la
copertina del volume, è una storia allegorica sui disagi
adolescenziali che sfocia in un epilogo allucinante e allucinato,
espressione di una narrativa del terrore che avrebbe preso piede solo
anni dopo. Cover è dissacrante nel linguaggio (per l'epoca) e rompe
gli schemi classici nella conseguenzialità della narrazione, entrando in un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">nonsense</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
di matrice metaforica che sembra esser stato suggerito da un'indigestione di acidi. Protagonista è un disadattato delle scuole
superiori, sebbene legga libri impegnativi e non sia certo
uno stupido. Scorribande teppiste, bravate, provvedimenti
disciplinari e un rapporto burrascoso con la fidanzata sono le
premesse che portano all'improvvisa comparsa di una serie di
lucertole richiamate da un varano che canta una melodia che provoca
la discesa di un esercito di lucertole dal cielo (!?). Così come il
protagonista ha compiuto danni, altrettanto faranno le lucertole,
spingendo il nostro a vestire i panni dell'eroe, mentre la sua
ragazza, ben prima dell'uscita della serie televisiva </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Visitors</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
si trasformerà in un rettile antropomorfo. Folle e, a tratti, psicanalitico. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Questo,
a mio avviso, il meglio dell'antologia. Le altre quattro storie hanno
poco di horror. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Service </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Servizio</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”)
di Jerry Sohl è un racconto drammatico dal retrogusto melò che
tratta, bisogna dare atto con grandissimo anticipo sui tempi, il tema
dell'eutanasia. Sohl, conosciuto in Italia soprattutto per i suoi
romanzi di fantascienza (inclusi nella collana Urania), struttura il
racconto nella forma di un dialogo tra due soggetti. Al centro vi è
il ricordo di un amore lontano, rimpianto e sfumato per via di un
incidente aereo, che riprende vigore nell'attimo della morte. Il
passaggio all'aldilà diviene quindi un evento proiettato verso la
felicità e l'incontro con gli amori di un tempo. Storia piuttosto
classica. Anni dopo, scrittori come David Schow e Philip Fracassi
pubblicheranno racconti simili (si veda l'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
Figli del Buio </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">pubblicata
da Independent Legions).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Well </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Pozzo”) è una beffarda storia, ai limiti della farsa, in cui Henry
Warner Munn propone, attraverso un narratore che si prende beffa del
pubblico di ascoltatori (perpetrando durante la narrazione persino
dei furti che rimandano a certi soggetti pittorici di Bosch), una
tortura ai danni di un rajah scaraventato per sette anni in un pozzo
di dieci metri dal fratello gemello intenzionato a prenderne il
posto. Racconto lento, cadenzato dai vari tentativi del prigioniero,
alimentato giornalmente dall'alto dai suoi aguzzini, di fuoriuscire
dalla prigione e di ingegnarsi per costruire utensili con gli ossi
degli alimenti degustati. Influenzerà Stephen King e Richard Laymon
per opere quali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gerald's
Game </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Gioco di Gerald”)</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Into
the Pit </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Nella
Fossa”)</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>
</b></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>A
Most Unusual Murder </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Un
Delitto Molto Insolito”) segna il ritorno di Robert Bloch alla
tematica relativa all'identità di Jack Lo Squartatore (una vera e propria ossessione per l'autore). Dopo aver già
scritto il famoso </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Yours
Truly, Jack The Ripper </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1943)
e in seguito il romanzo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Night of the Ripper </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1984),
a cavallo tra le due storie, Bloch propone questo strano miscuglio
tra thriller, horror e fantascienza che ruota attorno alla misteriosa
identità del più famoso serial killer dell'epoca “moderna”.
Bene la prima parte, con la classica presenza del negozio
d'antiquariato fantasma in cui il “nostro” recupera una valigetta
medica che sospetta esser stata quella dello squartatore. Finale
forzato, al punto da chiamare in causa la tematica fantascientifica dei viaggi nel tempo in modalità
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ritorno
al Futuro</span></span></i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.</span></span><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Conclusione tanto imprevedibile quanto deludente. Di certo, non
uno dei migliori Bloch.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Shatterday
</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Settimana di Novins</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”)
di Harlan Ellison vede un uomo scoprire, a seguito di una chiamata
telefonica diretta alla propria abitazione, di essersi sdoppiato in
due entità. Al telefono, infatti, risponde il medesimo soggetto che
ha chiamato. I
due entreranno in competizione cercando di escludere l'altro dalla
faccia della terra. Prevarrà la parte buona, proposta come
usurpante, che avrà la meglio su quella egoista. Rivisitazione
piuttosto curiosa de </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Strange Case of Dr. Jekyll & Mr Hide.</span></span></i></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></i></span>
</p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">CONCLUSIONE</span></span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Antologia
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>gradevole e
di rapida lettura</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
formata da un lotto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>qualitativamente omogeneo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
seppur con pochissimi esempi di eccellenza narrativa. Da segnalare la
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>variabilità
di sfumature</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
percepibili nella lettura orientate verso una </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>contaminazione
di generi utile a diversificare le varie soluzioni</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
offerte. </span></span></span></span>
</p>
</div>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-4796433308322504722024-03-05T02:11:00.000-08:002024-03-07T07:42:15.209-08:00Recensione Narrativa: NORTON VYSE INVESTIGATORE PSICHICO.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSVUCSRm1kO1U13E34aReJ0SC2KEbPDMqqsUgH94QGIXbOxK75v7CEPZtO3W1xcSWbW48bpLl7dAWjOfmV6kJHnDuy-yVlJDvXNv6hykmPa5YogIMVx4yr7kR8jERjSJOOhBuRWzceW0Q8D-4itivTGc9HPf-a4TXPrQoeZ6W_TLEKU3alWnLXXm9VD-o/s600/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="423" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSVUCSRm1kO1U13E34aReJ0SC2KEbPDMqqsUgH94QGIXbOxK75v7CEPZtO3W1xcSWbW48bpLl7dAWjOfmV6kJHnDuy-yVlJDvXNv6hykmPa5YogIMVx4yr7kR8jERjSJOOhBuRWzceW0Q8D-4itivTGc9HPf-a4TXPrQoeZ6W_TLEKU3alWnLXXm9VD-o/s320/io.jpg" width="226" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Rose Champion De Crespigny. <br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>Norton Vyse: Psychic.</i><br />
<b>Anno</b>: 1919.<br />
<b>Genere</b>: Weird.<br />
<b>Editore</b>: Providence Press (2023).<br />
<b>Pagine</b>: 156.<br />
<b>Prezzo</b>: 19.90 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>L'AUTORE</u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Inedita
introduzione sul mercato editoriale italiano, mai prima di questo
volume era stato possibile leggere qualcosa dell'inglese Rose
Champion De Crespigny. Artista a tuttotondo classe 1859, dapprima
musicista, poi pittrice e saggista e infine scrittrice popolare. La
De Crespigny, cognome ereditato dal marito (un tenente della Royal
Navy), è un <u><b>nome</b></u> soprattutto <u><b>legato allo spiritismo inglese</b></u>. Grande
amica di Arthur Conan Doyle, membro del British College of Psychic
Science e introdotta alla <u><b>Teosofia</b></u>, alle filosofie orientali e alla
meditazione, fu conferenziera, presenza assidua alle sedute
spiritiche e fu, soprattutto, una <u><b>grande studiosa del mondo
paranormale legato allo spiritismo</b></u>. Studiò tutte le fasi dei
fenomeni, compresi quelli fisici, la trance, la psicometria, la
chiaroveggenza, la chiarudienza e la comunicazione in stato di
trance. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Pubblicò
il suo primo romanzo nel 1901 (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">From
Behind the Arras</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
interessandosi progressivamente alla narrativa popolare (compresa la poliziesca) arrivando a
dare alle stampe trenta volumi, inizialmente dedicati alle genealogie
e alle storie locali. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">RECENSIONE
GENERICA</span></span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Norton
Vyse è probabilmente il personaggio più famoso di Rose Champion de
Crespigny, al centro di <u><b>sei racconti che videro la luce nel 1919</b></u>,
nell'arco di due mesi e mezzo, sul periodico </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Premier Magazine </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(sono
stati raccolti per la prima volta novant'anni dopo, nel 1999). Si
tratta di storie che permettono alla De Crespigny di presentare ai
suoi lettori, grazie anche a una serie di metafore ed esempi, la
propria filosofia esoterica. Dunque una raccolta di <u><b>sei racconti brevi
che hanno la vera e propria veste di un compendio saggistico sul
mondo dello spiritismo</b></u>. Nonostante la difficoltà e l'impalpabilità
dell'argomento, l'autrice mostra una spiccata maestria delucidando la
propria visione in modo chiaro e ben spiegando, muovendosi verso quel
mondo che noi definiremmo l'aldilà ma che lei chiama il sovrafisico,
con un <u><b>piglio che vuole essere razionale e, al tempo stesso,
scientifico</b></u>. Non ci sono rituali, formule magiche o preghiere da conoscere e recitare. Niente di tutto questo. C'è, piuttosto, una predisposizione e una preparazione fisica. Si apre per tale via <u><b>una conoscenza attraverso la quale viene data per certa la presenza sulla
terra degli spiriti dei defunti, spiegando come questi possano
interferire</b></u>, nel rispetto di alcune regole vigenti nel mondo
superiore, <u><b>con i vivi</b></u>. Ecco allora delucidati i ruoli dei medium e,
in contemporanea, argomentati fenomeni quali la psicometria, la
chiaroveggenza, la scrittura automatica, la “voce diretta” e le
possessioni spiritiche. Attraverso le spiegazioni di Vyse, un uomo
possente di poco superiore al metro e ottanta (sei piedi) che
antepone di gran lunga l'intelletto all'azione (è infatti
soprattutto un consulente di persone alle prese col paranormale e non
già un personaggio prossimo al ruolo di poliziotto), la De Crespigny
<u><b>supera i limiti dei cinque sensi umani</b></u>, la credulità della religione e, al
contempo, l'arroganza della scienza del periodo <u><b>muovendo una vera e propria
crociata verso il cosiddetto “buon senso” sbandierato dagli
ignoranti</b></u> </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“non
si può andare lontano in nessuna direzione se ci si affida al buon
senso”).</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Norton
Vyse Investigatore Psichico</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
è dunque una vera e propria <u><b>perla della narrativa
esoterica/occulta</b></u> fin troppo spesso ignorata e dimenticata anche dagli studiosi. La Providence Press, che ne ha curato una
discreta edizione, ha reso da collezione il volume decidendo di
pubblicarlo in serie limitatissima (appena 80 copie). Le <u><b>traduzioni</b></u>
di Gianfranco Calvitti sono <u><b>ottime e ben rappresentano lo stile
veloce, semplificato e al tempo stesso colto della De Crespigny</b></u>. Pur se toccando argomenti complessi, la lettura è veloce e digeribile. A
differenza di altri autori legati al sottogenere degli indagatori del
soprannaturale, <u><b>l'obiettivo</b></u> dell'autrice <u><b>non è l'intrattenimento dei lettori, bensì quello di solleticare la
riflessione degli stessi verso materie apparentemente sfuggevoli e
legate ai fenomini spiritici</b></u>. Ne esce un messaggio ottimista e di speranza, dove niente è destinato a scomparire veramente. La narrativa si presta alla
saggistica. <u><b>I sei racconti che compongono il volume sono degli esempi
attraverso i quali veicolare un messaggio che vuole essere superiore
e collocato al di là del materialismo che l'uomo medio intende
riconoscere quale unica realtà</b></u>, rifiutando di credere a quanto non
possa essere percepito dai cinque sensi. Norton Vyse entra nel campo
di quello che potremmo definire il sesto senso.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">GLI
INSEGNAMENTI </span></span></span></u>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Norton
Vyse è un investigatore londinese (che vive tenendo un pavone in
giardino) <u><b>esperto nell'arte della psicometria</b></u>, cioè la capacità di
vedere e rivivere gli eventi passati percependo le “vibrazioni”
emesse dagli oggetti, poiché </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“ogni
cosa registra automaticamente la propria storia”. </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">È
altresì definito “</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sensitivo,
sensibile, studioso di tutte le forme di scienza occulta, con una
certa familiarità con la psicologia”. </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">In
ogni racconto Vyse continua a spiegare il funzionamento della sua
scienza a un palcoscenico, sempre diverso, di clienti scettici e
convinti di stare nel giusto (ogni volta si ricrederanno), eppure costretti a sentire una campana diversa dalla loro perché chiamati a tale evenienza dalle circostanze straordinarie. </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Tutta
la materia vibra, dall'elettrone in su... la differenziazione della
materia </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">–
solido, liquido, gassoso –</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
è solo una questione di ritmi di vibrazione variabili. I nostri
cinque sensi sono sintonizzati per ricevere e rispondere entro un
certo limite” </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">oltre
il quale si trova uno stato di materia più sottile che sfugge ai
cinque sensi e che può essere percepita dai più sensibili (i
medium). Tale percezione può essere interiore (manifestazione
astrale), così che si possa vedere - non attraverso gli occhi
fisici - con una sorta di sesto senso (riconducibile a una
qualche vita precedente), oppure può essere esteriore e dunque fisica
e vedibile da tutti (manifestazione fisica). In quest'ultimo caso è
necessaria la presenza di un medium, cioè di una sorta di tramite
tra i "due distinti stati della materia". Il medium sarebbe dotato di una sovrabbondanza di
sostanza eterica da cui la materia più sottile rispetto alla fisica
attingerebbe per potersi materializzare. Nel primo caso si parla di
chiaroveggenza, mentre nel secondo caso di materializzazione.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<i><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">Oltre
i sensi fisici, abbiamo anche i sensi più sottili che sono latenti e
che appartengono ai corpi interni.” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Si
tratta di una sensibilità che alcune persone hanno dalla nascita, ma
che tutti, attraverso l'allenamento e lo studio, possono sviluppare. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Accanto
a questa tematica, la De Crespigny <u><b>si dedica allo spiritismo e, più
in particolare, al mistero della morte</b></u>. Nella sua visione, la morte
sarebbe un semplice passaggio di materia, dalla fisica a una più
“sottile”, cioè uno stato che vibra appena un po' più
rapidamente del fisico sfuggendo dalla percezione dei cinque sensi.
“</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
defunti sono solo un gradino più alto sul piano evolutivo”, </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">non
ascendono verso mondi superiori, ma restano in mezzo ai vivi
consapevoli della presenza di questi ultimi tanto da poter interferire,
indirettamente (ovvero operando sul convincimento dei singoli viventi), con le
vicende umane al verificarsi di date condizioni.</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
“Hanno una visione più ampia, perché più ampia è la loro prospettiva”. </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">In
assenza di tali condizioni (quali a esempio la presenza di un
medium), tuttavia, tra vivi e morti non possono esserci contatti.
“</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Non
sono morti, né sono angeli o fantasmi, ma sono ancora vivi come lo
siamo noi e concreti e attivi sul nostro stesso piano, divisi solo da
un battito di ciglia dell'etere.</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Si
arriva per tali vie a concludere che </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“la
comunicazione col piano superiore</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
– quello sovrafisico – </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un altro gradino sulla scala della scoperta scientifica”.</span></span></span></i></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></i></p>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgt1y6q5oU1t9E0jydXtz6v7pGY5jZCdtQfFuctyuRbcGPJlcY-mBSTnmingbMbnEBqmjelf72VXe8lKwc5IewQTZkBx6YjwQQ9N0VUr-yNHP3aMv6ve10HV5i0tzdDWw0lJZERZ110cj14Kuw6LexmmkwZechQ1r_HprY1SHbwpZqytjJPJojmyHV1QTw/s250/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="250" data-original-width="156" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgt1y6q5oU1t9E0jydXtz6v7pGY5jZCdtQfFuctyuRbcGPJlcY-mBSTnmingbMbnEBqmjelf72VXe8lKwc5IewQTZkBx6YjwQQ9N0VUr-yNHP3aMv6ve10HV5i0tzdDWw0lJZERZ110cj14Kuw6LexmmkwZechQ1r_HprY1SHbwpZqytjJPJojmyHV1QTw/s1600/io.jpg" width="156" /></a></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">I
RACCONTI (con spoiler)</span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">Sei storie, di
<u><b>venticinque pagine ciascuna</b></u>, meramente strumentali al messaggio che
l'autrice intende lasciare. <u><b>Veri e propri veicoli di trasmissione di
un insegnamento esoterico</b></u>. La De Crespigny crede in quello che
scrive, non è una mera intrattenitrice e la cosa si riflette sulle
storie.</span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Moving Finger </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>(Il
Dito in Movimento)</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
è il racconto introduttivo che presenta Norton Vyse e la sua
particolare dote di risolvere enigmi e casi, utilizzando il tatto
quale canale di accesso per le vibrazioni rimaste intrappolate in
oggetti o in luoghi rappresentativi di eventi passati. Attraverso la decriptazione delle vibrazioni, Vyse vede cosa è accaduto.</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">In questo primo racconto, l'investigatore viene
ingaggiato da una madre poco convinta della scelta operata dalla
figlia intenzionata a sposare un ragazzo proveniente dall'Argentina.
Della serie: questo matrimonio non sa da fare. E, in effetti, il
giovane nasconde un oscuro delitto commesso anni prima, in Argentina,
ai danni dell'allora fidanzata. Per
Vyse sarà sufficiente tastare l'anello che l'uomo porta al dito per venire a capo della natura crudele dell'uomo.</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Shears of Atropos </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Le
Cesoie di Atropo</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
è il racconto più efficace sul piano narrativo. Il lettore resta
nell'attesa di capire quale mistero si celi nella visione da cui è
ossessionato il cliente di Vyse, qua in un ruolo di semplice
consulente estraneo alla vicenda. Vyse resta ai margini della storia, offrendo spunti al cliente che poi gli rivelerà quanto esser successo.
Ci si interroga sulla possibilità per i defunti di interloquire con
i vivi, al fine di prevenire eventi futuri. L'apparizione di una
strana donna dai capelli rossi e di un filo, invisibili agli altri,
che lega il cliente di Vyse all'apparizione è il fulcro del
racconto. Finale d'effetto, in cui ogni cosa diventerà chiara. È il racconto
più sovrannaturale del libro, probabilmente il migliore.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Simile
è </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Case of Mr Fitzgordon </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Il
Caso del Signor Fitzgordon</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
forse il meno organico del testo. Vyse è oggetto di visite,
disgiunte tra loro, di marito e moglie, dove si parla di scrittura
automatica, possessioni e rivelazioni future per intercessione di uno spirito. La De Crespigny parte
da un caso e poi passa a un altro, senza risolvere il primo.
Interessante l'idea della possessione spiritica che parte da un
evento traumatico (la perdita di coscienza di una vittima di un
incidente o di una malattia) responsabile dell'apertura della via d'accesso per uno
spirito vagante bramoso di riconquistare la fisicità perduta. Il tutto si conclude con l'affermazione secondo la quale gli
ospedali psichiatrici sarebbero pieni di posseduti.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Witness in the Wood </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Il
Testimone nel Bosco</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
promette molto bene, ma si rivela incapace di decollare. Una serie di
morti improvvise e di delitti si registrano in pieno bosco, attorno a
uno stagno. Le vittime sembrano esser state colpite da improvvisi
arresti cardiaci dopo aver visto qualcosa di terrificante. Vyse torna all'azione in prima persona e sventerà, senza strafare, un omicidio non sorretto da quella che nel codice penale si chiama "coscienza e volontà".<br /></span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Grandi
attese, ma niente di mostruoso si materializzerà. Nell'area,
infatti, è presente una pietra utilizzata ai tempi dei rituali
pagani quale altare sacrificale. Da essa si libererebbero vibrazioni
capaci di alterare le percezioni dei visitatori del bosco, facendone impazzire alcuni e suggerendo atti di annientazione ad altri. Molto
buona la prima parte, tende a sgonfiarsi verso l'epilogo. </span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Villa on the Borderive Road </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>La
Villa sulla Strada per Borderive</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
sembra una storia uscita dalla serie <i>Carnacki </i>di William Hope
Hodgson. Vyse, ancora una volta, lavora in veste di consulente,
questa volta per corrispondenza dall'Inghilterra verso la Francia. È
in gioco l'eredità condizionata di una villa all'interno della quale, onde
evitare di perderla, l'erede designata dovrà vivere per almeno sei mesi.
Una serie di contatti fisici, prima per mezzo di una mano fantasma, e
poi l'apparizione di una mano sfregiata che minaccia la cliente di
Vyse rischiano di mettere in fuga la giovane a vantaggio dell'altro
erede potenziale. Racconto più horror del lotto, che gioca attorno
al ruolo del medium (non sempre operatore conscio del proprio ruolo e
dei propri poteri) quale portale d'accesso (o meglio di
materializzazione) di spiriti maligni che albergano in un'abitazione.
Sarà sufficiente allontanare la donna di compagnia, suggerita alla
protagonista dall'altro erede e a sua insaputa medium, per risolvere le molestie
sovrannaturali.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Spiriti
inviperiti al centro anche di </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Voice </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>La
Voce</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
questa volta sotto forma di una voce intenzionata a chiedere
chiarimenti. Uno dei due testimoni dell'evento, l'altro è senza
saperlo il medium che permette allo spirito di manifestarsi, è
colpevole di aver pubblicato a proprio nome un libro divenuto di
successo sottraendo l'onore al vero autore (lo spirito del defunto). Quest'ultimo intende far porre rimedio all'altro, ristabilendo agli occhi di tuttu chi sia lo scrittore meritevole di lodi.<br /></span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">CONCLUSIONE</span></span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">Volume<u><b>
imperdibile per gli amanti della narrativa legata alle scuole
iniziatiche di matrice occulta</b></u> o comunque per gli appassionati di
spiritismo. Le storie di Norton Vyse hanno valenza di un unicum ben diverso dalle tradizionali <i>ghost stories</i> o dai racconti tipici degli investigatori dell'occulto. La De Crespigny guarda a Hesselius di Le Fanu, piuttosto che a Sherlock Holmes, John Silence o Thomas Carnacki, plasmando una <u><b>sorta di professore universitario di materie occulte.</b></u> Vyse <u><b>non ha nulla dell'uomo d'azione tanto caro alla narrativa pulp</b></u>. I contenuti dei vari racconti prevalgono sui soggetti e
sulla narrativa. Manca forse il <i>sense of wonder</i> e le atmosfere, ma si
recupera il tutto sulla <u><b>sostanza che</b></u>, senza ombra di dubbio, <u><b>è nettamente superiore alla media di questa tipologia di storie</b></u>. Bene hanno fatto Calvitti e
Ortolani a recuperare il testo per il mercato italiano. La serie limitata a
80 copie è un fattore aggiunto che spinge all'acquisto. <u><b>Felice di averlo comprato</b></u>.</span></span></span>
</p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMzrukvU5n3P35EvGn3j2KGmkQ95WjV70Oo1QgomZw3wUv5RHbyS-nBSMcZi1ea27lA0hSU7PLXzez2oamlgx7QBWx7WZPvvaHLXF_QD_vEzFpgX4oRZN9pGiVzc1-Y_VBTzuHTy4JbqVZqTYWTCRHDOn5zB38w7PfW3-wLntU8PZD-zt78zJ09KTbiQ4/s291/io.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="291" data-original-width="220" height="291" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMzrukvU5n3P35EvGn3j2KGmkQ95WjV70Oo1QgomZw3wUv5RHbyS-nBSMcZi1ea27lA0hSU7PLXzez2oamlgx7QBWx7WZPvvaHLXF_QD_vEzFpgX4oRZN9pGiVzc1-Y_VBTzuHTy4JbqVZqTYWTCRHDOn5zB38w7PfW3-wLntU8PZD-zt78zJ09KTbiQ4/s1600/io.png" width="220" /></a></div></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">L'autrice Rose Champion de Crespigny</span><br /></div><span style="font-size: medium;"> <br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">"<i>Sei come chi è nato cieco per coloro che possono vedere. Se non sceglie di crederci, non potranno mai dimostrare che il cielo è blu o una rosa è rossa. Egli è completamente soddisfatto dei propri limiti. Ma loro lo sanno.</i>" <br /></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-72701612491379707302024-02-28T14:04:00.000-08:002024-03-03T13:25:09.812-08:00Recensione Narrativa: THE BLACK LORD di Colin Hinckley.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-mO7CU6ib5cTQW3qP9D06X5YXN98gJbYBD5Mb4mn5lUD7EsHj8eGMGVL3zfIE-KMyOlRfYl3K1MzUeu3ZVHx5RQCh-qi6APAgegGSLN8NcBPjtoUyxOvMOiDVJueq0_i5negiYsomkGF3WmIChdTzZR5BgjGnDAmYMvgqhn9QJpGXDXaxRk6WQrHHblA/s445/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="445" data-original-width="288" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-mO7CU6ib5cTQW3qP9D06X5YXN98gJbYBD5Mb4mn5lUD7EsHj8eGMGVL3zfIE-KMyOlRfYl3K1MzUeu3ZVHx5RQCh-qi6APAgegGSLN8NcBPjtoUyxOvMOiDVJueq0_i5negiYsomkGF3WmIChdTzZR5BgjGnDAmYMvgqhn9QJpGXDXaxRk6WQrHHblA/s320/io.jpg" width="207" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Colin Hinckley. <br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>The Black Lord.</i><br />
<b>Anno</b>: 2023.<br />
<b>Genere</b>: Horror.<br />
<b>Editore</b>: Independent Legions (2024).<br />
<b>Pagine</b>: 152.<br />
<b>Prezzo</b>: 14.90 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;"><p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Fresca uscita della Independent Legions Publishing che,
nell'occasione, guarda in modo spiccato al <i>modern weird </i>un po'
come se fosse le Edizioni Hypnos. <i>The Black Lord</i>, del
giovanissimo Colin Hinckley, è un <u><b>racconto weird a tutti gli effetti
che miscela i topoi classici</b></u>, in particolar modo legati alla
narrativa di Algernon Blackwood, <u><b>a quella narrativa dell'orrore degli
anni ottanta</b></u> che ha i suoi fari guida in scrittori come Charles L. Grant (si veda <i>The
Pet – La Carezza della Paura</i>) e, in parte, Stephen King. </span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Poco più di cento pagine, per una <u><b>novella che potremmo
definire divisa in due parti molto diverse tra loro</b></u>: la prima legata
a una sorta di <u><b>elaborazione di un lutto in famiglia</b></u>, con un bambino
che cerca di metabolizzare la scomparsa del fratellino (vero e proprio eroe ed emblema di coraggio) mentre i
genitori sprofondano nella disperazione più assoluta. Dunque la
disgregazione prossima di una famiglia che fatica a reagire al
cospetto del dramma, con un padre di famiglia che trova nell'alcool
la scorciatoia per anestetizzare il dolore (approccio kinghiano). Molto diversa la <u><b>seconda
parte, che rimanda a idee lovecraftiane</b></u> fino ad assumere una
filosofia nichilista che sconfessa l'esistenza di un Dio
interessato alle vicende umane.</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Hinckley struttura la storia con un <u><b>taglio
cinematografico</b></u>, modificando, di capitolo in capitolo, i punti di
vista dei personaggi per riproporre le medesime scene da punti di
vista diversi. Largo uso inoltre dei <i>flashback</i>, sempre utili per aggiungere dettagli e comporre il mosaico che delinea le carraterizzazioni psicologiche dei personaggi.
Nella prima parte, l'autore sembra alludere a una qualche
allucinazione del piccolo protagonista, terrorizzato, ogni notte, da
un essere mostruoso che batte alla finestra della sua cameretta
chiedendogli di aprirla e di farlo entrare. Hinckley rimanda
all'immaginario del vampiro (non può entrare in casa se non
invitato) e del licantropo (volto canino, petto peloso e fame spropositata un po' come il lupo di Rodari) ma lo fa in chiave moderna sotto la
forma di una<u><b> metafora delle problematiche familiari</b></u>. Il riferimento
va alle violenze familiari e ai conflitti passati mai superati dovuti ai contrasti col padre. Su
questa prima fase si innesca la seconda, piuttosto inattesa e
imprevedibile. Il <u><b>fantastico subentra al realismo quotidiano e lo fa
all'ennesima potenza</b></u>, orientando quello che poteva sembrare un
racconto stile anni ottanta in un vero e proprio <u><b>tuffo nel passato di quell'orrore cosmico</b></u>, con tanto di passaggio dimensionale, <u><b>erede dei sogni di Lovecraft e dei maestri inglesi che ne influenzarono la
narrativa</b></u>. Tornano infatti a rivivere le atmosfere di <i>cult</i>
quali <i>The Wendigo </i>e <i>The Man Whom the Trees Loved</i>
(“L'Uomo che Amava gli Alberi”) di Algernon Blackwood o, in misura minore, di <i>The Novel of the Black Seal </i>("La Storia del Sigillo Nero") e "<i>The Shining Pyramid</i>" ("La Piramide di Fuoco") di Arthur Machen. I protagonisti della vicenda,
infatti, vengono letteralmente ingoiati dal bosco e dalla natura attigua alla loro
abitazione, in una delirante, quanto disperata, caccia all'uomo (in
realtà un'evoluzione licantropica di un orco) nella speranza di
poter ritrovare in vita il piccolo scomparso (in un certo
senso ritorna, sotto altra luce, anche la tematica <i>macheniana</i>
dei folletti che rapiscono bambini in culla). Esaltazione dunque della natura, tra ruscelli oscuri che risuonano laddove non avevano mai dato traccia di se, alberi che sembrano muoversi e strane apparizioni che si palesano tra le fronde. </span>“<span style="font-size: medium;"><i>Gli alberi sembrano esseri senzienti, esseri
mobili che potrebbero sradicarsi e piombare su di lui in qualsiasi
momento.”</i></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">In questa seconda fase tutto si modifica. I personaggi,
ignari di quanto sta accadendo, penetrano in un mondo altro, un qualcosa di alieno che
sconvolge le regole che conosciamo, a partire dal concetto del tempo. Le
stelle perdono la loro consistenza, diventano altro. Il cielo assume
colori indescrivibili, mentre mondo vegetale e mondo animale si
sovrappongono per riscrivere i connotati del
“mostro”, un uomo contaminato da un male ultraterreno che </span><span style="font-size: medium;"><span style="font-size: medium;">(un po'
come per il vampiro e per il licantropo)</span> lo ha trasformato in un
qualcosa di nuovo e innovativo. <u><b>Potente il <i>sense of wonder</i>,
così come la tensione</b></u> che raggiunge vette orrorifiche
nelle ultime venti pagine del testo. Cristiano Saccoccia, pur se alle
prime armi in veste di adattatore/traduttore, se la cava molto bene e a lui si deve la scelta di proporre il volume in versione italiana (ottima individuazione).
<u><b>Lessico chiaro, veloce e in grado di rapire l'attenzione nei momenti
cardinali</b></u>. Hinckley, anche in questo, modernizza la scrittura dei grandi maestri e lo fa senza banalizzare lo stile e senza perdere niente a livello di capacità evocative.<br /></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;"><i>The Black Lord </i>è dunque una <u><b>“fiaba nera”</b></u>
molto diversa da quelle proposte dalla Independent Legions, molto più prossima alla narrativa del terrore della prima metà del
novecento che alla narrativa del terrore contemporanea. Il grandguignol è quasi assente, mentre <u><b>il
senso di estraniamento onirico/visionario costituisce il punto di forza</b></u>. </span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">Da segnalare, all'interno del volume, un racconto
omaggio che, ancora una volta, combina i disagi familiari e la rielaborazione del lutto con l'idea degli alberi animati
e del bosco pressante che si piega verso l'abitazione della giovane coppia di protagonisti (idea chiaramente ripresa da Blackwood). Acquisto <u><b>ultra consigliato agli appassionati della narrativa weird legata agli antesignani di Howard P. Lovecraft</b></u>. Bravo Saccoccia a proporla e, prima ancora, a scoprirla. Dovrebbe infatti essere la prima pubblicazione in italiano di Hinckley. <br /></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvDi6ZJrry-ahDvz4BYDbcR2nBD_GlKAmf_F5sz0jPhiEF5dMjBrxZCDJepmcgU2-C2hmH9I2BSgOvp7cRW0YxWXEMe4OrvRcNe_WG1EyWcz9jEXd2L_bu93khr10-uc0kLveh4RSahEwuTfyhBMVUaHwH2c3izjjq2q1wmsLpGuWLmSCuJpJReXNLmT8/s640/io.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="640" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvDi6ZJrry-ahDvz4BYDbcR2nBD_GlKAmf_F5sz0jPhiEF5dMjBrxZCDJepmcgU2-C2hmH9I2BSgOvp7cRW0YxWXEMe4OrvRcNe_WG1EyWcz9jEXd2L_bu93khr10-uc0kLveh4RSahEwuTfyhBMVUaHwH2c3izjjq2q1wmsLpGuWLmSCuJpJReXNLmT8/s320/io.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Il giovane Colin Hinckley.<br /></span></div>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
“<span style="font-size: medium;"><i>Un bambino andrebbe protetto da quell'orrida
realtà sospesa tra le fiabe e una tragedia indicibile.”</i></span></p>
</div></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-24517362871323587622024-02-27T11:11:00.000-08:002024-02-28T13:57:28.434-08:00Recensione Saggi: IL PORTIERE DI ASTRACHAN' di Romano Lupi.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVvOiGTakVe9wTVdDW7kpjH5hyphenhyphenIY8a4Z7cPBK3nND-GJR8GKlDJbAOPCULK0xatKcFAdvU7EdYhFzA0jH49f5jgkfd9kyMWtl4JZJfN_HoYIaypAfkussIZmbM1V7fcaEeJy4DUVpJu9njm3Wv3TuXuU7J0IqNgyvTATngWnqORxiysmk3bd3crdS9K8s/s445/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="445" data-original-width="324" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVvOiGTakVe9wTVdDW7kpjH5hyphenhyphenIY8a4Z7cPBK3nND-GJR8GKlDJbAOPCULK0xatKcFAdvU7EdYhFzA0jH49f5jgkfd9kyMWtl4JZJfN_HoYIaypAfkussIZmbM1V7fcaEeJy4DUVpJu9njm3Wv3TuXuU7J0IqNgyvTATngWnqORxiysmk3bd3crdS9K8s/s320/io.jpg" width="233" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Romano Lupi.</div>
<b>Anno</b>: 2019.<br />
<b>Genere</b>: Saggio Sport.<br />
<b>Editore</b>: Fila 37.<br />
<b>Pagine</b>: 186.<br />
<b>Prezzo</b>: 15.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Secondo
dei tre volumi, editi dalla romana Fila 37 dedicati al calcio
sovietico, acquistati dal sottoscritto in occasione del Pisa
Bookfestival del 2023. Scritto dal giornalista pubblicista sanremese
Romano Lupi, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Portiere di Astrachan</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
è la </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>biografia
di un mito sportivo degli anni '80</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Miglior portiere del mondo nel 1988, miglior calciatore sovietico del
1982, miglior portiere del mondiale del 1982, sei volte miglior
portiere sovietico tra il 1980 e il 1988, due volte campione dell'Urss con lo Spartak Mosca, medaglia d'argento agli Europei del 1988 e medaglia di bronzo alle olimpiadi del 1980, Rinat Dasaev è un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>must</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
per chi</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
come il sottoscritto, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>si
è avvicinato al calcio da bimbo negli anni ottanta</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Ho avuto la fortuna di vedere giocare questo portiere, all'epoca
oggetto anche di critiche (come ben ricorda Lupi nel suo testo,
facendo riferimento a Gianni Brera, Walter Zenga e Minà) ma, al
tempo stesso, osannato dalla critica e dai preparatori dei portieri
(lo posso ben dire avendo iniziato a giocare in porta nel 1989). Lupi ne sottolinea
correttamente le doti, lo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>stile
unico e tipico che ne faceva uno sperimentatore di stili e scuole
calcistiche</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Discepolo per corrispondenza di Harald Schumacher - numero uno della
Germania Ovest dell'epoca - erede designato di Lev Yasin, ma
soprattutto primo giocatore d'attacco della sua squadra. Il suo, per
l'epoca, era un approccio innovativo nell'interpretare il ruolo
dell'estremo difensore. Non più un solitario chiamato a interpretare un ruolo singolo all'interno di uno sport di squadra, bensi il primo elemento all'interno di un collettivo (quello dell'URSS
del “colonnello” Lobanovskij) schierato con una tattica
antesignana prossima a surclassare e mandare in pensione il cosiddetto gioco a uomo in
favore della zona più estrema. Uno spartito di gioco basato sull'esaltazione del collettivo a discapito dell'individualità tecnica dei singoli. Talento e individualismi sacrificati sull'altare della pragmaticità e della sostanza.
Tanta corsa, verticalizzazioni e una cultura votata al bene supremo non
solo della squadra ma di una nazione chiamata al canto del cigno onde evitare di cedere il passo al capitalismo.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Portiere di Astrachan</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>segue
passo per passo le vicende di Dasaev</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
soprattutto quelle conosciute in occidente, parlando delle partite
internazionali della sua squadra di club (lo Spartak Mosca) e in modo
assai più approfondito delle competizioni mondiali ed europee
dell'Unione Sovietica. Lupi descrive le azioni, le parate e i momenti
salienti delle varie partite (non ci sono cenni, se non telegrafici,
ai match interni del campionato sovietico). Ecco che il volume, di
maggiore presa sportiva rispetto al già recensito </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Spartak
Mosca </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Mario Alessandro Curletto (vedi
<a href="http://giurista81.blogspot.com/2023/10/recensione-saggi-spartak-mosca-di-mario.html">http://giurista81.blogspot.com/2023/10/recensione-saggi-spartak-mosca-di-mario.html</a>),
diventa un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>testo
sulle sorti dell'ultimo decennio della nazionale sovietica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
di cui Dasaev è stato pilastro e capitano. È l'Unione Sovietica
degli juventini Alenikov e Zavarov, del pallone d'oro Belanov, della
punta Protasov e del futuro sampdoriano Mychailychenko, oltre che di
Blochin, Rats e Demianenko. Un collettivo “operaio” giostrato dai
brutali allenamenti di Lobanovskij (su cui Lupi non indaga,
nell'occasione, troppo), idolo assoluto di Kiev che non risparmia
critiche e non entrerà mai in grande sintonia con Dasaev (probabilmente per gli ammiccamenti dell'occidente verso il portiere) pur
preferendolo al “pretoriano” Chanov (portiere della Dinamo Kiev).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
volume parte dall'importanza del ruolo del portiere nella cultura
sovietica, proseguendo con gli inevitabili rimandi al mito Lev Jasin
(unico portiere a vincere un pallone d'oro) per spostare
progressivamente l'attenzione su Dasaev. L'attitudine al nuoto, la
fede islamica, gli esordi ad Astrachan, quindi l'approdo allo Spartak
e da qui la scalata verso la conquista della nazionale e della fascia
da capitano fino al declino a Siviglia tra papere, incidenti stradali e il sospetto dell'alcolismo (che Lupi sconfessa). Dasaev, negli anni ottanta, incarna il ruolo del
portiere moderno: </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“fornisce
un'interpretazione innovativa del ruolo, dimostrando di essere uno
dei portieri più completi della sua generazione. La capacità di far
ripartire l'azione una volta catturata la sfera, diventando così
l'ispiratore dei contropiede. Con lui il portiere non è più un
corpo avulso dagli altri dieci giocatori, ma è parte integrante di
tutta la squadra.”</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lupi
parla di tutto questo, fornendo un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>volume
nostalgico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
per chi quegli anni li ha vissuti. </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Portiere di Astrachan </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>libro
di nicchia</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
indirizzato ai cultori del calcio internazionale e soprattutto est
europeo. Fila 37 si conferma una casa editrice interessata alle
vicende sportive del mondo sovietico e offre ai suoi lettori
l'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>opportunità
di approfondire la conoscenza su un'epoca ormai lontana, eppure
affascinante e molto diversa da quella patinata e viziata che siamo abituati a
conoscere</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Qualche
refuso in qua e in là non inficia il valore del volume, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>facile
da leggere e sufficientemente impreziosito da interviste ed estratti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
estrapolati da altri volumi, giornali e siti. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Per
cultori</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">. Acquisto obbligatorio per il sottoscritto.<br /></span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvRUR9pxLM6VO4UCLBV1kGnERMhK2vg0muHt8luFXR1uwEzWdrJn7mmvGoJdngDypBijG71CAtmAmp5jpI6xCl7E79sxOgF1i_skhXoHNw4IQ50cmlnAIVnfXQjWGGQtoyVab0ELHxSmlw6sZXcBP8naLnxElLKCYaih7lbHyKZsPcj9QUIW1-7Eo_oQA/s800/io.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="515" data-original-width="800" height="206" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvRUR9pxLM6VO4UCLBV1kGnERMhK2vg0muHt8luFXR1uwEzWdrJn7mmvGoJdngDypBijG71CAtmAmp5jpI6xCl7E79sxOgF1i_skhXoHNw4IQ50cmlnAIVnfXQjWGGQtoyVab0ELHxSmlw6sZXcBP8naLnxElLKCYaih7lbHyKZsPcj9QUIW1-7Eo_oQA/s320/io.jpg" width="320" /></a></span></div><p></p><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La nazionale sovietica a matrice ucraina (quando russi e ucraini giocavano assieme) <br /></span></span></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">giunta seconda negli Europei del 1988.</span></span></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: x-small;">Dasaev, in completo giallo, è il primo da sinistra verso destra.</span><br /></span></span></span></span></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">"<i>Ci sono delle regole auree per i portieri: o si rimane fermi o, se si va avanti, bisogna continuare e gettarsi sul pallone.</i>"</span></span></span></span></p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-51772377102017964152024-02-13T12:02:00.000-08:002024-02-13T12:07:30.702-08:00Recensione Cinema: POVERE CREATURE! di Yorgos Lanthimos.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgn_kofsyCiVke4jgXWug_3m4_8eY17Sw3Zvup4LUSqUuQMWWOGmTXY7lOjF3rgJ9evnNZBY8yLrOo7ebrRgGGWWuN_9pPztKMTFXIR3XrOGnMG4UTUnES0uAyK27xB-p-r527ExGFow2abw-QMsXLo7ntP0BQW0_ymlwgm4moh55b7wcOcpMMb3ZRNcJM/s1280/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgn_kofsyCiVke4jgXWug_3m4_8eY17Sw3Zvup4LUSqUuQMWWOGmTXY7lOjF3rgJ9evnNZBY8yLrOo7ebrRgGGWWuN_9pPztKMTFXIR3XrOGnMG4UTUnES0uAyK27xB-p-r527ExGFow2abw-QMsXLo7ntP0BQW0_ymlwgm4moh55b7wcOcpMMb3ZRNcJM/s320/io.jpg" width="320" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Regia</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Yorgos Lanthimos.<br />
<b>Anno</b>: 2023.<br />
<b>Genere</b>: Grottesco / Fantastico / Erotico.<br />
</div><div style="text-align: justify;"><b>Attori Principali</b>: Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Defoe, Ramy Youssef, Christopher Abbott.<br /></div><div style="text-align: left;">
<b>Fotografia</b>: Robbie Ryan.<br />
<b>Musiche</b>: Jerskin Fendrix. </div><div style="text-align: left;"><b>Durata: </b>141 minuti.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;"><u><b>Undici nomination agli oscar, due Golden Globe vinti</b></u> (migliore attrice e miglior film), per un film piuttosto
ardito e coraggioso (presenti anche diversi momenti splatter e gore),
che <u><b>affonda le sue radici nei classici della narrativa fantastica</b></u> e
li rimodula in un'ottica moderna e artistica. <u><b><i>Frankenstein</i> di
Mary Shelley,</b></u> palesemente citato dal trucco di Willem Defoe (un
personaggio assurdo il suo) e dal rimando (questa volta all'adattamento cinmatografico di
James Whale) delle scariche elettriche per riportare in vita un corpo
morto, <u><b><i>L'isola del Dottor Moreau </i>di Herbert G. Wells</b></u> e ancora
<i>I<u><b>l Gran Dio Pan </b></u></i><u><b>di Arthur Machen</b></u>, <u><b><i>La Mandragora </i>di Hans
Heinz Ewers</b></u> e un romanzo semisconosciuto (<u><b><i>Anima Nera</i></b></u>) di uno
psichiatra dedito al fantastico che i fan conoscono come <u><b>Frank
Graegorius</b></u><b> </b>per i suoi testi inseriti nella collana <i>I Racconti di
Dracula</i>. Questi gli ingredienti, a cui si aggiunge
un'<u><b>intelaiatura da film di formazione incentrato sul tema
dell'emancipazione della donna</b></u> (dal controllo dell'uomo) sulla base del libero arbitrio. Diretto con piglio sperimentale da
Yorgos Lanthinos (regia eccellente), che fa un <u><b>uso massiccio del
grandangolo</b></u> anche in scene che si svolgono in interni, guardando un
po' a <i>Barbie </i>(le scenografie artificiose quasi fiabesche e
la fotografia con gialli-arancioni sparati sono un valore aggiunto non di poco conto) e, al tempo stesso, all'età
vittoriana (carrozze trainate da cavalli, vaporetti, ma anche strane funivie urbane) in un mix da steampunk. <u><b>Visivamente molto bello</b></u>, con
tanto, tanto, sesso (alla Ivo Torello) e una protagonista apatica e
non “corrotta” da quel senso etico che in realtà fa comportare i
presunti civilizzati come individui che pretendono di avere per sé
chi apprezzano solo per motivi sessuali asservendosi a un'ipocrita falsità di fondo (come si deve rispondere a una cena di gala). Un aspetto da una parte
positivo, ma dall'altro rappresentato da una ragazza egoista (perché
priva di coinvolgimento cerebrale o, se preferite, emotivo) pur se nel suo altruismo
umanitario (si dispera dopo aver visto i poveri morire, sentendosi in
colpa per la sua estrazione sociale). Fortissimo il rimando a Machen
ed Ewers (avrebbero amato il film e con loro ne avrebbe parlato bene anche il citato Oscar Wilde), con la <u><b>follia che finisce per pervadere molti degli amanti
della donna</b></u> (notevole Mark Ruffalo che ritorna ai tempi di <i>In The
Cut</i>), evidentemente settati in modo malato e possessivi, con
continui ribaltamenti dei ruoli (questo si era percepito anche in <i>Barbie</i>). E' fortissima questa componente del film e su essa si poggia tutta la parte centrale del film. Mark Ruffalo, pur essendo uno sciupafemmine, fa di tutto per far stare bene la sua donna, le dice di volerla sposare e di voler farsi una famiglia con lei, ma la ragazzina (alquanto ninfomane e schiava del sesso) non può essere ingabbiata in uno schema che non ne caratterizza lo spirito. Bella Baxter (una magistrale Emma
Stone) è <u><b>tutto fuorché sensuale o bella alla Margot Robbie, eppure ammalia</b></u> o meglio ipnotizza (come le dice il "cornutissimo" promesso sposo, disposto a passare sopra tutto pur di sposarla). La sua ingenuità è tale da farne
una sorta di ragazza ritardata o, meglio ancora, fanciulla,
nonostante le esperienze di vita la portino a svilupparsi sempre più
sotto un profilo culturale (ma non emotivo o spirituale) fino a trasformarsi in un
medico. Molti i contenuti intrinseci per un'opera che acquisisce
valenze psicanalitiche, da ricercarsi persino nella notevole
passione artistica che pervade la regia (si vedano gli
originali titoli di coda o l'uso delle scenografie, molte delle quali ricreate utilizzando uno sfondo green screen).</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;"><u><b>Esilaranti i dialoghi</b></u> di Tony McNamara (si ride persino) con Bella che
parla di qualunque cosa, anche le più riservata, come se stesse
parlando del più o del meno, senza alcuna malizia o scopi ulteriori.
<u><b>Non manca un messaggio finale di fondo</b></u> che, pur muovendosi da uno
spunto pessimista e nichilista ("l'uomo è fondamentalmente cattivo"), tende, attraverso l'infantile
protagonista, ad abbandonarsi al sogno di un mondo migliore da
realizzare attraverso lo <u><b>sviluppo di ogni singolo uomo</b></u> (senza
religioni, etica o ipocrisie a influenzarne la condotta) <u><b>così che dal miglioramento del singolo
si arrivi a quello della collettività</b></u> in una concezione decisamente
libertina che riconduce l'atto sessuale (evidentemente trattato con
rimandi freudiani quale forza motrice del tutto) a una pura esigenza
fisiologica che genera felicità se non castrata o incanalata nella monogamia (questo dice il regista). Notevole da un punto di vista tecnico e artistico, sebbene <u><b>non originale
quanto potrebbe sembrare allo spettatore medio</b></u>, <i>Povere Creature! </i>frulla horror,
fantastico, erotico, filosofia, grottesco e fantascienza riuscendo a potare a termine un film solido. Sorprende che i
bacchettoni di Hollywood non lo abbiano penalizzato, essendo un<u><b>
prodotto concettualmente molto più europeo che americano</b></u>. Da non
perdere per gli appassionati di contaminazioni tra fantastico ed
erotico. </span></p><p style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center; text-decoration: none;"><span style="font-size: medium;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMu1v4Sliwxm8VssPcKHVItrcCz-idpEil155TIn_QKWQFoQrKJ4B_G3kYBlfZw_S5tajyy_9pspz9KWWEEiT-sEcxIeDAzlrpbSO4joHDHIQCX5Qom30o7pHceqFRktmdbclOWarxO0zxf3gwiR49Rhp3AtJQGB-lGmd5S1ePWGf77H9oKUsT-BhR4Uk/s758/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="426" data-original-width="758" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMu1v4Sliwxm8VssPcKHVItrcCz-idpEil155TIn_QKWQFoQrKJ4B_G3kYBlfZw_S5tajyy_9pspz9KWWEEiT-sEcxIeDAzlrpbSO4joHDHIQCX5Qom30o7pHceqFRktmdbclOWarxO0zxf3gwiR49Rhp3AtJQGB-lGmd5S1ePWGf77H9oKUsT-BhR4Uk/s320/io.jpg" width="320" /></a></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"> <span style="font-size: x-small;"></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-size: x-small;">L'attrice Emma Stone, </span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">candidata all'oscar e vincitrice del Golden Globe</span><br /></div><p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;"><span style="font-size: medium;"> "<i>E' l'obiettivo di tutti, fare progressi.</i>" </span>
</p>
giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-35114441630029373432024-02-06T12:31:00.000-08:002024-02-27T12:03:35.266-08:00Recensione Narrativa: TERRE DESOLATE di Stephen King.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7JWgPmvq8Cetb3idnlvLIUZoqSlb1XKZEgP9ZfIb7RSXilOnGfoNRDsZSbdaixbg6ZigO9EHcI6we_uhvh68D-mIIYdkNLllUorCqf8W724879jlXPTIt0FG2P85YYV5Gu__ZsM8L_RJdQwooUUddux1_q4Qn1zdEBR4xP7YTcysG6Zzm3_szpqI_kI0/s823/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="823" data-original-width="536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7JWgPmvq8Cetb3idnlvLIUZoqSlb1XKZEgP9ZfIb7RSXilOnGfoNRDsZSbdaixbg6ZigO9EHcI6we_uhvh68D-mIIYdkNLllUorCqf8W724879jlXPTIt0FG2P85YYV5Gu__ZsM8L_RJdQwooUUddux1_q4Qn1zdEBR4xP7YTcysG6Zzm3_szpqI_kI0/s320/io.jpg" width="208" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Stephen King.<br />
<b>Titolo Originale</b>: <i>The Waste Lands</i>.<br />
<b>Anno</b>: 1991.<br />
<b>Genere</b>: Fantastico: III capitolo saga <i>La Torre Nera.</i><br />
<b>Editore</b>: Sperling & Kupfer.<br />
<b>Pagine</b>: 452.<br />
<b>Prezzo</b>: 14.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Terzo capitolo della saga fiume della<i> Torre Nera</i>. Stephen King lo scrive nel 1991, mentre sta completando <i>Cose Preziose</i>. È un King, probabilmente, all'<u><b>apice del suo periodo migliore</b></u>. <i>The Waste Lands</i> (“Terre Desolate”) inizia laddove, quattro anni prima, si era concluso <i>The Drawing of the Three</i> (“La Chiamata dei Tre”) e delinea la <u><b>classica struttura da <i>point to point</i></b></u> che caratterizzerà la serie, in cui i protagonisti marciano lungo scenari variabili (spiaggia, foresta, ambiente urbano, deserto) verso la destinazione finale rappresentata dalla fantomatica Torre Nera. È proprio da questo romanzo che il <i>ka-tet </i>(un gruppo di persone legate insieme dal destino) rappresentato dal pistolero (Roland), Eddie (l'ex tossico) e la <i>colored </i>disabile Susannah (che viaggia su sedia a rotelle), a cui si aggiungeranno Jake e un animaletto (cosiddetto bimbolo) simile a un cane parlante, prende la marcia in direzione della Torre Nera al fine di ristabilire l'ordine atto a invertire il processo di distruzione (e di espansione) che sta portando al collasso il mondo di Roland. <br /><br />King offre frammenti del passato del "Tutto Mondo", la dimensione parallela in cui vivevano “i Grandi Antichi”, esseri umani con una conoscenza pari a quella degli dei, e in cui ha sede la Torre Nera. La Torre Nera è il portale che governa tutti i mondi e che si trova al centro di un cerchio rappresentato da altri dodici portali interconnessi ai vari mondi (compreso il nostro). È proprio in tale dimensione “fantastica” che ha luogo la marcia di Roland e dei suoi amici. Il plotoncino vaga per le lande desolate di un <u><b>mondo post-atomico, in cui al fantasy e al western si miscela la fantascienza cibernetica</b></u>. Tolkien, Lovecraft, James Cameron, Philip K. Dick e Robert Zemeckis (riferimento a <i>Ritorno al Futuro</i> con tanto di omaggio agli ZZ Top) si incontrano in un mix altamente visionario (specie nella seconda parte del romanzo). Troviamo <u><b>animali androidi</b></u> (sono i guardiani dei portali), <u><b>creature extraterrestri, demoni stupratori, guerrieri deformi dal retrogusto punk, mutanti, città che ricordano Prypjat e un treno supersonico condotto da un computer che rimanda all'intelligenza artificiale stile Skynet</b></u> di <i>Terminator, </i>al punto da controllare a proprio piacimento le sorti di una città fatiscente destinata alla distruzione. <br /><br />Rispetto a <i>La Chiamata dei Tre</i>, rallenta il ritmo e c'è un minore rimando (comunque presente) alle vicende del “nostro” mondo, da cui viene recuperato Jake. Quest'ultimo è il ragazzino che il pistolero aveva lasciato morire ne <i>L'Ultimo Cavaliere</i>, ma che non è morto nella nostra realtà in quanto, ne <i>La Chiamata dei Tre</i>, Roland ha modificato la catena degli eventi che lo avrebbero condotto alla morte e dunque al primo passaggio nel Tutto Mondo, permettendone così un secondo passaggio. Ecco che si delinea una sorta di duplicazione di personaggi e di vicende in un vero e proprio gioco, tra futuro e passato, che ricorda molto <i>Ritorno al Futuro Parte 2</i> di Zemeckis (omaggiato anche con i cartelloni di Clint Eastwood nei quali Jake riconosce il volto di Roland). <br /><br />Notevole la parte finale (dove si ha una prima traccia della civiltà del mondo di Roland), con un <u><b>epilogo proiettato verso il quarto capitolo</b></u>, in cui King offre il meglio della propria visionarietà, aprendo uno squarcio su un <u><b>mondo malato flagellato da radiazioni e dalla desolazione più assoluta</b></u>, in cui si muovono pterodattili, serpenti giganti e creature umanoidi che hanno smarrito i tratti umani. Decisamente più fantascientifico che fantasy o horror. Da affrontare solo dopo aver letto i primi due capitoli.</span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDEYr1Tkw43AVYEsGwIdZilG9L_01Pni5RY7V-JPK-p6lhBL7ChyOJQ5deqw0yMXoY7BJ_Yy15aD6lYL9dA1yHF4zyAzyNxuvh2wr2YEAVebcHUJ28Nvy3-3z47IePjoUq9HdSAByd7ixFJZfKxJprkMeBqDDgKQuv7k6jrHIj0QN_FApxvgLqsPiSgkg/s1600/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDEYr1Tkw43AVYEsGwIdZilG9L_01Pni5RY7V-JPK-p6lhBL7ChyOJQ5deqw0yMXoY7BJ_Yy15aD6lYL9dA1yHF4zyAzyNxuvh2wr2YEAVebcHUJ28Nvy3-3z47IePjoUq9HdSAByd7ixFJZfKxJprkMeBqDDgKQuv7k6jrHIj0QN_FApxvgLqsPiSgkg/s320/io.jpg" width="240" /></a></div><span style="font-size: medium;"><br />“<i>Un buon romanzo è spesso come una serie di indovinelli in altri indovinelli.</i></span><br /></div> </div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-59053836387162423552024-01-24T09:29:00.000-08:002024-01-31T12:31:23.163-08:00Recensione Narrativa: ESTATE GIALLA 1980 a cura di Ellery Queen.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF7WSgo_zAGdwHJzehgFWwHpAF4uVZcazESJ0nP_brSLX4eB_fmm88E0PuPhndoVJLvQyjzOlu1m-yTqAXpH1r4fLkF4JHofcGVgFJ607YJvnG8WYs2jt5EIQlH6R2M1z8vVyz-nKHuwSe3Fs2oqbpomZLvaioX2naoUTeayQFtLBsYV0pGCfcNZzRpfk/s1024/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="689" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF7WSgo_zAGdwHJzehgFWwHpAF4uVZcazESJ0nP_brSLX4eB_fmm88E0PuPhndoVJLvQyjzOlu1m-yTqAXpH1r4fLkF4JHofcGVgFJ607YJvnG8WYs2jt5EIQlH6R2M1z8vVyz-nKHuwSe3Fs2oqbpomZLvaioX2naoUTeayQFtLBsYV0pGCfcNZzRpfk/s320/io.jpg" width="215" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> AA.VV.<br />
<b>Serie</b>: <i>Ellery Queen Presenta</i>.<br />
<b>Anno</b>: 1980.<br />
<b>Genere</b>: Giallo.<br />
<b>Editore</b>: Mondadori.<br />
<b>Pagine</b>: 360.<br />
<b>Prezzo</b>: Fuori catalogo.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Miscellanea
dedicata al mondo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">crime</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che la Mondadori, come era sua abitudine ai cambi di stagione, propose
nell'estate del 1980 quale supplemento ai gialli della serie
classica. <u><b>Ventuno racconti più una novella</b></u> selezionati dalla coppia
rappresentata dallo pseudonimo Ellery Queen per l'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ellery
Queen's Mystery Magazine</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
<b><u>Si va da racconti di quarantasette pagine ad altri di cinque</u>.</b> Il
periodo temporale relativo alle pubblicazioni delle singole opere è
compreso tra il <u><b>1953 e il 1973</b></u>, con una massiccia prevalenza dei
racconti datati 1972-1973. Sono infatti diciannove i racconti
pubblicati in questo biennio, con un ventesimo pubblicato nel 1970.
<u><b>Edmund Crispin, Rex Stout ed Ellery Queen</b></u> sono gli autori, peraltro i
più famosi del lotto insieme a<u><b> Isaac Asimov, Hugh Pentecost e Edward
D. Hoch</b></u>, che potremmo definire i rinforzi utili a potenziare un <u><b>valore
generale che fatica a elevarsi oltre il buono</b></u>. Le loro storie,
infatti, risalgono al 1953, al 1958 e al 1965. Decisamente meno noti
sono gli altri sedici autori, molti dei quali inglesi e
semisconosciuti in Italia, eppure, in alcuni casi, assai incisivi
(Robert Twohy, Nedra Tyre, Jacob Hay e Rod Reed). Tra questi, per
notorietà, ricordiamo soprattutto <u><b>Lawrence Treat</b></u>, pseudonimo di
Lawrence A. Goldstone, solito intitolare le sue storie dando
vita a un filone di racconti che delineano una sorta di legenda rappresentata da una lettera in ordine alfabetico utilizzata
quale iniziale di un qualcos'altro (della serie "A come Assassinio"); un vezzo riproposto anche dal
racconto incluso nell'antologia, un giallo che tutto sommato propone
spunti interessanti pur chiudendosi in modo forzato. Altro nome degno
di menzione è quello della statunitense <u><b>Patricia McGerr</b></u>, famosa per
esser stata la prima ad aver invertito la struttura del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">whodunit
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">facendo
cadere la </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">suspence</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
della scoperta non più sull'identità dell'assassino bensì della
vittima. Nell'occasione la McGerr mostra il suo talento nella
caratterizzazione dei personaggi e nel suo senso narrativo ma, al
contempo, confeziona un colpo di scena forzato e telefonatissimo.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">A differenza di altre raccolte, <u><b>mancano in questa
proposta dei veri e propri gioielli</b></u>. Ciò detto, si nota un
<u><b>equilibrio che solo di rado si interrompe lasciando insoddisfatto
l'appassionato del genere</b></u>. I curatori, per variare le trame,
<u><b>alternano il giallo classico</b></u> (quello legato alle indagini finalizzate
a mettere le mani su un assassino), comunque prevalente, <u><b>con un
ventaglio di situazioni che vanno dalle satire sociali votate alla
comicità</b></u> (c'è persino un caso di spionaggio satellitare tra
americani e sovietici) <u><b>alle storie altamente drammatiche e influenzate
da problemi familiari</b></u>. Non sempre il protagonista è un poliziotto o
un detective, ci sono infatti eccezioni in cui i manigoldi sono
presentati quali antieroi. Inoltre, la lucidità talvolta perde il
proprio ruolo di faro guida a "beneficio" della psicosi. Ci sono incubi incentrati su personaggi
affetti da disturbi paranoici che comprendono – soprattutto in un
caso - incursioni in un orrore soprannaturale allineato alle fobie
delle storie di Poe.</span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<span style="font-size: medium;">C'è chi cade vittima dei propri tranelli, chi, per
effetto di misteriosi leggi del contrappasso, subisce sulla propria
pelle quanto aveva provocato ad altri, non mancano poi coloro che
vedono fallire gli elaborati tentativi di depistaggio finalizzati
a spingere gli indagatori a pensare alla sussistenza di alibi
inattaccabili. Pensate poi che possano mancare omicidi a danno dei
coniugi o tentativi di mettere le mani prima del tempo sulle eredità
di parenti assassinati o, ancora, di sostituirsi a pensionati deceduti così da
continuare a percepirne i vitalizi? Manco a pensarlo. Ricevono infine
spazio studenti che truccano concorsi, truffatori che si improvvisano
procacciatori di studenti da destinare a istituti ultra
sorvegliati, madri paranoiche che assillano figlie zitelle e
molestatori telefonici o stalker <i>ante litteram</i> che si scopriranno
essere una minaccia che va ben oltre l'umano. </span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
<br />
</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1ER5L9GSIM8jjI6CWiajWd15uPCoswzkJIOhoKrGdsau6p5LplMiY6A84pbvWU90TQPoZkiqr0-baVWzbThKoWOGmsj11TtZO39qCGbQ4xUjvXRY82gue7Pe_KmevrRKFMxSBBesBRcGjr9BImV3-FMw_53Z5GYgMMhMIC4RZio0iZwVBVm6zo8i4K6M/s250/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="250" data-original-width="250" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1ER5L9GSIM8jjI6CWiajWd15uPCoswzkJIOhoKrGdsau6p5LplMiY6A84pbvWU90TQPoZkiqr0-baVWzbThKoWOGmsj11TtZO39qCGbQ4xUjvXRY82gue7Pe_KmevrRKFMxSBBesBRcGjr9BImV3-FMw_53Z5GYgMMhMIC4RZio0iZwVBVm6zo8i4K6M/s1600/io.jpg" width="250" /></a></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">REX STOUT</span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">è tra le firme più importanti dell'antologia.</span><br /></div></div><div style="text-align: left;">
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>NEL DETTAGLIO</u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Sette
sono i racconti veramente validi</b></u>. Tra questi spicca la </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">prison
story</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
presentata da Robert Twohy, una sorpresa che definirei </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">kinghiana</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e a cui è affidato il compito di chiudere l'antologia. L'autore non
è certo tra i più famosi del lotto, pur avendo sceneggiato un
episodio della serie tv </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Ora
di Alfred Hitchcock </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1962).
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Vengeance
</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Vendetta”,
1973) è una <i>revenge </i></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">story</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che dice molto meno di quanto suggerisca, a partire da un contesto quasi distopico. Un ex guardia carceraria
sconta la pena inflittagli da una giuria arbitraria, senza
possibilità di subire un processo. L'uomo è accusato di essersi
fatto fuggire un incarcerato e dovrà pertanto scontare la pena al posto
di quest'ultimo in un istituto, delimitato da un fossato infestato di
coccodrilli, che ricorda molto un campo di concentramento disperso in una giugla. Dietro
alla fuga, tuttavia, vi è la macchinazione di un collega che ha
escogitato la fuga e il successivo assassinio del prigioniero (dato in pasto ai coccodrilli) così da
determinare il licenziamento del collega e beneficiare di una
promozione. Finale tragico (senza <i>happy-end</i>), quanto crudele, della serie “chi la fa
l'aspetti”. Davvero un buon elaborato. Tra le sorprese liete dell'antologia.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Non deludono alcuni dei nomi di qualità come Rex Stout, con un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">whodunit
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">classico
affidato al celebre indagatore dalla fisionomia voluminosa Nero Wolfe
(“Nero Wolfe e il Segreto della Signorina Voss”), e Hugh
Pentecost (“Jericho e la Commissione Mortale”), con un altro
indagatore non professionista ritornante (il pittore Jericho). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nella
storia di Stout, Wolfe, supportato dal fido assistente Archie Goodwin
- vero e proprio braccio dell'indagatore che lo lascia muovere al suo
posto secondo precise direttive - risolve un intrigo rappresentato da
due delitti apparentemente scollegati. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Murder
is no Joke </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Nero
Wolfe e il Segreto della Signorina Voss”, 1958), ovvero “l'omicidio
non è un gioco” (titolo originale che fa il verso a una battuta
derisoria proferita da un'indiziata), ruota attorno a un'indagine con indagatore privato (Nero Wolfe), che si trova ad agire
in concorrenza rispetto alla polizia (ovviamente superata in acume e pronta
a sfruttarne il lavoro per mettere le mani sull'assassino). Wolfe viene ingaggiato da uno dei cinque indiziati prima ancora che si consumino
i delitti. Centrale per la risoluzione del giallo sarà la corretta
interpretazione dei rumori sentiti da Wolfe e dal suo assistente nel
corso di una comunicazione telefonica interrotta bruscamente da urla
e dai rumori di una colluttazione. La telefonata, infatti, si chiude
dando la sensazione di esser stata disturbata da uno scontro fisico
culminato con la morte di una donna. Si tratterà di una messa in
scena per creare un alibi all'assassino oppure Wolfe e il suo fido
sono testimoni oculari di un omicidio? Epilogo classico, con tutti
gli indiziati seduti in un salotto al cospetto dell'indagatore che
ricostruisce l'intera vicenda arrivando al colpo di scena finale.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Whodunit
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">in
piena regola, con snodo centrale ripreso da Dario Argento per <i>Il Cartaio</i>.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Non
è da meno Hugh Pentecost, altro autore specialista nel giallo di
indagine che, sovente, impreziosisce queste tipologie di raccolte.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Jericho
and the Deadly Errand </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Jericho
e la Commissione Mortale”, 1972) è un giallo puro, tra amanti,
tradimenti, sputtanamenti giornalistici e competizioni politiche. Un
detective dilettante, che in realtà è un pittore, viene chiamato da
una ragazza a indagare su una serie di ricatti subiti dal suo datore di
lavoro. Il giorno seguente, tuttavia, la cliente di
Jericho, una vecchia fiamma ai tempi delle frequentazioni anarchiche della Repubblica di Vichy, salta in aria insieme all'auto del suo
datore di lavoro, un politico in corsa alle elezioni e pressato dagli
articoli infamanti di un giornalista (che se la intende con la moglie
dell'uomo). Bell'intreccio (in certi passaggi ricorda molto alcuni
delitti del killer di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Mr
Mercedes </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Stephen King), con un epilogo aperto in cui si arriva a ipotizzare un
tentativo dell'attentatore di riparare ai potenziali esiti del suo piano, al punto da tentare di disinnescare la carica
esplosiva per amore di un uomo troppo legato alla moglie (obiettivo
dell'attentatore) per pensare di lasciarla.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Un
discorso a parte va fatto per i racconti di Barry Perowne e Jacob
Hay, altri due nomi non certo famosi in Italia. Entrami gli autori
rompono gli schemi classici. Perowne (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Raffles
and the Point of Morality - </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Raffles
e il Punto di Moralità” - 1973), nome d'arte dell'inglese William
P. Atkey, modernizza, pur inserendolo in un contesto vittoriano (con tanto di omaggio a Robert L. Stevenson), il
mito di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Robin
Hood </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">con
un truffatore galantuomo alla </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lupin</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che frega i ricchi un po' per interesse personale e un po' in
beneficenza. Un truffatore, alquanto ingegnoso ed esperto in
travestimenti, escogita una trappola per spillare soldi a quattro
facoltosi londinesi minacciati dalla società,
per i loro loschi affari o i modi tutt'altro che garbati, al punto da non
voler mandare i propri figli in una struttura scolastica. Presentandosi quale
procacciatore di affari e inventore di un nuovo metodo di
scolarizzazione, “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">l'occasionale
genio maligno</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
Raffles propone ai quattro un giro di sostituzioni di persona e di
falsificazione di documenti. Quattro ragazzini indigenti, selezionati
per le loro sembianze pressoché identiche a quelle dei quattro figli
dei facoltosi faccendieri, verranno introdotti in una scuola privata
sotto le generalità dei quattro figli da proteggere, dando modo ai figli di papà di frequentare scuole blasonate
sotto nomi di copertura e senza attirare le attenzioni dei malintenzionati. Il trucco dove sta? Semplice: in una seconda
fase in cui scatterà un finto rapimento dei figli falsi prospettando
l'eventualità che il mancato versamento del riscatto da parte dei faccendieri possa rovinare
la reputazione etica dei medesimi. Il nostro manigoldo però
si ritiene una persona dotata di una forte moralità e condizionerà la
decisione finale di sottrarre i soldi alle vittime solo a un
tentativo da parte delle medesime di organizzare un piano per
incastrare i rapitori ovvero di adottare una condotta volta a
privilegiare il denaro piuttosto che la salute dei ragazzini rapiti.
Metà dei soldi, così acquisiti, saranno in parte destinati all'educazione
dei quattro orfanelli e in parte donati alla scuola che li accudisce. Anche il male,
dunque, ha i suoi eroi. Divertente e ben gestito, indubbiamente tra i
migliori del lotto.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gioca
la carta della satira Jacob Hay, con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Stoltzfuss
Revenge </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Rivincita di Stoltzfuss”, 1973), un elaborato che nulla ha da spartire col
giallo avvicinandosi piuttosto allo spionistico. Protagonista è un
improbabile e folle seguace della dottrina mennonita che non tollera
di esser continuamente monitorato e fotografato da un satellite russo
che solca i cieli americani. L'uomo pensa così di manifestare a
chiare lettere il proprio pensiero, solcando i propri campi così da
scrivere un messaggio (offensivo) visibile solo dall'alto. Non sa che qualcuno in
Russia, in tutta risposta, ha fatto altrettanto per offendere gli
spioni statunitensi rispondendo proprio all'invito del compagno mennonita. Divertente, ricorda un vecchio racconto di
Gustav Meyrink intitolato </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">G.M.
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(lo
trovate nell'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Morte Viola</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ultra
esilarante e più votato al giallo comico è </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Give
me Lib or Give me Death </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Libertà
o Morte”, 1973) del misconosciuto Rod Reed (sceneggiatore di serial
tv). Un racconto che ridicolizza il principio della parità dei sessi
e, al tempo stesso, il movimento di liberazione della donna, traslando il tutto nel
campo del giallo. Così abbiamo un'associazione di improbabili
investigatrici che si riuniscono per venire a capo del furto degli
introiti incassati dalle Nozioni Unite (e non Nazioni), una società
di giocattoli che ha sbancato il mercato soppiantando la barbie con
una nuova bambola che proferisce frasi, in stile figlia dei fiori,
offensive verso i genitori vecchio modello. Charlotte Chin (versione
femminile di Charlie Chan, personaggio ideato da Earl Derr Biggers),
Nora Woof (parodia femminile del Nero Wolfe di Rex Stout), Hillary
Quinn (da Ellery Queen), Hercula Parrot (boriosa indagatrice,
accecata e sbadata, che fa il verso a Hercule Poirot della celebre
Agatha Christie) e l'improbabile Goldilock Holmes (con cappello e
violino alla Sherlock Holmes) vengono a capo del mistero e scoprono,
infiltrato tra loro, un noto trasformista che si è sostituito a
Hercula Parrot per sfruttare i pareri delle compagne e recuperare il
milione di premio offerto dalle Nozioni Unite in favore di chi
scoprirà l'autore del furto. Autore del colpo è stato un membro
delle Nozioni Unite, dotato di maschera e armato di un'arma
giocattolo. Bloccato all'interno dei locali insieme a tutti gli altri per l'improvviso scoccare
dell'allarme, ha pensato bene di celare i soldi sostituendoli con quelli di un gioco in scatola poi riposto sulle
mensole. Il rinvenimento, dietro un vaso, dei soldi finti sarà
l'indizio che porterà le indagatrici a venire a capo del mistero.
Palese citazione, oltre che ai vezzi dei vari detective
ridicolizzati (con Hillary Queen che propone di rivolgersi alle sue
lettrici per risolvere il caso), a Percival Wilde e al racconto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">P.
Moran, Diamond Hunter </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1947)
inserito nel 1967 in </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Spellbinders
in Suspense </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(tradotto
in Italia col titolo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
Maghi del Brivido Alfred Hitchcock</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">).
Un'impostazione che porta a femminilizzare persino celebri scrittori
che rispondono al nome di Marcella Twain (anziché Mark Twain) con
una massima che è tutto un programma: "<i>Quello</i> <i>che sono capaci di fare un gruppo di donne cui si cerca di truffare un milione di dollari, neanche il diavolo può farlo</i>."</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Chiude
il gruppo dei migliori un'altra perfetta sconosciuta: Nedra Tyre. Col
suo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Locks
Won't Keep You Out </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Soliloquio”,
1972), la Tyre offre il contributo più vicino alla narrativa del terrore. Storia
carica di tensione, con momenti che ricordano le paranoie e le fobie
tipiche dei racconti di Edgar Allan Poe. Racconto narrato in prima
persona da una donna che ha la fobia di uscire di casa, perché sente
gravare su di lei l'ombra di un assassino di cui non viene mai
indicato il nome, se non all'epilogo. Per cercare di essere
rassicurata si rivolge a una cartomante che, una volta vista, la
caccia dalla propria abitazione rifiutando l'offerta di un compenso. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Morte
e pericolo sono dappertutto e assai più vicini a noi dell'annunciata
tragedia che ci viene portata dal giornale del mattino insieme alla
pubblicità, o riferita alla Tv tra un carosello e l'altro”. </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Chi
è lo stalker che perseguita la protagonista? Semplice: il più
famoso serial killer della storia dell'umanità...</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Questo
il meglio di un'antologia che, per il resto, convince meno, ruotando
su fattori già toccati dalle storie sopra riportate o pendendo verso drammi familiari. Tra i restanti
racconti merita una menzione speciale </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Pencil </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Matita”, 1953) di Edmund Crispin, autore pluri-pubblicato nella
serie convenzionale dei Gialli Mondadori, che propone una gangster
story dall'epilogo beffardo. Un sicario, ingaggiato da un boss per
assassinare il capo della banda rivale, finge di avere informazioni
da rivelare ai membri della banda avversa così da innescare un
congegno esplosivo molto particolare: una penna temporizzata. Il
piano del killer, tuttavia, si ritorce su sé stesso. Bendato e
condotto da alcuni ceffi nella “tana” del boss da uccidere, il
sicario innesca il meccanismo esplosivo prima di essere ricondotto
nella sua camera d'albergo. Si accorgerà solo pochi secondi prima
dell'esplosione di esser stato prelevato dal proprio albergo per
esser ricondotto, dopo una serie di giri in macchina, all'interno
della sua stessa stanza dove ora, pertanto, si trova la penna
temporizzata pronta a esplodere.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Deludono
penne sopraffine come quelle di Ellery Queen, Isaac Asimov ed Edward
D. Hoch. Non che le loro storie siano noiose o non coinvolgenti, ma
di certo non possono reputarsi geniali o particolarmente memorabili.
Delle tre è preferibile il giallo di ambientazione scolastica di
Asimov, nome che non ha certo bisogno di presentazioni nel campo
della fantascienza. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Phony Ph D. </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Docenza Truccata”, 1972) rientra nell'ambito delle storie narrate
al circolo dei vedovi neri dove, nella fattispecie, si disquisisce di
concorsi e ci si chiede come, trent'anni prima, un candidato debole
in chimica e nello studio in generale, al punto da essere stato
dileggiato dai compagni, sia riuscito a superare la prova di
ammissione alla professione di docente. Racconto debole di Asimov,
che gioca tutto sui trucchi per taroccare un concorso e su come, per
una volta, le domande da fare le proponga il candidato e non
l'esaminante. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Hoch
e Queen forzano il colpo di scena finale, rendendo inverosimile la loro
storia e, di certo, fuori dai canoni moderni. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Dead
Ringer </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Sosia”, 1965) è un classico racconto fulmineo alla Ellery Queen,
con l'indagatore che, a trequarti di racconto, si rivolge ai lettori
per sfidarli a risolvere l'enigma prospettato. Carino, ma
forzatissimo, con una vittima che indica una serie di barili siglati
da cifre romane per consentire agli indagatori di risalire ai numeri
riportati nel registro clienti corrispondenti ai progressivi su cui
sono indicati le generalità degli assassini. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Captain
Leopold Plays a Hunch </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“L'Assurdo
Sospetto del Capitano Leopold”, 1973) di Hoch vede un poliziotto
indagare sull'uccisione di una persona anziana trafitta da un colpo
d'arma da fuoco in concomitanza delle esercitazioni non autorizzate
di un quattordicenne figlio di un secondo poliziotto. Struttura
tipica del giallo, come già avvenuto con Pentecost. Antefatto,
scoperta del cadavere, indizi di colpevolezza tutti contro un indiziato, acquisizione delle testimonianze e attenta osservazione dei
sospettati. Il colpo di scena finale è narrativamente ben inserito,
ma la costruzione del colpo di scena appare forzosa e inverosimile. Tutto ruota
attorno a un'analisi balistica che nel racconto si dice impossibile
da eseguire, così da attivare la fantasia del killer che decide di
sfruttare un errore di tiro del ragazzotto per uccidere la vittima e
sostenere poi che sia stato il proiettile vagante a farlo. Come se
non bastasse, il killer acconsente alla sostituzione della vetrata
sfondata dal proiettile senza considerare che l'ordine di riparazione è stato avanzato da una telefonata fatta
dalla stessa vittima evidentemente uccisa in un secondo momento.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Un
altro giallo di indagine, dall'esito telefonato eppure realistico (si
capisce praticamente subito il movente dell'omicidio e chi si
nasconda dietro questo), è </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Lawyer's
Holiday </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Jordan
in Vacanza”, 1973) di Harold Q. Masur. Un avvocato in vacanza
indaga sulla morte di un procacciatore di denaro rinvenuto nella
camera della moglie dell'uomo che lo ha ingaggiato. Attraverso un
giro di telefonate, l'avvocato risalirà al motivo per il quale la
vittima si era trasferita in Florida. Scoprirà altresì,
dopo un viaggio in Messico, che la vittima, vista parlare con la
moglie del proprio cliente, era venuta a conoscenza di una frode a
danno di una compagnia assicurativa. L'anziano possidente, infatti,
risulterà deceduto per cause naturali, ma questo non ha impedito alla
badante e al figlio di lei di continuare a intascare i vitalizi. Ecco
che il ritrovamento della vittima nella camera da letto della donna
del cliente dell'avvocato risulterà essere un mero tentativo di
depistaggio. </span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Prevedibile il giallo d'indagine <b>Dover and the Dark Lady </b>("La Signora del Mistero", 1972) di Joyce Porter, esilarante nella caratterizzazione dei personaggi (con un detective imbolsito e scorbutico che ricostruisce di continuo e in modo diverso l'evento delittuoso) ma telefonatissimo e dallo sviluppo prevedibile. La polizia indaga sulla morte di un uomo, ritrovato in casa col cranio frantumato da un colpo di pistola. Tutto lascerebbe presagire per un suicidio, ma i vicini parlano di un via vai di una misteriosa donna dalle parrucche sempre diverse. Travestitismo e tentativi di vendetta verso la mogle separata non ingannano la polizia. <br /></span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Non convince neppure </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>
Nothing but the Truth </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Lo
Zoppo”, 1973) di Patricia McGerr, una storia molto ben
caratterizzata e ben narrata che scivola però in un tentativo di
colpo di scena finale ultra-telefonato e inverosimile (tra i più prevedibili del lotto). L'alibi del
killer naufraga infatti con la scoperta del testimone, che peraltro
non nutre alcuna simpatia per l'indagato, di aver appuntato un orario
sbagliato sul proprio taccuino; non ha infatti considerato il
periodico cambio dell'ora legale. Più riuscito, ma comunque forzato,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>M
As in Missing </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“S
come Scomparsa”, 1972) di Lawrence Treat, tutto giocato su una
serie di tentativi di depistaggio. Una donna, ritornata con una
settimana d'anticipo da un viaggio internazionale, al rientro nella
sua abitazione trova l'appartamento soqquadro con all'interno un tipo
grasso e obeso che le spara con una pistola. Svenuta per circa un
giorno, la donna ritrova l'appartamento nelle stesse precise
condizioni in cui lo aveva lasciato prima della partenza. Ha vissuto
un incubo oppure qualcuno le sta tirando un tiro mancino? E che fine
ha fatto la zia della donna, che sarebbe dovuta arrivare
nell'abitazione prima del ritorno della nipote? Da informazioni
acquisite, durante l'assenza della giovane, dei testimoni parlano di
aver visto alcuni fattorini prelevare un baule dall'appartamento. Gli
agenti ne sono certi: all'interno c'era un cadavere e qualcuno ha cercato di celare le tracce della donna all'interno dell'abitazione riportando tutto a come era prima della partenza della titolare. Dunque un
intreccio sufficiente (penalizzato dalla scelta di condurre per mero
caso il poliziotto a individuare l'autore della violazione di
domicilio da cui parte l'intrigo), con alcuni flash sulla vita
privata del protagonista e risvolti gialli che finiscono col
coinvolgere un mentalista abile nell'impiego della memoria; un
qualità quest'ultima che il poliziotto indagatore pensa bene di
sfruttare per abituare il figlio a massimizzare le studio. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Qualità
inferiore negli altri racconti, alcuni dei quali più riusciti sul
versante delle caratterizzazioni dei personaggi che sull'intreggio.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Venus's
Flytrap</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“La Vendetta è Dolce”, 1972) di Ruth Rendell è un giallo dalla
soluzione scontata, eppure narrato con sufficiente capacità di
coinvolgimento. Due amiche d'adolescenza, tornate vicine di casa dopo
cinquant'anni, gestiscono la vita in modo opposto. Appariscente,
zitella e appassionata delle piante una; banale, più volte sposata e
interessata ai legami con i vicini la seconda. Rendell lavora
soprattutto sui due personaggi, utilizzando le incrinature che ne
caratterizzano il rapporto (la gelosia da una parte e l'odio per le
piante carnivore dall'altra) per porre le basi per un omicidio
d'impeto con movente della vendetta innescato da un vicino abile a
dirottare le proprie responsabilità così da mettere contro le due
amiche. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Man on the Telephone </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“L'Uomo
al Telefono”, 1970) di Norah Lofts gioca sul terrore, facendo il
verso alla storia di Nedra Tyre, volgendo però il tutto verso un
epilogo beffardo. Ancora una volta abbiamo una donna paranoica, che
si chiude in casa e passa le notti con le orecchie ben sturate in
quanto, saltuariamente, un maniaco la infastidisce al telefono.
Nonostante le minacce e l'assenza del marito, trasferitosi in altra
città in attesa di riceverla, la donna non intende lasciare la casa
perché è convinta di poterla cedere solo se sarà lei stessa a
presentarla ai potenziali acquirenti. Ci penserà il marito a
sbrogliare la questione: dalle telefonate, si troverà a dover
ricomprare una seconda volta la casa senza rivelare niente alla
moglie. Paranoia al centro anche di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Plastic Jungle </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Giungla di Plastica”, 1972) di Joyce Harrington. Il giallo lascia
spazio a un dramma grottesco che ben rappresenta il senso di oppressione di una
figlia pressata dalle paranoie di una madre convinta che la plastica
sia un qualcosa di lesivo per la salute. Ottima gestione dei tempi e
discreto senso della drammaticità per quello che, tuttavia, non
è altro che un esercizio di stile. Interessante sul versante narrativo
e puramente femminile </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Woman
Trouble </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Torniamo
a Casa, Paddy”, 1973) di Florence V. Mayberry in cui si analizza,
in chiave estremizzata, l'attaccamento di una donna a un marito
traditore e giocatore d'azzardo incallito. Un amore malato che porta
la donna a calpestare la propria dignità e a fare di tutto per
salvare un matrimonio che va a fondo. Alla fine, pur se scambiata
giornalmente per l'amante, la donna sarà ben felice di accudire il marito
rimasto ferito alla testa da una pallottola che lo ha menomato il cervello.<br /></span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Waiting
for the Police </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Aspettando
la Polizia, 1972”) di Celia Fremlin è la versione romantica di un
uxoricidio, reso dolce e nostalgico dagli anni e da una vecchiaia che
cancella i brutti ricordi e riabilita ciò che di buono era stato. Un
altro uxoricidio è al centro di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Homage
to John Keats </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Omaggio
a Keats”, 1973) di Henry T. Parry, che immagina una soluzione
ciclica dove il crimine si ripercuote sullo steso soggetto che lo ha
concepito delineando un loop infinito. Curiosa l'ambientazione
romana, ma debolissimo sul versante del giallo. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Drammi
familiari determinanti anche in </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Policeman's
Lot </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Destino di un Poliziotto”, 1973) di William Bankier, una </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">crime
story </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">che
scandaglia il mondo della delinquenza giovanile. Protagonista è un
poliziotto che si è abbandonato a sé stesso dopo aver perso, in
un'esplosione, i suoi due figli. Ormai appesantito e orientato
all'autodistruzione, l'uomo viene percepito come una zavorra dai colleghi
e dileggiato dai ragazzotti locali che lo hanno ribattezzato “il
maiale”. Perderà la vita per salvare uno di loro, vedendo nel
giovane e nella sua fidanzata la proiezione dei film perduti. Il suo
gesto, coraggioso, non gli conferirà il rispetto dei ragazzi e si
rivelerà inutile a garantire un recupero.</span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><i>Estate Gialla 1980</i>, <u><b>pur non essendo tra le migliori antologie della serie, è una raccolta di storie, prevalentemente gialle, che intrattengono il lettore e offronto sfide intellettuali per scommettere su chi sia il vero colpevole dei misfatti proposti</b></u>. Alcuni intervalli, ora satirici e ora drammatici, variano le costruzioni classiche legate alle indagini e ai colpi di scena finale. Lettura di <u><b>intrattenimento con piglio popolare</b></u>. <br /></span></span></span></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcCOYZL7IvUSWGVsBZXnWrpazMw4NrK2ovh8f_QrjRLpW8M0g8eKvDYhyqRPzfQFEqjt8HirFheKZUXlnPRgzFBOI_8KLMTIEeqQfxYRepltJkA4tSFphSDXuU9zhU8ghjM-ssqNgN3qg5aqhRl-ZTyvu8YANqFSK8MYbd_GpCliY7_UOkLYu3eSIafqQ/s301/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="160" data-original-width="301" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcCOYZL7IvUSWGVsBZXnWrpazMw4NrK2ovh8f_QrjRLpW8M0g8eKvDYhyqRPzfQFEqjt8HirFheKZUXlnPRgzFBOI_8KLMTIEeqQfxYRepltJkA4tSFphSDXuU9zhU8ghjM-ssqNgN3qg5aqhRl-ZTyvu8YANqFSK8MYbd_GpCliY7_UOkLYu3eSIafqQ/s1600/io.jpg" width="301" /></a></span></div><p></p><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></div><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Manfred Lee e Frederic Dannay</span></span></span></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">semplicemente ELLERY QUEEN.</span><br /></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;">"<i>Sono io a sentirmi onorata di essere qui con voi, le seconde migliori detective del mondo... La modestia mi impedisce di dire chi sia la prima!</i>" <br /></span></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-25864162327251934962024-01-13T11:41:00.000-08:002024-02-06T11:52:10.317-08:00Recensione Saggi: 999 LE STORIE VERE DEI CAMPIONI MANCATI di Paolo Amir Tabloni.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNQa9xB4FAw4ax4AsMwv6Vh6J-6Y6ibfCpm4ktyUF-jMMjlN8-xkCslahCwbAAZSzDi-YhxSPN2DwgUzoLj3SPw47nsA0-8j_qo_HB-RrgnX6IFxnUgsL4NiKNyxZihOqiNj04eJDZZsGHbRp6xTr9vQRV9ZVOM85XdIktF9SthGpcUtIkBw-c-HepUqA/s743/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="743" data-original-width="536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNQa9xB4FAw4ax4AsMwv6Vh6J-6Y6ibfCpm4ktyUF-jMMjlN8-xkCslahCwbAAZSzDi-YhxSPN2DwgUzoLj3SPw47nsA0-8j_qo_HB-RrgnX6IFxnUgsL4NiKNyxZihOqiNj04eJDZZsGHbRp6xTr9vQRV9ZVOM85XdIktF9SthGpcUtIkBw-c-HepUqA/s320/io.jpg" width="231" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Paolo Amir Tabloni.<br />
<b>Anno</b>: 2016.<br />
<b>Genere</b>: Saggio Sportivo<i> - </i>Interviste biografiche<i>.</i><br />
<b>Editore</b>: Edizioni Diabasis.<br />
<b>Pagine</b>: 240.<br />
<b>Prezzo</b>: 17.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“</span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Uno
su mille ce la fa, ma quanto è dura la salita in gioco c'è la vita</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
cantava Gianni Morandi. Paolo Amir Tabloni, ex calciatore che ha
militato dalla serie C2 alle categorie inferiori del calcio italiano
e soprattutto giovane romanziere, dedica la propria attenzione agli
altri 999 del gruppo di riferimento analizzato da Morandi ovvero
coloro che avevano tutto per arrivare ma che, per motivi vari, si
sono smarriti durante il percorso. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">999
Le Storie Vere dei Campioni Mancati </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
innanzitutto un'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>opera
autobiografica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che raccoglie le </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>esperienze
di trenta calciatori che</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
nel corso degli anni, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>hanno
condiviso una maglia con l'autore del romanzo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Uno spaccato di vita comune, idoneo a spingere Tabloni a ricercare e
intervistare i vecchi compagni di squadra. Si tratta soprattutto di
giocatori emiliani, legati in particolare alla città di Parma con
una concentrazione tra i nati dal 1967 al 1985. Giovani speranze dei
settori giovanili di Parma, Bologna, Reggiana, Modena, ma anche
Napoli, Sampdoria e Inter. Ragazzi che hanno indossato la maglia
della nazionale nelle varie under, al fianco di calciatori che, a
distanza di anni, avrebbero vinto persino un mondiale mentre i vecchi
compagni di gioventù sudavano nei campi polverosi e periferici tra pollai e terreni che non hanno conosciuto manti erbosi.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Attraverso
il suo progetto, Tabloni ripercorre la sua stessa carriera, tra
rimpianti, occasioni mancate e domande che non potranno mai trovare
una risposta non essendo concesso a nessuno di noi di balzare da
questo piano di realtà a uno parallelo composto da tutte le
possibili alternative che avrebbero potuto delineare un diverso
cammino. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">999
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">propone
un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>collage
di trenta storie</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
simili tra loro, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>che
partono all'insegna del professionismo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
in alcuni casi con tanto di debutto in serie A, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>per
sgretolarsi nel giro di qualche mese portando i protagonisti dagli
allori e dai sogni alle paludi del dilettantismo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Che
cosa sarebbe successo se...</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
si chiedono i vari personaggi, immaginando una serie di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sliding
doors </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">che
avrebbero potuto offrire un futuro diverso. L'infortunio inatteso, il
genitore morente, l'allenatore che crede in te esonerato sul più
bello, le scelte sbagliate, lo spinello fumato durante una festa, le
decisioni sentimentali anteposte alle professionali, le fughe
amorose, la firma sul contratto da evitare, l'azienda di famiglia da
portare avanti e gli errori di gioventù che non concedono seconde
chance. Il treno passa e se ne va, lasciandoti a piedi, perché se è
vero che te sei un fenomeno è altrettanto vero che di fenomeni ce ne
sono tanti. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Patrocinato
dalla Lega Nazionale Dilettanti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
introdotto da Damiano Tommasi e concluso da una nota finale di Arrigo
Sacchi, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">999
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>volume
intriso di malinconia</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
imperdibile per chi ha calcato i campionati giovanili nazionali di
calcio dell'Emilia Romagna o i gironi della serie D emiliana di
inizio secolo, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>perfetto
anche per un regalo a una promessa rampante del movimento calcistico così
da fungere da monito</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
È infatti interessante valutare, e nel mio piccolo confermo anche io
che scrivo queste poche righe le confidenze dei vari giocatori
intervistati, come ogni giovane calciatore esprima le medesime
considerazioni: la percezione di normalità nel trovarsi nelle
massime categorie, l'aspettativa del debutto in prima squadra con la
convinzione di essere a un passo da quel sogno cullato fin
dall'infanzia, gli allenamenti con campioni dapprima visti solo nelle
figurine e poi compagni di avventura, la convinzione di non essere a
di meno di chi poi esploderà, i complimenti dei giornalisti, i primi
applausi, le rassicurazioni degli allenatori, le promesse dei
procuratori, le ragazzine (ma anche le donne mature) che attendono in
massa oltre le reti di recinzione chiedendo appuntamenti, quindi le
avversità dovute a questioni diverse (infortuni, limiti
caratteriali, casualità), la caduta nei dilettanti e l'incapacità
di ritornare in alto fino a rendersi conto che la vita non è solo
calcio e che è opportuno cercarsi un lavoro come ogni comune
mortale, perché non c'è più spazio per i sogni. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Spesso
nella carriera di un calciatore si finisce in una specie di
purgatorio, dove trovare gli stimoli giusti diventa davvero
difficile. Molti si perdono durante la discesa nelle varie categorie,
perché invece di pensare che se fai bene puoi risalire, ti viene da
pensare dov'eri e lo sconforto ti taglia le gambe.”</span></span></i></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">999
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>libro
di sogni infranti, di speranze disattese, ma anche di chance avute e
di piccoli momenti di gloria che un atleta, o meglio un uomo, porterà
sempre con sé</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Infatti, se è vero che il bicchiere è rimasto mezzo vuoto è
altrettanto vero che per metà si è riempito, regalando emozioni
indelebili che in pochi altri sono riusciti a provare. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
lettore ben difficilmente conoscerà i vari giocatori selezionati da
Tabloni (personalmente ricordo Alessandro Lupo, da me visionato più
volte all'Armando Picchi, dove era un rincalzo in un Livorno che
vinse il campionato di C2), sebbene vi sia anche qualche figlio
d'arte come il fratello dell'attuale allenatore del Milan Stefano
Pioli. Tale limite, tuttavia, è irrilevante, poiché è il contenuto
a interessare e non le note biografiche.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>cura
del testo è eccellente</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Tabloni è accattivante e offre uno </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>sguardo
su quel mondo del calcio fatto di vera passione e mai decantato</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
ovvero quello dilettantistico con aneddoti persino dalla terza
categoria. Goal impossibili, parate decisive, galoppate che
riscrivono la storia di un campionato e prodezze che addolciscono
un'amarezza di fondo che non potrà più andarsene: quella di
sentirsi (a torto) dei falliti o, meglio, quella di sentirsi come
coloro che hanno gettato alle ortiche l'opportunità della vita. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Volume
quindi di nicchia</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
poco commerciale per il suo gettare luce su coloro che non ce l'hanno
fatta. Vero e proprio </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>atto
d'amore di Tabloni alla propria avventura calcistica e a tutti coloro
che avevano i numeri per diventare campioni e che</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
per motivi vari, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>non
sono esplosi</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Guai però chiamare tutti questi calciatori dei falliti perché,
anche se alla fine non hanno potuto beneficiare di parate,
coriandoli, o contratti per reclamizzare biscotti, bibite o cerali
per la colazione, dovendo solo svuotare un armadietto e rimediare un
passaggio a casa, nessuno potrà cancellare le
loro imprese giovanili, i dribbling e le reti marcate al cospetto di chi poi
è diventato un campione. In diverso modo, il calcio ha formato
ognuno di questi ragazzi e, seppur brevemente, la grandezza, le
qualità e il talento un uomo li porta sempre con sé. Chissà?
Magari sarebbe potuto andare diversamente... a volte il successo o il
fallimento sono due facce di una stessa medaglia. Ciò che conta veramente non è ciò che si trova a termine di una corsa, ma quello che si prova mentre si corre. Applauso per ognuno dei trenta fortunati riscoperti da Tabloni.<br /></span></span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvj3xa9KDKXz6kVjvBjUkkiS6wL_1QgT_f-CRH7sw5gDjS2fFk3M1aCvysghpsol0S0jXIBbWz7LrcJoE4S-vNsCTC4OqG7X-Zbzvty95mfOXhmrULn5zJMNmNZ8Cubo4ZZH5TPrgaAYMJZYxQ3WFp1rWmnAmjuJX089hhjLvGmmmpj8BLvZ-xZGFzOL4/s675/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="675" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvj3xa9KDKXz6kVjvBjUkkiS6wL_1QgT_f-CRH7sw5gDjS2fFk3M1aCvysghpsol0S0jXIBbWz7LrcJoE4S-vNsCTC4OqG7X-Zbzvty95mfOXhmrULn5zJMNmNZ8Cubo4ZZH5TPrgaAYMJZYxQ3WFp1rWmnAmjuJX089hhjLvGmmmpj8BLvZ-xZGFzOL4/s320/io.jpg" width="320" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'autore, nonché portiere, PAOLO AMIR TABLONI.</span></span></span></span><br /></div><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"></span></span><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<i><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">Il
calcio come la vita è una concausa di eventi dai quali spesso
dipendiamo involontariamente, devi sempre essere l'uomo giusto nel
posto giusto al momento giusto.”</span></span></i></span></p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-75117166939413847462024-01-09T12:21:00.000-08:002024-01-13T09:53:31.632-08:00Recensione Narrativa: COMMODORE di Phillip Fracassi.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioRfWAb9kZSSrkraiBIeXRP19Ux4cjMRRDWBA2KVkhefBthV41ia6sKHegar6FS13eX0fO-ioUvWzM2xhO0oMIuKrxpmOgw7BaDQ8iyr9Ej-pSIDpEc1lFXptZiH2b9AWM8AohBPkevVhA044h-Rok9_XJu7KZRAnLeT-9Y6iUMtDs-o3Zu53vckSaoo0/s445/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="445" data-original-width="296" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioRfWAb9kZSSrkraiBIeXRP19Ux4cjMRRDWBA2KVkhefBthV41ia6sKHegar6FS13eX0fO-ioUvWzM2xhO0oMIuKrxpmOgw7BaDQ8iyr9Ej-pSIDpEc1lFXptZiH2b9AWM8AohBPkevVhA044h-Rok9_XJu7KZRAnLeT-9Y6iUMtDs-o3Zu53vckSaoo0/s320/io.jpg" width="213" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Philip Fracassi. <br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>Commodore</i>.<br />
<b>Anno</b>: 2021.<br />
<b>Genere</b>: Horror.<br />
<b>Editore</b>: Independent Legions (2022).<br />
<b>Pagine</b>: 72.<br />
<b>Prezzo</b>: 17.90 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;">
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>L'AUTORE</u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Autore
contemporaneo, salito agli onori delle cronache letterarie nel 2017
con l'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Behold
The Void </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">premiata
col </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">This
is Horror Award </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">quale
“migliore raccolta di racconti dell'anno" e col </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Charles
Dexter Award. </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Fin
da subito seguito dalla Independent Legions di Alessandro
Manzetti, è sbarcato sul mercato editoriale italiano nel 2020
in occasione della pubblicazione della novella </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shiloh
– Divoratori di Anime</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Commodore
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
la sua <u><b>seconda pubblicazione italiana</b></u> sempre a cura della Independent
Legions. Si tratta di due novelle, di 85 e 70 pagine, pubblicate
singolarmente in edizioni non proprio economiche (vista la loro ridotta
lunghezza). </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shiloh</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
di ambientazione storica e incentrata sulla guerra di indipendenza
americana, è una <i>limited edition</i> addirittura disponibile solo per i lettori </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">elite</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
della casa editrice. Il qui presente </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Commodore</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
invece, è in edizione a copertina rigida ed è acquistabile anche su
amazon a 17,90 euro. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Fracassi,
autore di chiare origini italiane (i nonni sono nati e cresciuti nel
bel paese), è uno <u><b>scrittore di </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>literary
horror</b></u> </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(così
ama definirsi) di novelle e racconti. Esprime infatti il suo meglio
nel formato breve e sfoggia uno <u><b>stile narrativo molto legato
all'horror anni settanta</b></u>. Le sue storie, spesso, sono intrise di una
<u><b>componente poetica</b></u>, guardano alla <u><b>narrativa classica del genere</b></u> (Campbell, Straub, King, Lovecraft, Bradbury) e
sposano un <u><b>linguaggio</b></u> e un <u><b>contenitore che si addicono al grande
pubblico</b></u>. Non a caso Alessandro Manzetti l'ha definito uno <u><b>scrittore
di </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>mainstream
horror.</b></u> </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nel
2021 con la raccolta </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Beneath
a Pale Sky</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
definita dal </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Rue
Morgue Magazine</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
la migliore antologia dell'anno,</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">ha
ottenuto la sua prima <u><b>nomination al </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Bram
Stoker Award</b></u>. </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">È
dunque uno scrittore in chiara ascesa, sebbene abbia iniziato a
scrivere in età piuttosto matura essendo un classe 1970. </span></span></span></span></p><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipJwsC8zS30N8t_h4PoLBaXeno4g62z98RkcesWbnMHRwKfwWFy8rDhEsWRoPk6Q3Z2QVYE1XZFv2MLM1jFYV6clDCLJDe_DGuH7Hrf_t3aW9SMXXPFDXioGEiEaKcM0gq3MCh5Tc3r_91rpvwC_58mKXn05EiF-8YaYb2gYRLuIChsqgXq0OgdDGOKVw/s800/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="518" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipJwsC8zS30N8t_h4PoLBaXeno4g62z98RkcesWbnMHRwKfwWFy8rDhEsWRoPk6Q3Z2QVYE1XZFv2MLM1jFYV6clDCLJDe_DGuH7Hrf_t3aW9SMXXPFDXioGEiEaKcM0gq3MCh5Tc3r_91rpvwC_58mKXn05EiF-8YaYb2gYRLuIChsqgXq0OgdDGOKVw/s320/io.jpg" width="207" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'edizione hardcover italiana della Independent Legions.</span></span></span></span><br /></div><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></div><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p><p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>LA RECENSIONE</u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Uscito
negli Stati Uniti nel 2021, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Commodore
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>guarda
in modo spiccato alla narrativa di Stephen King</b></u> delineando i contorni
di una cittadina che potrebbe tornare protagonista in altre opere
dello scrittore (uso il condizionale ma, come direbbe "il califfo", non escludo il ritorno). Ci troviamo nella spettrale Sabbath (un nome che è
tutto un programma), un piccolo villaggio contadino piuttosto isolato
e silenzioso degli Stati Uniti, fondato a inizio ottocento da boscaioli e minatori, famoso per una serie di leggende e di regole non scritte che i cittadini vengono educati a rispettare fin dalla nascita (si parla di "iniziati alla città"). <u><b>Molti sono i
misteri che convivono con la cittadina</b></u>, a partire dal suo lago, dove
i residenti hanno misteriosamente disposto il divieto di pesca. Sul
conto di Sabbath circolano voci di folletti e fate della foresta
(Apollyon), chiamati in causa per giustificare la <u><b>sequela di
scomparse</b></u> che si sono succedute fin dalla nascita del paese. Un mix
di aspetti che provocano nei turisti e nei viandanti una sensazione
di oppressione che evolve nell'idea di esser continuamente osservati da un
qualcosa di ignoto che trama e attende nell'ombra.</span></span></span></span></p>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nell'episodio narrato in
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Commodore
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">va
in scena <u><b>la leggenda della “macchina nera”</b></u>. Un modello di auto
particolare, forse una Plymouth Deluxe o una Hudson Commodore, avente
la caratteristica di avere un unico fanale centrale. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></i></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Il
mito della macchina nera era iniziato più come una voce che come un
fatto, ma nel corso degli anni la sua esistenza era stata convalidata
da un numero sufficiente di testimonianze.” </span></span></i></span></div><div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
voci parlano di un auto sepolta nella discarica di Sabbath sotto cumuli di sporcizia e di carcasse animali, ben oltre
il cartello di divieto di oltrepasso
a carico di minorenni non accompagnati da adulti. Chi si è vantato di avere
trovato il veicolo, andando in giro a rivelarne l'esatta ubicazione, è
scomparso nel nulla. La storia è <u><b>ambientata negli anni cinquanta</b></u> e vede per protagonista un <u><b>gruppo
di quattro ragazzotti di tredici anni</b></u>, in sella alle loro bici, che decide di partire all'avventura in cerca della misteriosa auto. Prende così piede una di caccia al tesoro che rivelerà, a quattro dei cinque giovani protagonisti,
una dimensione ulteriore - alterata e diversa rispetto alla nostra - da cui non sarà concesso ritorno.</span></span></span></span></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Più
che </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Christine
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1983),
Fracassi prende a <u><b>chiaro modello di riferimento il romanzo </b></u></span></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Buick
8 </span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2002)
di Stephen King di cui <i>Commodore</i> costituisce quasi un plagio narrato da diversa prospettiva. <u><b>Muovendosi su una
struttura che ricalca la novella di King </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>The
Body</b></u> </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Corpo”, 1982), da cui arriva l'idea del gruppo di ragazzini che
violano i confini di una discarica, gestita da un custode alquanto
scorbutico, per accedere al luogo in cui è stato rivelato loro esser
presente qualcosa di straordinario. Se nel racconto di King si
parlava del cadavere di un ragazzino scomparso nel nulla, nel caso di
Fracassi si tratta di un auto nera al centro di un'interminabile coacervo di voci. Il rinvenimento dell'auto funge
da snodo della vicenda che passa da un piglio realista a uno
fantastico. Come per </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Buick
8 </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
la novella (sempre di King) </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Mile
81</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“Miglio 81”, 2011), l'<u><b>auto è un oggetto "alieno" che attira le
vittime per farle entrare all'interno e proiettarle in un'altra
dimensione</b></u>. A differenza di King, come abbiamo anticipato, Fracassi cambia la prospettiva. Se
in </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Buick
8 </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Mile
81</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
la storia viene narrata dal punto di vista di chi resta sulla terra e duque dei testimoni,
Fracassi <u><b>varca la sottile soglia che separa il nostro mondo da ciò che vi è oltre</b></u>. Dai testimoni, quindi, si passa al punto di vista delle vittime.<br /></span></span></span></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQs-yIhErtmFal_evhvhZAQk_iBF7sVrRAZfsxrjYawQ3DgORwIAo_kYaWnUEeE3xvEPKDnh4MooORRcpHRT00adYFY5RVq5RNC3J0QK3_rzLg0cx4xWftvMrz8MCn2P7lN0ppJF4eOrw2sZYqmPFLcvpEq0pGO34hZN8KCODTYbZiNzIrFMYoRSYNv6Q/s800/io.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="533" data-original-width="800" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQs-yIhErtmFal_evhvhZAQk_iBF7sVrRAZfsxrjYawQ3DgORwIAo_kYaWnUEeE3xvEPKDnh4MooORRcpHRT00adYFY5RVq5RNC3J0QK3_rzLg0cx4xWftvMrz8MCn2P7lN0ppJF4eOrw2sZYqmPFLcvpEq0pGO34hZN8KCODTYbZiNzIrFMYoRSYNv6Q/s320/io.jpg" width="320" /></a></span></div><p></p><div style="text-align: left;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La Hudson Commodore.</span></span></span></span><br /></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Basti questo per attivare
l'immaginazione del potenziale acquirente del volume. Possiamo dire
che <u><b>non mancano il</b></u></span></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
sense of wonder </span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>e
persino un chiarissimo omaggio a Howard P. Lovecraft</b></u> per quella che
si segnala essere una <u><b>novella di formazione</b></u> in cui, oltre quanto
narrato, serpeggia un'<u><b>atmosfera sinistra che cela incubi ulteriori a
quelli presentati</b></u> (si veda lo strano animale che aggredisce il
protagonista, senza che questo riesca a capire che cosa sia, oppure
si noti il comportamento del titolare della discarica, un individuo assai più
prossimo a un orco che a un comune mortale).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Scritto
in modo snello e <u><b>non particolarmente lezioso</b></u>, </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Commodore
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
una novella <u><b>indicata ai cultori del King </b></u>votato al </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sense
of wonder</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
il King <u><b>che va oltre all'orrore di presa realistica</b></u> o quotidiana quello, per
intenderci, di </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Jerusalem's
Lot </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1978),
</span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Mrs
Todd's Shortcut</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“La Scorciatoia della Signora Todd”, 1984), </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">N</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(2008), </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Mist </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1980)
e via dicendo. </span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Unico neo dell'operazione editoriale,
a mio modo di vedere (ma non certo un freno per il sottoscritto), il
prezzo, forse troppo elevato (nonostante la versione </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">hardcover</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
per un volume di 70 pagine. Mi è piaciuto (era inevitabile, poiché
mi piacciono molto i racconti di King che sono alla base del romanzo)
e posso già anticiparvi che comprerò ulteriori volumi di questo autore. La
Independent Legions, peraltro, dovrebbe esser prossima a proporre qualcosa di
nuovo per il 2024. Attenderemo fiduciosi...</span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p>
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"> </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaj0JGxNY0hwJYJ8LOj6IhfL0X_PXjHWzszSY8xi5k6eaYCMX8mA1CrnEfB4-oohLaeNJY_ZZJeMrxRvrMxtyIEf8HysojHifDjEYsCk8dfZVhyphenhyphen1x8_XnTXoA-SpdJrFcuMxPgitYyo2Ncex1M6FW2lk2YGiRuvP8XKGqT97jpSKEVNFZyNVOuF1GGSSs/s681/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="383" data-original-width="681" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaj0JGxNY0hwJYJ8LOj6IhfL0X_PXjHWzszSY8xi5k6eaYCMX8mA1CrnEfB4-oohLaeNJY_ZZJeMrxRvrMxtyIEf8HysojHifDjEYsCk8dfZVhyphenhyphen1x8_XnTXoA-SpdJrFcuMxPgitYyo2Ncex1M6FW2lk2YGiRuvP8XKGqT97jpSKEVNFZyNVOuF1GGSSs/s320/io.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">L'autore PHILIP FRACASSI</span><br /></div><span style="font-size: medium;"> <br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;">"<i>E' così che va l'universo. Sempre in espansione. Nuove cose arrivano attraverso dimensioni insondabili di tempo e spazio per atterrare nel cuore di una popolazione straniera. E Sabbath, singolare e potente com'era, era diventata una sorta di calamita per simili fenomeni. Era un portale per tutte le cose strane e insolite che il grande multiverso aveva da offrire. </i>"<br /></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-71247805735046972592024-01-01T13:05:00.000-08:002024-01-07T15:59:12.553-08:00Recensione Narrativa: LA CAREZZA DELLA PAURA di Charles L. Grant.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXwqhige27m32nXmALDkfZyqFVIX8wZgLrVBQWcVR2YKmX06MtEARvTCe8t2PqzKHUk7DomVj9TPsBRLNUqhE8j3scvHAUFH2UHTlAtP-Pj_L5egiVc_psIIg3rsA2cQgucMtAAE4lqNqS-bDgX4IfoP-imoSWyyDSgCGsII9MAWfLVgmd-a1jI4XTe6M/s1146/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1146" data-original-width="776" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXwqhige27m32nXmALDkfZyqFVIX8wZgLrVBQWcVR2YKmX06MtEARvTCe8t2PqzKHUk7DomVj9TPsBRLNUqhE8j3scvHAUFH2UHTlAtP-Pj_L5egiVc_psIIg3rsA2cQgucMtAAE4lqNqS-bDgX4IfoP-imoSWyyDSgCGsII9MAWfLVgmd-a1jI4XTe6M/s320/io.jpg" width="217" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Charles L. Grant.<br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>The Pet</i>.<br />
<b>Anno</b>: 1986.<br />
<b>Genere</b>: Horror.<br />
<b>Editore</b>: Sperling & Kupfer (1992).<br />
<b>Pagine</b>: 317.<br />
<b>Prezzo</b>: Fuori catalogo.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">L'AUTORE</span></span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Charles
L. Grant è considerato <u><b>uno dei maestri della narrativa del terrore
degli anni ottanta</b></u>, piuttosto distribuito anche in Italia grazie
soprattutto alla Mondadori, che ha tradotto nella nostra lingua una
dozzina di romanzi. Tra le altre case editrici che si sono interessate all'autore figurano altresì la Sperling & Kupfer e la Fanucci, che
ha distribuito una serie di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">novelization</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dalla serie tv culto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">X-Files
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
cui i primi due romanzi scritti proprio da Grant. Da notare come la
Mondadori abbia dedicato nel 1991 un'intera miniserie di romanzi
gialli, chiamata </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Giallo dei Ragazzi. Serie Horror, </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">composta
solo da romanzi di Grant (serie di sei romanzi) trincerato dietro lo pseudonimo Steven Charles. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tra
i romanzi più famosi, tradotti in italiano, si citano
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Hour of the Oxrun Dead</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“I Morti di Oxrun Station”, 1987), episodio di un ciclo (“Oxrum
Station”) di otto romanzi (e quattro antologie) incentrati
sull'immaginifica cittadina del New England chiamata Oxrum Station, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Soft Whisper of the Dead </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Oltre
la Morte”, 1982), romanzo che si concentra sulla figura del
vampiro, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">For
Fear of the Night </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Per
Paura della Notte”, 1987) e il qui presente </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Pet </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Carezza della Paura”, 1986). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Antologizzato
in molte raccolte horror da curatori elitari quali Stephen Jones
(</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Terrore!,
Il Ritorno degli Zombi</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
Karl E. Wagner (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Orrore
del Buio, L'Ora della Paura</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
Robert Bloch (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Psychos</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
Dennis Etchison (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Profondo
Horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
Martin Greenberg (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
Case del Brivido</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
Gerald W. Page (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Stirpe della Tomba</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
David G. Hartwell (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Colore del Male</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
e Douglas E. Winter (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">In
Principio era il Male, Orrori e Incubi, Revelations</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
siamo al cospetto di uno <u><b>scrittore da ricomprendere nella ristretta cerchia dei
cosiddetti </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>master
of horror.</b></u> </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">David
G. Hartwell l'ha persino definito </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“il
più grande antologista degli Stati Uniti di horror fiction dopo
Augusth Derleth”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Di lui infatti si ricorda, oltre agli inizi legati alla fantascienza
(ha scritto anche gialli e romanzi per ragazzi), l'annuale serie
antologica </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shadows</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(il cui primo numero è stato tradotto in italiano dalla Mondadori
col titolo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ombre</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
pubblicata tra il 1978 e il 1991; una dozzina scarsa di volumi spesso
vincitori quale “migliore antologia dell'anno” al </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">World
Fantasy Award, </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">con
all'interno autori del calibro di Ramsey Campbell, Lisa Tuttle,
Chelsea Yarbro, Robert Bloch, Dennis Etchison, Thomas Monteleone,
Manly W. Wellman, T.E.D. Klein, Richard C. Matheson, Steve Rasnic
Tem, Tanith Lee, Joe Lansdale e persino Stephen King (che ha prestato
alla serie i racconti </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nona </span></span></i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e</span></span><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
The Man Who Would not Shake Hands</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
e Tabitha King. Grant fu <b><u>promotore di una forma di narrativa horror
definita </u></b></span></span></span></span><b><u><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Quiet
Horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
<b>diametralmente opposta al nascente</b> </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">extreme</span></span></i></span></u></b><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
ossia una forma di terrore dal ritmo crescente, rinunciatario alle scene
cruente e ambientato in un quotidiano lontano dalle atmosfere
gotiche.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nato
nel New Jersey nel 1942, dove è prematuramente scomparso all'età di
sessantaquattro anni, Grant viveva in compagnia della moglie in una
villa che si diceva esser infestata da fantasmi. Abile sia nel campo
dei romanzi che dei racconti, ottenne numerosi riconoscimenti dalla
critica di settore. Duplice vincitore del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nebula
World </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">nonché</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">del
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">British
Fantasy Award</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">World
Fantasy Award</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.</span></span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga2Q0AWQLlimrM8YVAIvA28yXgqFbY9dEq3DxK_OGyI5xI-XcO2dZkOaJhc4xYJ9uL1nPseLOBOskndQIho2yOtJxTuCJ3WullhRO3lf3aObd0CTkjuCC20zJRltwQsJRpLRZRVqbX31Qeisp4RnR6tL5mSJLGAMqvrmvnkmV2UF2sXEXqtM2d5kjgT04/s448/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="448" data-original-width="271" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga2Q0AWQLlimrM8YVAIvA28yXgqFbY9dEq3DxK_OGyI5xI-XcO2dZkOaJhc4xYJ9uL1nPseLOBOskndQIho2yOtJxTuCJ3WullhRO3lf3aObd0CTkjuCC20zJRltwQsJRpLRZRVqbX31Qeisp4RnR6tL5mSJLGAMqvrmvnkmV2UF2sXEXqtM2d5kjgT04/s320/io.jpg" width="194" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Copertina originale. </span></span></span></span></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">LA
RECENSIONE</span></span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">Con
</span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">The
Pet </span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">Charles
L. Grant </span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>guarda
in modo evidente al mondo di Stephen King</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">
e, più in particolare, a romanzi come </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">Christine
</span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">(1983),
</span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">Carrie
</span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">(1974)
e la novella </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">The
Body </span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">(1982).
Siamo infatti in una cittadina della provincia del New Jeresey, ad
Ashford, nell'<u><b>ambito del microcosmo scolastico</b></u>. Il contesto è quello
familiare, di un <u><b>ragazzino infantile e insicuro vittima di atti di
bullismo e alle prese con i primi amori e con le liti continue dei
genitori</b></u> (entrambi professori) indaffarati dagli impegni di lavoro e poco propensi a dedicare tempo al figlio. Uno dei tanti giovanotti che sognano
di andarsene al college in cerca di fortuna e, nella fattispecie, di
diventare veterinario (aspettativa che non fa felice la famiglia). Sebbene il narratore si alterni su più personaggi, a tenere banco è questo diciassettenne. Si tratta di un tipo in parte <u><b>solitario, con
pochissimi amici</b></u>, tra cui un paio di ragazze da cui è attratto e con
cui è in buoni rapporti, che preferisce - allo sport e alle uscite
di gruppo - andare a correre per conto proprio nel bosco o <u><b>rivolgersi
alla serie di poster di animali che tiene appesi in camera da letto</b></u>.
Confida a questi amici immaginari i propri pensieri e chiede loro supporto emotivo, per
resistere agli scherzi brutali dei compagni, ai pestaggi, alle derisioni (ivi comprese agli attributi maschili durante le docce) e alle ingiuste punizioni a cui viene sottoposto dai
professori che lo vessano per colpire indirettamente il padre
(preside dell'istituto scolastico). </span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Siamo
nel classico <u><b>ambiente liceale, nell'apice della pubertà degli
studenti che si misurano tra loro</b></u>. Su tale intelaiatura Grant introduce due
diversivi. Il primo, assai più marginale e confinato nella prima
metà del romanzo, è quello di un <u><b>serial killer squartatore che
uccide gli studenti</b></u> aggredendoli nel parco. Si tratta di un maniaco, in verità un po' avulso alla vicenda,
che non viene celato agli occhi del lettore. Grant lo presenta senza
alcuna intenzione di costruire una sottotraccia gialla. Non
entusiasma il fatto che caratterizzi l'individuo come un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">clochard</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
dunque un reietto, cacciato dall'esercito, che cova un vero e proprio odio nei confronti
delle “burbette”, sia che siano maschi o femmine. “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Come
gli scorreva il sangue quando incontrava ragazzini a cui poter
squartare la gola e togliere le budella, per sorseggiarne il sangue e
mangiucchiarne la carne, prima di lasciare la sua firma finale</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”.
Pur mostrando un paio di omicidi, l'autore non si abbandona alla
tentazione del macabro. Non si compiace della violenza e arriva
addirittura a spiazzare i lettori facendo uscire di scena
l'assassinio a metà opera per sostituirlo con un orrore ben
superiore, sebbene introdotto con l'aura di un personaggio positivo. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Al
canovaccio dello squartatore Grant sovrappone l'idea di una <u><b>creatura
soprannaturale</b></u> animata dall'immaginazione del protagonista e da esso
innescata in modo non totalmente conscio. Una sorta di <u><b>materializzazione delle frustrazioni e della sete di vendetta repressa</b></u>. Il ragazzino infatti,
rivolgendosi alla figura di un cavallo nero che galoppa all'interno
di un poster, riesce a evocare la bestia che, fuoriuscita dall'ambito
di riferimento, prende a muoversi nell'oscurità cittadina,
materializzandosi al cospetto di tutti coloro che, a vario titolo,
minacciano il benessere del ragazzo. L'idea, tutt'altro che
innovativa, arriva da celebri racconti quali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Ritratto </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1835)
di Nikolaj Gogol, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Redenzione dei Capilavori </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1900)
di Luigi Capuana, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Pickman's
Model </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1927)
di Howard P. Lovecraft e </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Leonardo Rondache </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1948)
di Manly W. Wellman. Un classico archetipo che sarà ripreso dallo
stesso Stephen King in occasione di racconti quali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Road Virus Heads North</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(1999) inserito nell'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tutto
è Fatidico</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Non è tuttavia la mancanza di originalità il punto debole del
romanzo, piuttosto l'<u><b>incapacità di Grant</b></u> (ad avviso di questo
recensore) <u><b>di invogliare il lettore nella prosecuzione della lettura creando aspettativa e fascinazione</b></u>.
Se King riesce, oltre a lavorare sulla vividezza dei personaggi
(aspetto in cui eccelle anche Grant), a conferire un piglio
accattivante alla lettura, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Pet </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">offre
pochi momenti di tensione, dilungandosi in descrizioni di
spaccati di vita privata che poco interessano a un pubblico
appassionato di horror, con parentesi tranquillamente eliminabili (la seconda ragazza di cui è attratto Don è, a esempio, un personaggio tranquillamente tagliabile). </span></span></span></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_jW1oR8cv1zIZmQB1QrSi_lwbpaTTZKagffLWXCAaiDso1YHHPsQxiaPQR8fnKrJDwGcgQya6ylDe5zY2OrOANAZU-hIVDwVedggSFBIBougJKcoA7Cm6HrTk3rmnJMT5k06trMtDZ60CqOjq4e63mjiP_OBgrqXCGNiLJGojrlCO7up238GIR23d4MA/s633/io.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="633" data-original-width="416" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_jW1oR8cv1zIZmQB1QrSi_lwbpaTTZKagffLWXCAaiDso1YHHPsQxiaPQR8fnKrJDwGcgQya6ylDe5zY2OrOANAZU-hIVDwVedggSFBIBougJKcoA7Cm6HrTk3rmnJMT5k06trMtDZ60CqOjq4e63mjiP_OBgrqXCGNiLJGojrlCO7up238GIR23d4MA/s320/io.jpg" width="210" /></a></span></div><span style="font-size: x-small;"> </span><p></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">La copertina della versione Club Editori.</span><br /></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ecco che la
parte fondamentale della <u><b>s</b><b>toria finisce per ruotare sulle vicende scolastiche</b></u>, tra
professori che si contendono le mogli, proposte di avanzamento di
carriera, minacce di sciopero, partite di football, schermaglie tra
studenti e professori, litigi familiari fino agli atti di bullismo che
arrivano a comprendere veri e propri danneggiamenti alla proprietà privata. Queste vicende, piuttosto che lo squartatore o il cavallo nero, sono le vere protagoniste del romanzo, che si traduce in una <u><b>rappresentazione metaforica delle difficoltà legate al passaggio tra adolescenza ed età adulta con relative pulsioni di violenza da gestire e incanalare in un modello positivo</b></u>.</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Per questo, quando
finalmente il cavallo entra in scena, con i suoi occhi verdi e una
nebbia verdastra che viene alimentata dall'anidride carbonica che
fuoriesce dalle narici dell'animale, siamo già a metà romanzo. Un
po' come in certi </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">beast
movie</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,<u><b>
il cavallo uccide lo squartatore e ne prende il posto quale nuova fonte di
orrore cittadino</b></u>. Donald “Don” Boyd, il nome del ragazzino
protagonista, è inizialmente portato in trionfo dai cittadini che
pensano abbia ucciso lui lo squartatore, trovato maciullato da una forza
bruta assai poco immaginabile per un timido ragazzino che viene
sistematicamente bullizzato. La morte dello squartatore non fermerà
la catena di omicidi, ma estenderà la sua onda letale anche sugli adulti, fin lì non direttamente toccati. Ben presto il cavallo attaccherà
tutti coloro che, a vario titolo, minacceranno la tranquillità
fisica o emotiva del ragazzino, finché quest'ultimo non chiederà
alla bestia di ritornarsene da dove è venuta. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tutto
qua, con un <u><b>epilogo moscio</b></u> (Don brucia il poster su cui, dopo esser
sparito per giorni, è ricomparso il cavallo), che non conclude la
vicenda e non fornisce lumi sulle reazioni della polizia e dei
cittadini a fronte dei nuovi omicidi. Il mistero non viene risolto dagli indagatori che
decidono di subirlo, sebbene sia stato massacrato un ragazzo per la
via (con i compagni che il giorno dopo giocheranno tranquillamente la
finale di football), siano stati uccisi due professori, demolita un'abitazione e
aggrediti altri due ragazzi. L'ultima
frase, con cui Grant vorrebbe evocare l'insorgere di un nuovo orrore, lascia indifferente il lettore e mostra la totale immaturità del protagonista incapace, evidentemente, di diventare adulto.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Pet </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">si
rivela essere un <u><b>ottimo lavoro di caratterizzazione dei personaggi</b></u>
(decisamente vivi), che ben <u><b>riproduce l'immaginario del mondo
adolescenziale americano</b></u>, con le cittadine ammirate anche in film
come </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Halloween
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Carpenter, ma che <u><b>latita in</b></u> quella che dovrebbe essere la sua
componente fondamentale: la <u><b>tensione e</b> l'<b>orrore</b></u>. Grant prova, in
altri termini, a plasmare una </span></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">slasher
story </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">cercando
di fondere Stephen King al cinema dei </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">boogeymen,</span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>
sostituendo la figura dell'uomo nero o della macchina assassina con
quella del cavallo diabolico</b></u> generato da un impulso psichico del
protagonista. Tanta noia e poca verve. Manca anche la componente <i>gore
</i>che Grant, pur proponendo omicidi sulla carta truci, tende a
edulcorare. Deludente.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Da
segnalare che la Sperling & Kupfer, tra il 1988 e il 1992, ha
fatto uscire il romanzo in tre distinte edizioni, la prima delle quali
con una locandina notevole - ripresa dalla versione originale - che ben rispecchia i contenuti. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> <br /></span></span></span></span></p></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmDrJ0C9cNAk5kUgTynbmFC7N1YcsLyYFRobcfVQdyuUUwvm7ql_4FTivOIgB2zrxdSfoOmUVNvRHWFaxnxVghm_61jCama8JV8phmkArxD6rG_3ghwmmMxiJNlwDCma8tVsKBofG2-7hTyPa_U7DrAp9_5dZ2Blk5NJQ17b_QTgzhdEpKBMiyUhKcKhs/s310/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="310" data-original-width="220" height="310" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmDrJ0C9cNAk5kUgTynbmFC7N1YcsLyYFRobcfVQdyuUUwvm7ql_4FTivOIgB2zrxdSfoOmUVNvRHWFaxnxVghm_61jCama8JV8phmkArxD6rG_3ghwmmMxiJNlwDCma8tVsKBofG2-7hTyPa_U7DrAp9_5dZ2Blk5NJQ17b_QTgzhdEpKBMiyUhKcKhs/s1600/io.jpg" width="220" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'autore Charles L. Grant.</span></span></span></span><br /></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">Quale
altra città riesce a sbarazzarsi di un maniaco per rimpiazzarlo
subito con un altro?”</span></i></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span>
</p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-55133132186674757812023-12-30T13:05:00.000-08:002024-01-13T11:24:08.198-08:00Recensione Saggi: GUIDA AL CINEMA HORROR - Dalle origini del genere agli anni settanta. <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjw1KgEF2Ue6lJsOVf116_2kcNn2iW3Qof7lsvMlxxqKwzIzoAWJ7p0j3gKP1e-YsH7XSpri5CEQA06TnEebXSbn0V7tTc6XQgn1xjr4gdh1YEsvI1CJMU8Wsply40Tj_RKW8ShyYpswmcCR3l2x3kdj4sCcJS_Q2XI8LfWRSSnfGkKRvOfd6T3veLNiEM/s1355/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1355" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjw1KgEF2Ue6lJsOVf116_2kcNn2iW3Qof7lsvMlxxqKwzIzoAWJ7p0j3gKP1e-YsH7XSpri5CEQA06TnEebXSbn0V7tTc6XQgn1xjr4gdh1YEsvI1CJMU8Wsply40Tj_RKW8ShyYpswmcCR3l2x3kdj4sCcJS_Q2XI8LfWRSSnfGkKRvOfd6T3veLNiEM/s320/io.jpg" width="236" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><p>
<b>Testi</b>: Roberto Azzara, Stefano Di Marino, Roberto Chiavini, michelino tetro..<br />
<b>Anno</b>: 2021.<br />
<b>Genere</b>: Critica Cinematografica.<br />
<b>Editore</b>: Odoya.<br />
<b>Pagine</b>: 476.<br />
<b>Prezzo</b>: 25.00 euro.
<br /></p><div style="text-align: left;">
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Saggio
che completa il precedente </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Guida
al Cinema Horror – Il New Horror dagli Anni 70 a Oggi</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dato alle stampe nel 2015 e (purtroppo) misteriosamente finito fuori
catalogo nel giro di un paio di anni (ufficialmente perché
esaurito). Nel volume oggetto di esame, infatti, viene analizzato con
profondità e grande cura espositiva <u><b>il genere cinematografico horror
dagli albori</b></u> (muto compreso)<u><b> all'uscita nel 1968 de </b></u></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Notte dei Morti Viventi </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Rosemary's
Baby</span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
L'esposizione non è americano-centrica, ma parte <u><b>dall'espressionismo
tedesco per focalizzarsi sulle case di produzione inglesi, il gotico
italico e quello ancora più economico spagnolo</b></u>, senza tralasciare visioni sulla Francia e la Svezia e, ovviamente, su Hollywood dalle major al circuito indipendente dei vari Ed Wood ed Herschell Gordon Lewis.</span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Rispetto
al precedente volume si nota, a mio modo di vedere in modo assai più
efficace, una <u><b>variazione dei criteri d'esposizione</b></u>. Laddove il primo
volume sposava un approccio più commerciale trattando la materia
attraverso una divisione dei film per sottogeneri (demoni, fantasmi,
streghe, vampiri, zombi e via dicendo) dedicando a ciascuno di essi
un distinto capitolo, in quest'opera, uscita sei anni più tardi, si
sceglie di <u><b>procedere per case di produzione e</b></u>, più in generale, <u><b>per
periodi temporali</b></u>. Una suddivisione che permette di affrontare la
materia, senza farsi prendere da voli pindarici di valenza filosofica,
con un <u><b>taglio</b></u>, se vogliamo, <u><b>più accademico</b></u>, ovvero un'impostazione
fondamentale per prendere cognizione dell'evoluzione del genere.</span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Trame,
curiosità, giudizi e aneddoti</b></u> si susseguono in un'<u><b>esposizione chiara
ed estremamente accattivante</b></u>, merito anche delle numerose
illustrazioni e di un'impaginazione per la quale l'Odoya è ormai
marchio di garanzia assoluto. </span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Un
<u><b>volume, a dir poco magistrale</b></u>, ultra consigliato per chi voglia
approfondire le radici del cinema horror. Una lettura fondamentale
sia per aumentare le proprie conoscenze sia, soprattutto,
per reperire film che, sovente, sono alla base di quanto oggi circola
nei cinema. Perfetto per un regalo. <u><b>Tra
le migliori guide Odoya</b></u>.Vale le 25 euro.</span></span></span>
</p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-29229441446611866222023-12-30T09:20:00.000-08:002024-01-01T12:09:19.262-08:00Recensione Narrativa: SHINING IN THE DARK a cura di Hans-Ake Lilja.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuyEbxyfgf3ggGupSXcumkswds8VRT8A_eUcedCk7TEMk41ykv4_8PFnnkKZktQXsayzJ6kbwo0oC1BvlCZZtR5rzvi-gMX-OB7d9KuiY7zyiWfOjbkiGgItDBoSJEQeFDFosvMW1ZizrcG07HRMK3uYfvNhNHiuKK3yC_53hvK84gaEkyhynxbasotd0/s500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="332" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuyEbxyfgf3ggGupSXcumkswds8VRT8A_eUcedCk7TEMk41ykv4_8PFnnkKZktQXsayzJ6kbwo0oC1BvlCZZtR5rzvi-gMX-OB7d9KuiY7zyiWfOjbkiGgItDBoSJEQeFDFosvMW1ZizrcG07HRMK3uYfvNhNHiuKK3yC_53hvK84gaEkyhynxbasotd0/s320/io.jpg" width="212" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> AA.VV. <br /></div><b>Curatore</b>: Hans-Ake Lilja<br />
<b>Anno</b>: 2017.<br />
<b>Genere</b>: Antologia Horror.<br />
<b>Editore</b>: Independent Legions (2018).<br />
<b>Pagine</b>: 200.<br />
<b>Prezzo</b>: 25.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>PRESENTAZIONE</u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Antologia
commemorativa curata dallo svedese Hans-Ake Lilja <u><b>in occasione del
ventennale dalla creazione del sito internet </b></u></span></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lilja's
Library – The World of Stephen King</span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dallo stesso diretto.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
volume esce nel 2017 per giungere l'anno successivo in Italia, grazie
alla Independent Legions Publishing che acquista i diritti di
distribuzione per una <u><b>tiratura limitata a 800 copie</b></u>. A prescindere
dai contenuti, il progetto conquista fin da subito l'<u><b>aura del volume
da collezione</b></u>. Lilja riesce infatti a ottenere da Stephen King e da
Clive Barker la possibilità di proporre due loro racconti (inediti
in italiano) non inseriti nelle antologie che ne hanno
cadenzato la carriera. Ecco così uscire un'<u><b>antologia imperdibile per
i completisti dei due autori</b></u>. Lilja non si “limita” a questo, ma
coinvolge nel progetto altri numi tutelari del genere horror.
Aderiscono infatti alla proposta, tra gli altri, Richard Chizmar,
coautore di alcuni romanzi firmati a quattro mani con Stephen King
(trilogia di Gwendy iniziata da </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Scatola dei Bottoni di Gwendy</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
nonché curatore della serie antologica </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shivers</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> (trovate uno di questi volumi in italiano sul catalogo Cut-Up),
il decano Ramsey Campbell, il principale autore di romanzi del
terrore svedese John Lindqvist, Jack Ketchum, colui che ha
rivitalizzato il filone zombie Brian Keene (autore tra gli altri di <i>The Rising </i>e <i>I Vermi Conquistatori</i>) e persino Edgar Allan Poe.
A questo gruppo titolatissimo si aggiunge un poker di scrittori meno
noti, tra i quali Brian James Freeman che, oltre ad aver pubblicato
con la sua casa editrice (Lonely Road Books) alcuni volumi in serie
limitata di Stephen King, ha aiutato il curatore nell'acquisizione
dei diritti dei racconti scelti. <u><b>Tredici autori per dodici
racconti</b></u> (uno dei quali scritto a quattro mani). Ne esce fuori una
miscela che dovrebbe esser esplosiva con attese altissime per il
pubblico di appassionati. Appunto, dovrebbe...</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: medium;"><u>RECENSIONE PARTICOLARE (OCCHIO SPOILER), A SEGUIRE LA GENERALE<br /></u></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shining
in the Dark </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un'antologia <u><b>non unita da un forte collante</b></u>, oscillando tra horror
soprannaturale, omicidi e dramma del comune vivere. Lilja la costruisce secondo vie
variegate. Chiede testi già scritti ma spariti nel nulla, è il caso
di King e di Barker, spinge altri a rielaborare idee maturate in passato
(Campbell), propone inediti che per motivi vari non sono mai usciti
altrove (Chizmar), aggiunge un classico di Edgar Allan Poe - in quanto
il relativo racconto è stato rimodulato
dall'elaborato di King - e chiede ad altri di scrivere qualcosa di
apposito per l'antologia (Lindqvist, Ketchum e Freeman). Ne viene fuori un
<u><b>lotto disomogeneo per generi, stili e tipologia di orrore</b></u>, ma con curiosi rimandi limitati a singoli gruppi di storie. Così abbiamo il tema
dell'<u><b>omicidio</b></u> commesso (per moventi diversi e con esiti diversi) da
un uomo che si insinua nella privata dimora della vittima (Poe, King, Freeman,
Ketchum e, in parte, Chizmar), quello del <u><b>luna-park</b></u> che offre
spettacoli insidiosi per i clienti siano essi anziani o bambini (Campbell e Quingley), i drammi
umani vissuti per separazioni dovute a un evento mortale mai superato dal protagonista
(Keene e Chizmar) o per un male di vivere determinato dalla sofferenza (Freeman e in parte O'Nan), quello degli <u><b>urban fantasy</b></u> incentrati su quartieri malfamati dei centri urbani interessati da
situazioni ben al di la' dei confini della realtà (Barker e Vincent).
Completano il lotto un omaggio ai <u><b>giochi di ruolo lovecraftiani</b></u>
(Lindqvist) e un racconto di critica sociale piuttosto originale nei
contenuti (O'Nan). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tutto
parte, nella costruzione del volume, dal racconto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Blue Air Compressor </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Compressore ad Aria Blu”) di Stephen King, una storia metaletteraria di cattivo gusto pubblicata nel 1971 su una rivista universitaria del Maine e
successivamente riproposta, sembra dopo alcune revisioni, nel 1981
sulla rivista </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Heavy
Metal</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Il fatto che non si tratti di un racconto antologizzato nelle
raccolte ufficiali del “Re” la dice lunga sulla qualità del
testo, di certo non tra i migliori dell'autore (Rocky Wood, nel
volume </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
Opere Segrete del Re,</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
lo definisce una storia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“pretenziosa,
dichiaratamente derivativa e per nulla rappresentativa dello stile di
King”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">).
Il soggetto ruota attorno a un brutale omicidio, messo in atto da uno
scrittore ai danni della padrona di casa. Infastidito dall'ilarità
con la quale la donna ne schernisce le abilità ribaltando il proposito iniziale di dileggio dello scrittore (che gioca sull'obesita' della donna), l'uomo la stordisce
con un bastone per poi ucciderla collocandole in bocca un tubo di un
compressore, cosi' da dimostrarle, contrariametne da quanto lei affermato, di averla fatta grassa come nessun altro potrebbe fare. La parte finale, con l'attività di occultamento del
cadavere e l'intervento della polizia, guarda con toni beffardi sia
al racconto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Tell-Tale Heart</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“Il Cuore Rivelatore”) di Edgar Allan Poe sia alla psicanalisi
di Sigmund Freud, entrambi chiaramente citati e messi in ridicolo. L'epilogo sulla carta
a vantaggio del killer viene tuttavia riprestinato da un infausto destino che
culmina col suicidio del protagonista (dovuto, in parte, all'incapacità dello stesso di diventare uno scrittore di successo) a dimostrazione che lo stesso abbia effettivamente perso la testa. <u><b>Da segnalare i
curiosi interventi nella storia di Stephen King che interrompe la
narrazione rivolgendosi direttamente e a proprio nome al lettore</b></u> (una soluzione che decenni dopo sarà ripresa dal film austriaco <i>Funny Games</i>),
<u><b>presentando commenti e osservazioni sul soggetto e sulle fonti di
ispirazione</b></u> (fumetto della E.C.). Un testo sperimentale e
metaletterario che sembra uscito a fini didattici nel corso di un laboratorio di scrittura. Pur se debole nell'intreccio, è una <u><b>primizia
per i cultori dello scrittore che solo qua possono recuperare il
racconto</b></u>.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lilja
parte da questo testo per costruire un'antologia che poi,
improvvisamente, si distaccherà dalla genetica iniziale incentrata su un orrore prettamente terreno. Il curatore
decide infatti di riproporre il pluri-antolocizzato </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Tell-Tale Heart</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“Il Cuore Rivelatore”, 1843). Si tratta di una decisione che
sembra voler ricordare il racconto a chi non lo dovesse aver mai letto. Il
testo di Poe (tradotto da Elisabetta Colombo) è nettamente il
migliore dell'antologia, riuscendo ad annichilire gli altri, a dimostrazione di una <u><b>freschezza e di una modernità non intaccata dal decorrere dei secoli</b></u>. Un
distillato di tensione e angoscia, che sonda la follia criminale
facendo emergere un senso di colpa che la mente non riesce a gestire, forse perché consumata da un substrato etico che ne corrode i nervi e determina percezioni allucinate. Un <u><b>capolavoro assoluto</b></u> incluso nel
progetto col ruolo di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">bonus
track</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
La storia vede un assassino, in veste di narratore, raccontare
l'omicidio che lo ha portato all'arresto, al fine di dimostrare la
propria sanità mentale e di dimostrare, in contemporanea, l'interferenza di un qualcosa di diabolico che
caratterizzava la vittima, a lungo spiata mentre dormiva nella propria
camera. Un mistero ultraterreno che ha indotto l'uomo a confessare i
misfatti, martellato da un battere di cuore che non aveva possibilità di
manifestarsi viste le modalità di smaltimento del cadavere. Su tali
coordinate, oltre King, si muovono Brian James Freeman, Jack Ketchum
(e P.D. Cacek) e, in parte, Brian Keene e soprattutto Richard
Chizmar. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
racconto di Freeman, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>L'Amore
di una Madre </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(che il
curatore si dimentica di inserire nella pagina dedicata ai titoli
originali), è un <u><b>giallo con colpo di scena finale</b></u>, costruito in
verità in modo un po' truffaldino dall'autore (o dal traduttore)
attraverso l'utilizzo di una serie di pronomi che fuorviano il
lettore. Testo semplice (nato dalla domanda: "a cosa porta l'amore di un figlio per una madre?"), gestito con maestria al fine di indurre il
lettore a pensare che il killer stia agendo per un certo fine,
scoprendo poi all'epilogo di aver interpretato male i fatti indicati in premessa. Al centro vi è la
necessità di un figlio di alleviare i dolori di una madre consumata
dal cancro e bisognosa di cure e del sostegno di una clinica
specializzata che, tuttavia, non dispone di posti letto per ospitarla. Niente di eccezionale,
ma <u><b>magistrale esercizio di stile</b></u>. Nella sua semplicità, è tra i
racconti più riusciti del lotto.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Chizmar
e Keene, per diverse vie, rappresentano l'impossibilità dei relativi
protagonisti di continuare a vivere a causa del senso di colpa che li
consuma. Se ne il testo di Poe il senso di colpa va a braccetto con
una crisi di nervi e un'alterazione psico-fisica del killer, in
questi due racconti è qualcosa di molto più profondo a generare tormento. Keene,
solitamente commerciale, affonda nella sfera emotiva, con un racconto
struggente (peraltro inserito anche nell'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
Figli del Buio </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">della
Independent Legions). Il suo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>An
End to All Things</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“La Fine di Ogni Cosa”, 2016) parla di un padre di famiglia che,
ogni mattina, si affaccia sul lago che si distende davanti alla sua
abitazione, in attesa di un evento catastrofico che ponga fine
all'umanità. La morte del figlio e il suicidio della moglie,
infatti, gli hanno tolto ogni prospettiva esistenziale, soprattutto perché l'uomo incolpa sé stesso di quanto avvenuto (una distrazione fatale). Una storia lontana dalla
letteratura dell'orrore, che converge verso contenuti altamente drammatici, dimenticando per una volta le incurisoni nel </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">pulp</span></span></i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> politicamente scorretto</span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e iperbolico che caratterizzano la narrativa di Keene. Un testo che <u><b>colpisce le corde emotive,
ma che certo non ci si attenderebbe di leggere in un'antologia
horror</b></u>. Atmosfere molto più </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">dark</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
con Chizmar, dove si mutua la volontà del protagonista
di porre termine alla propria vita per la morte di un proprio caro.
Questa volta dietro al gesto si cela un omicidio
avvenuto quindici anni prima. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Cemetery
Dance </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">parla
infatti del suicidio di un uomo che ha perduto la donna di cui era
innamorato a termine, probabilmente, di uno stupro mai scoperto e di cui non sa
darsi pace. Grande costruzione delle atmosfere, decisamente necrofile,
con un'ambientazione cimiteriale e un innegabile piglio macabro che
fanno guadagnare punti a un soggetto altrimenti banale. <u><b>Piace molto
lo stile, con più di una strizzatina d'occhio a Poe</b></u>, non solo scenografica (penso a <i>Berenice</i>) ma anche sul versante della caratterizzazione psicologica di un protagonista mentalmente malato. Per
dichiarazione dell'autore, si tratta di una delle sue prime storie
tanto da essere stato il secondo racconto che sia riuscito a vendere
(sebbene poi la storia non sia mai stata pubblicata, poiché tutte le
riviste che la compravano finivano col fallire prima). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Alcuni
elementi ritornano nel racconto di Jack Ketchum e Patricia D. Cacek </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Net</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“La Rete”), che riprende l'idea della follia, nella fattispecie
rappresentata dall'incapacità di gestire gli scatti d'ira di un protagonista che, non a caso, possiede un
gatto che si chiama </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Cujo
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(come
il cane idrofobo del famoso romanzo di King). Altri due elementi
ritornanti sono (come nel racconto di King) la presenza di un aspirante scrittore che fa
leggere una sua storia a colei che
diventerà la sua vittima </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(ottenendo in questo caso elogi) </span></span></span></span>e l'interrogatorio finale condotto dalla
polizia che riuscirà a ottenere una confessione. Ketchum (e la
collega) <u><b>struttura la storia come un collage</b></u>, fatto dalle <u><b>email</b></u>
scambiate tra killer e vittima, dalle <u><b>pagine di diario</b></u> e dai <u><b>verbali
di interrogatorio</b></u>, che consente agli inquirenti di ricostruire
quanto avvenuto. Il tema è quello degli <u><b>incontri amorosi in chat</b></u>,
dove le persone che si trincerano dietro ai </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">nickname</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
non sempre sono sincere. Un racconto molto scorrevole, che paga un
epilogo un po' stanco e rivisto che si sviluppa e si chiude senza grandi colpi di scena (finale telefonato). Data la
firma di Ketchum è un testo, pur se non banale (perché avvenimenti
del genere succedono davvero nella vita di tutti i giorni),
impersonale e dunque deludente.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Questi
sei racconti oltre a costituire la metà dell'antologia ne
rappresentano l'anima, essendo le storie aventi una matrice comune. Potremmo aggiungervi altri due racconti che, in modo diverso, trattano comunuqe un orrore di natura terrestre. Più assimilabile è </span><b>The
Novel of the Olocaust</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“Il Racconto dell'Olocausto”) di Stewart O'Nan, una <u><b>metafora
sulla perdita di profondità della società quotidiana</b></u>, incapace di
valutare i contenuti facendo degli stessi, a prescindere dalla
materia trattata, un'occasione di show e di spettacolo (la forma). Così
un sopravvissuto alla shoah è chiamato a presentare il suo romanzo
memorialistico all'interno di uno studio televisivo, tra balletti e
ilarità, distorcendo la realtà storica per incontrare i favori del pubblico,
così da rendere piacevole la più grande tragedia del novecento (e nel frattempo farci soldi).
Interessante il messaggio di fondo, ma avulso dal genere. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Drawn
to the Flame </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Attratto
dal Fuoco”) di Kevin Quigley è molto più di genere e commerciale ma, al tempo stesso, assai più banale e inflazionato. Dei ragazzini di dieci anni, contravvenendo agli ordini dei genitori, si recano presso uno speciale luna-park di cui hanno visto la pubblicità alla tv. Avvicinati da una sorta di pagliaccio, si ritroveranno rinchiusi all'interno di una casa abbandonata piena di insidie e popolata da falene. <u><b>Azione allo stato puro</b></u>, per quello che è il racconto più lungo dei dodici (cinquanta pagine scarse). Quingley trasmette su carta un suo incubo personale ovvero quello delle falene che provocano la morte penetrando negli orifizi. L'azione, l'immanenza del buio, il mistero dietro le porte da dischiudere, tra trappole, scale che crollano, e un villain, alquanto codardo, che scruta tutto dalle telecamere proferendo frasi in rima per influenzare le condotte dei ragazzini, sono gli ingredienti del testo. Soggetto <u><b>ultra collaudato</b></u>, che evoca certe storie di Patricia Highsmith. Intrattiene ma non scuote, peraltro infarcito di <i>bug </i>che non vengono risolti (come si spiega l'esistenza di una casa degli orrori infarcita di scheletri, peraltro pubblicizzata in tv, senza che nessuno la denunci alla polizia?).<br /></span></span></span></span></span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Otto racconti, dunque, che rappresentano la parte meno interessante dell'antologia. Eccettuato l'elaborato di Poe e, in misura assai più ridotta, quello di
Freeman, sono storie che faticano a farsi ricordare. King delude
offrendo quello che, probabilmente, è il peggior racconto
dell'antologia, pur se intriso di una comicità macabra che arriva dal mondo dei <i>comics</i>. Ketchum crea aspettative che non spiazzano, pur proponendo un
personaggio che alterna momenti di grande partecipazione emotiva e
di tristezza (per la morte del proprio gatto) a scatti d'ira che non si
fermano neppure al cospetto di una ragazzina che, nella sua ingenuità, sogna l'amore della vita. Keene si orienta sul
dramma umano ricordando certi racconti inseriti ne </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Bazar dei Brutti Sogni </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2016)
di King, storie (penso a </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tuono
Estivo</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
da cui è stato palesemente influenzato accantonando però</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> il
sense of wonder</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
i colpi di scena e il senso del fantastico che le contraddistingueva. Chizmar compie un ottimo
esercizio di stile, proponendo un suicidio all'interno di un cimitero
senza però costruire una trama solida. O'Nan prova la via alternativa e lo fa con un idea di fondo molto interessante non però sfruttata in modo accattivante. Quigley va sul sicuro, sacrificando l'originalità a beneficio dei <i>dejà vù </i>cinematografici. <br /></span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>L'antologia
si salva per la sua parte minoritaria quella in cui entra il gioco la
componente fantastica</b></u>. Si tratta di quattro racconti molto diversi
dal resto del lotto. Di questi, tre sono da considerarsi, a mio modesto modo di vedere, ai
primi tre posti (tralasciando Poe) di un'ideale classifica
dell'antologia. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tra
tutti spicca per costruzione, quadratura e chiaro omaggio </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">kinghiano</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Keeper's Companion </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Custode”) dello svedese John Lindqvist, scrittore noto anche in
Italia per una serie di romanzi quali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lasciami
Entrare </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2006)
e </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Estate
dei Morti Viventi</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(2008). Non a caso, Lilja gli riserva l'onere di chiudere l'antologia
che ha una costruzione qualitativa curiosamente in crescendo. Lindqvist confeziona
un racconto medio-lungo che guarda a Lovecraft, al primo Robert Bloch
e ai <u><b>rituali di invocazione demoniaca</b></u>. Il <u><b>contesto è quello
adolescenziale</b></u>, tra bullismo, primi innamoramenti e superamento della
pubertà. Un'impostazione che ricorda molto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Christine,
The Body </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">It
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">con
tanto di “perdente” che diviene dominante. Il finale a sorpresa
attribuisce ulteriori punti in favore. Certo, non è un capolavoro,
ma un discreto <u><b>racconto che si sviluppa con i giusti tempi e delinea
un malsano processo di formazione dall'infausto epilogo</b></u>. Manca
l'orrore angosciante che caratterizzava le storie di Lovecraft, ma
l'omaggio al mondo dei giochi di ruolo (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Richiamo di Cthulu</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
e ai vampiri stellari è più che gradito e piacerà ai puristi.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Non
delude neppure Ramsey Campbell che offre una storia che ben
rappresenta la sua capacità di destreggiarsi in contesti degradati e ammantati da atmosfere soprannaturali. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Companion </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Il
Compagno”) è una <u><b>malinconica storia sulla solitudine e sulla
giovinezza sfumata per il naturale decorrere del tempo</b></u>. Un uomo, in
prossimità della pensione, si diletta a passare le vacanze visitando
luna-park. Questa sua passione lo condurrà in uno strano luna-park
frequentato da individui che gli ricordano la madre e il padre.
L'uomo si muove all'interno dell'area come se si trovasse
effettivamente in un contesto reale, sebbene alcuni aspetti
suggeriscano al lettore la possibilità che si tratti di un incubo anticipatorio della morte. Il protagonista
scambia infatti parole solo con un volto che gli parla da una cornice
e compie giri sulle giostre. È un chiaro rimando alla perduta
infanzia, un danzare che, attraverso la scoperta di un secondo
luna-park, quello vecchio e abbandonato, porterà il protagonista a
compiere un viaggio su un treno fantasma che lo proietterà, senza
elettricità e senza comandi, in una casa degli orrori. <u><b>Eccezionali
l'atmosfera nonché i tratti cupi e ectoplasmatici che raggiungono l'apice
all'epilogo</b></u>. Si contende con Lindqvist il ruolo di miglior racconto.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Inferiore,
a mio modesto modo di vedere, ma comunque impressionante </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Pidgin
and Theresa </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">del
“folle” ed </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">extreme
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Clive
Barker. È forse l'<u><b>unico dei dodici racconti a varcare i confini del
proibito e del politicamente corretto</b></u>. Dominano momenti surreali degni del miglior repertorio
dell'autore a cui fa da contrappunto una scarsa chiarezza
espositiva. La storia è confusa (ci sono <i>bug</i>), con degli inneschi e degli sviluppi
che restano oscuri. Un benefattore viene condotto alla santità da un
angelo poi costretto a rivedere la propria decisione e a ricacciare
il suo protetto dal paradiso (posto tutt'altro che idilliaco), a seguito di certe dichiarazioni dello
stesso. Nel frattempo gli animali domestici del protagonista, una
tartaruga e un pappagallo, per effetto dell'apparizione angelica si
sono trasformati in uomini che mantengono il loro gusto animale e
vanno in giro per le vie vestiti in modo grottesco. Una
controindicazione che l'angelo non può tollerare e a cui è chiamato
a ovviare. Tra uomini che si riducono (stile film di Brian Yuzna) in
montagne di escrementi e onde di fuoco che fluttuano su una Londra
assai poco abituata ai miracoli, si arriva a un epilogo all'insegna
del disgusto all'interno di una Chiesa. Spicca il <u><b>sotto-testo
blasfemo, ultra ironico e dissacrante</b></u>, con una certa derisione delle
intercessioni divine. Non certo un racconto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">top</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
eppure con un suo perché e una componente artistica (e blasfema) che
non si dimentica e lo porta sul nostro ideale podio. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Piace
meno </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Aeliana
</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Bev Vincent, una storia ben preparata e con un epilogo che ha un suo
perché, ma che tuttavia non colpisce come dovrebbe per il suo riproporre la canonica domanda su chi siano i veri mostri. Vincent presenta
una sorta di orrore licantropico dove il “mostro” non è il
licantropo necrofago (peraltro rappresentato da una bimba mutaforma),
ma il serial killer umano che scarica cadaveri nei quartieri
malfamati della città. <u><b>Molto buona la gestione delle scenografie
degradate, il senso del ritmo e il taglio visionario</b></u> di un autore di
stampo cinematografico che mostra indubbie qualità di messa in
scena. <u><b>Sottolineatura marcata per il senso materno</b></u> della poliziotta
chiamata a condurre le indagini sugli omicidi del killer, con rimandi
a </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Dracula
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(interconnessione
mentale col licantropo e successiva richiesta di esser tramutati in creature
immortali), ma poche altre innovazioni. Lo stesso autore confessa che
il racconto, scartato dal relativo curatore, era stato confezionato
per un'antologia tematica.</span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDUDQssaI4ocFnzt7ISxMCpE8SL8sUgoHuMD060dItWabflsSI0lNP9MldJMextUTkHcoGTnEh13EQ1kUj6MpdJgl_g-hYinszCm9K94fK8UvDtr0woOafmfayisGctvi2t4jypB1B7DtCvP5cl8pLFBcmXXXpco1wpAYBX6KKxz6c5u3_LWtkYJnQveA/s773/io.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="773" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDUDQssaI4ocFnzt7ISxMCpE8SL8sUgoHuMD060dItWabflsSI0lNP9MldJMextUTkHcoGTnEh13EQ1kUj6MpdJgl_g-hYinszCm9K94fK8UvDtr0woOafmfayisGctvi2t4jypB1B7DtCvP5cl8pLFBcmXXXpco1wpAYBX6KKxz6c5u3_LWtkYJnQveA/s320/io.jpg" width="207" /></a></span></div><p></p><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La versione italiana.</span></span></span></span></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Copertina realizzata dall'ottimo Vincent Chong.</span><br /></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span><u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">RECENSIONE
GENERALE E CONCLUSIONE</span></span></span></u></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shining
in the Dark</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
è un'antologia che <u><b>sarebbe dovuta andare esaurita nel giro di un
anno</b></u>. Pubblicato in appena 800 copie, è <u><b>un volume che tutti i
completisti di Stephen King</b></u> (e Clive Barker) <u><b>dovrebbero recuperare</b></u>.
Lilja ha infatti dotato il suo progetto di ben due forze trainanti,
rappresentate dai due autori più venduti sul mercato horror. Ciò
nonostante, in circa cinque anni, sono state vendute appena 550 copie,
tanto che all'inizio del sesto anno dalla pubblicazione è ancora
possibile acquistare copie numerate sul sito della Independent Legions. Una
situazione questa che scoraggia tutti gli scrittori interessati al
genere, parlo di quelli italiani, perché la dice lunga su quale sia
il ristretto mercato di riferimento e quanti siano i lettori veramente interessati alla materia. Al di là delle opinioni sul
contenuto, il volume della Independent Legions propone il gotha del settore. Vedere dunque ancora disponibile <i>Shining in the Dark</i>, personalmente, mi
genera un profondo sconforto. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Premesso
quanto sopra, possiamo definire </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shining
in the Dark </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">un'<u><b>antologia
horror adatta a tutti gli appassionati, non troppo orientata sul
versante truculento</b></u>. Non risulta forse riuscitissima l'intenzione di
omaggiare Stephen King, tanto che giusto un paio di storie si possono
definire <i>kinghiane </i>(Lindqvist e Keene). Il livello qualitativo dei
racconti non è eccellente quanto lo sono gli stili,
la fruibilità e la scorrevolezza dei racconti. Resta comunque
un'<u><b>antologia da collezione, che sa intrattenere e regalare buone
atmosfere</b></u>. Edgar Allan Poe a parte (capolavoro, ma lo conoscevamo),
<u><b>tre sono i racconti</b></u>, a mio modo di vedere, <u><b>veramente buoni</b></u>. Parlo degli scritti di Lindqvist (per la costruzione), Campbell (per
l'atmosfera) e Barker (per la capacità di rompere gli schemi
tradizionali). Dietro questi vi è l'elaborato di
Freeman, che non colpisce per la storia narrata quanto piuttosto per
come è stata proposta (decisivo il finale, il migliore
dell'antologia). Si aggirano sulla sufficienza molti degli altri,
soprattutto Chizmar e Vincent (per le atmosfere), Quigley (per
l'intrattenimento) e Ketchum (per le aspettative poi disattese).
Lasciano perplessi, non che siano brutte storie, Keene e O'Nan che
interpretano, nell'occasione, l'orrore (che c'è) da un punto di
vista realistico senza alcuna concessione al genere. Delude anche
King, inutile girarci intorno, con una storia dimenticata e
rispolverata su pressione reiterata (probabilmente) del curatore. Un
racconto che incarna lo spirito dei </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">comics
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">horror
degli anni sessanta, portandosi avanti con furbizia e tentativi
sperimentali che trovano la loro ragion d'essere in virtù di un soggetto molto
debole tutto giocato sulle prospettive di veduta e sulla frase “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">non
mi hai fatto grassa a sufficienza</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”. </span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Vale l'acquisto? Si.</b></u> </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></p></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNyMtNOTCcAGdMhjdUUNt5gedHcslF6BqrWzqbFzXkq4Bp_uSB6sJlz_-Hip9wCDKxh4Z2bE3CeR8Eaqa5dttVqW4WzTv0vu7qUvNZ8AJqVCceKqalWuZTJNsDUpJRz6Fi_dUPvXy6_9AtbazHCFRfGAGMFuzYPYC3xqZ4DYUWQ8MfbhGf0e-RstYUKf0/s200/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="200" data-original-width="189" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiNyMtNOTCcAGdMhjdUUNt5gedHcslF6BqrWzqbFzXkq4Bp_uSB6sJlz_-Hip9wCDKxh4Z2bE3CeR8Eaqa5dttVqW4WzTv0vu7qUvNZ8AJqVCceKqalWuZTJNsDUpJRz6Fi_dUPvXy6_9AtbazHCFRfGAGMFuzYPYC3xqZ4DYUWQ8MfbhGf0e-RstYUKf0/s1600/io.jpg" width="189" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: x-small;">Il curatore H</span><span style="font-size: x-small;">ans-Ake Lilja</span></span></span></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: x-small;">in vena di <i>Revival</i>. </span></span></span></span></span><br /></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">"<i>Qualunque autore vi dica che non ha mai plagiato qualcun altro è un bugiardo. Un bravo scrittore parte con brutte idee e cose improbabili, e le modella fino a renderle metafore viventi della condizione umana.</i>" <br /></span></span></span></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-24542308350169181142023-12-25T12:28:00.000-08:002023-12-29T12:59:48.638-08:00Recensione Narrativa: TROFEO di Emanuela Cocco.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqcYdcuP83Felmz1x41xrdznJU62YLEpzqTBYKt0e84AGBN9be_vxy591qRoo6emxsKSO-YKure5xaWSgbuRr3-zywe753ZUrubLshJmnPc-qshwrOtEwC_r1tX-HzRikbrB_5F8WMcPfegrg1iVHjg98JwuD-JOsh4ltRZ7F0bagdnszU6oWTlYoQvZE/s1417/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1417" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjqcYdcuP83Felmz1x41xrdznJU62YLEpzqTBYKt0e84AGBN9be_vxy591qRoo6emxsKSO-YKure5xaWSgbuRr3-zywe753ZUrubLshJmnPc-qshwrOtEwC_r1tX-HzRikbrB_5F8WMcPfegrg1iVHjg98JwuD-JOsh4ltRZ7F0bagdnszU6oWTlYoQvZE/s320/io.jpg" width="226" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><p style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Emanuela Cocco.<br />
<b>Anno</b>: 2023.<br />
<b>Genere</b>: Horror / Serial Killer.<br />
<b>Editore</b>: Zona 42.<br />
<b>Pagine</b>: 88.<br />
<b>Prezzo</b>: 9,40 euro.<br /></p><div>
</div><div style="text-align: left;">
</div><div style="text-align: left;"><b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>. <span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><p>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Esercizio
di stile</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
a firma Emanuela Cocco che propone, da un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>punto
di vista originale quanto inverosimile</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e dunque fantastico, la follia di uno stupratore e assassino seriale
(a cui piace penetrare le bocche), puntando tutto sulla sfera emotiva
e morbosa della vicenda. Un proposito dunque sperimentale e ardito, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>parzialmente
riuscito</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
grazie a un background di esperienze non proprio secondario.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Narratrice
completa</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
capace di destreggiarsi in ogni forma di scrittura (ha collaborato,
tra gli altri, alla stesura di sceneggiati tv andati in onda sulle
reti Mediaset), tanto da ricevere incarichi di docente e relatrice,
l'autrice filtra gli accadimenti criminosi dalla prospettiva
(immaginifica) di una gonna e di una serie di altri trofei che il
killer ha sottratto alle sue vittime per protrarre nel tempo le
fantasie perverse che ha sperimentato. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Niente
di nuovo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
dunque, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>nei
contenuti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
se non fosse per il punto di vista decisamente bizzarro e per uno
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>stile
narrativo a tratti lirico e lezioso</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
La Cocco dimostra di possedere un'invidiabile tecnica e una grande
proprietà di linguaggio ma, al tempo stesso, tende a cadere in un
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>ridonante
bombardamento di medesimi concetti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che vedono una gonna, una ciocca di capelli e un gingillo
relazionarsi tra loro come fossero personaggi di un cartone animato a
tinte macabre (non me ne volete). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Pur
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>brillante</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
da un punto di vista di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>costruzione
dei periodi e coraggioso nelle scelte adottate</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Trofeo
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
una novella che, alla lunga, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>tende
ad annoiare</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(quantomeno ha annoiato questo recensore) per una componente
stilistica nettamente preponderante rispetto ai contenuti. In altre
parole si ha la sensazione di leggere una storia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>intrisa
di uno stile autocelebrativo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che poco aggiunge, se non cercare di penetrare nella follia di una
mente che non si discosta dai prototipi presentati nei manuali di
criminologia. Non so se sia un caso, ma si percepisce qualche rimando
alla storia di Ed Kemper, sia per la fissazione per le teste sia per
come vengono sotterrate nell'area attigua alla casa (le teste
guardano la casa). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
controindicazioni del progetto si amplificano per la prospettiva di
sviluppo che piega ogni verosimiglianza, chiedendo al lettore di
scendere a patti sospendendo le normali logiche di funzionamento del
mondo per immergersi nella vicenda narrata. Così ecco che una gonna
stralciata, intrisa di sangue, terra e sperma, diviene capace di
provare sentimenti, di ricordare quando è stata acquistata e, grazie
all'assorbimento del sangue di chi l'ha indossata, addirittura
acquisire la memoria della vittima (!?). Insomma, come capite, c'è
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>molta
poetica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dietro a tale gestione della storia. Su tale base si sviluppa un soggetto che propone la follia di un uomo mostrato nell'atto
di compiere brutalità, peraltro non filtrate da quella sensibilità
che di solito accompagna i racconti delle scrittrici. Quando arrivano
i momenti delle torture e degli omicidi, la Cocco diviene volutamente
brutale e priva di filtri. Il registro linguistico lezioso e assai
curato lascia spazio a termini rozzi e volgari (a modesto avviso di
questo recensore) determinando un netto contrasto tipico di certi
sottogeneri narrativi (penso all'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">hardcore
horror </span></span></i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">o all'<i>hard-boiled</i> contemporaneo</span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">).
Alla fine ne esce fuori una </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>novella
che tratta questioni commerciali in modo anti-commerciale</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
cercando un'innovazione alquanto discutibile e spesso criticata nelle
scuole di scrittura ovvero animare ciò che non può essere animato.
In </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Trofeo
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">tutto
quanto entra in relazione con gli uomini diviene entità umanizzata
capace di sentimenti, opinioni e persino di comunicare con i propri
simili. Ingredienti che potranno entusiasmare qualche addetto ai
lavori e più di un critico, ma che assai difficilmente potranno far
presa sul grande pubblico (pensate a un romanzo scritto da una
medesima prospettiva). Per onestà intellettuale, giova sottolineare
come la novella sia stata accolta con entusiasmo e grandi lodi dall'iniziale
pubblico di lettori. Consigliata a chi voglia rompere con le storie
convenzionali. A ogni modo, <u><b>disturbante</b></u>.</span></span></span></span>
</p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiclYm2uT7Z-W0G9ISyfAANLY2UaacOsrHLLb2RgF3VrdJ9THzZ4qQRjytjWK9ic1eLaruT3upyBy1d3KAgAcgS-jCVnoDosNR_LWoaTt1iHt2UC0rzGoz33ZAUjgLbeMXHntObtPJLfHVvtbrNxuyya5u70_p9arDZUblj_ZZYihpu3QkN96B9KEOx7Rc/s875/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="870" data-original-width="875" height="318" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiclYm2uT7Z-W0G9ISyfAANLY2UaacOsrHLLb2RgF3VrdJ9THzZ4qQRjytjWK9ic1eLaruT3upyBy1d3KAgAcgS-jCVnoDosNR_LWoaTt1iHt2UC0rzGoz33ZAUjgLbeMXHntObtPJLfHVvtbrNxuyya5u70_p9arDZUblj_ZZYihpu3QkN96B9KEOx7Rc/s320/io.jpg" width="320" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'autrice Emanuela Cocco.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> <br /></span></span></span></span></div></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-73862506291199302462023-12-24T13:10:00.000-08:002023-12-27T07:30:49.385-08:00Recensione Saggi: MONSTER MASTERS di Alessandro Manzetti.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgng8ZTqYmWA5TvpOY4er6UTzMidtPPq2TuyWNhcj4oQGp1q7M2_5jIiwS7uZhcg2H54bTuEsGmqft-SDEeZk-LXudHKyxt7xIBdcS2cya34u10h7gRKrojaFudMnDMW1Ox74ySSJwstCf3_31jLtWfvjuHLacmgXEQ95dpSqN626WgWYyLDN0CD5VswYY/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="999" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgng8ZTqYmWA5TvpOY4er6UTzMidtPPq2TuyWNhcj4oQGp1q7M2_5jIiwS7uZhcg2H54bTuEsGmqft-SDEeZk-LXudHKyxt7xIBdcS2cya34u10h7gRKrojaFudMnDMW1Ox74ySSJwstCf3_31jLtWfvjuHLacmgXEQ95dpSqN626WgWYyLDN0CD5VswYY/s320/io.jpg" width="213" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><p style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Alessandro Manzetti.<br />
<b>Anno</b>: 2015.<br />
<b>Genere</b>: Interviste / Antologia Horror.<br />
<b>Editore</b>: Cut-Up.<br />
<b>Pagine</b>: 360.<br />
<b>Prezzo</b>: 16.00 euro (Serie Limitata di 199 copie).<b> <br /></b></p><div style="text-align: left;"><b>Commento a cura di Matteo Mancini. </b></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Primo
degli attuali quattro saggi pubblicati da Alessandro Manzetti,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Monster
Masters</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
ovvero “Padroni di Mostri” </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>è
prevalentemente una raccolta di interviste</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
ai grandi maestri del genere che porta con sé le stigmate dell'opera
saggistica successiva del suo autore. Fin da questa prima opera,
pubblicata da Cut-Up nel 2015, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>saltano
agli occhi tutte le caratteristiche tipiche dei volumi di Alessandro
Manzetti nell'ambito del suo impegno divulgativo relativo alla
narrativa horror</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Interviste (circa una trentina), </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>quattro
racconti per la prima volta pubblicati in italiano</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
classifiche (nella fattispecie dei 66 migliori libri horror mai
scritti), estratti da altri testi (proposto un intero capitolo del
saggio </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
Opere Fantasma di Stephen King </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">scritto
da Rocky Wood) e soprattutto un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>approccio
internazionale alla materia</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
A differenza di tutti gli altri divulgatori presenti sul mercato
editoriale italiano, Manzetti, fin da questo volume (farà
altrettanto con i successivi </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Guida
ai 150 Migliori Libri Horror, Squisite Diavolerie </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
Horror Guru</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
tratta gli argomenti con un'apertura totale sul genere, poco
interessandosi del fatto che gli autori e i libri citati siano stati
o meno distribuiti in Italia. Il punto di riferimento è la narrativa
del terrore anglo-americana. Ne esce fuori u</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>n
libro, per l'epoca della pubblicazione, innovativo e mai letto fino
ad allora</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che segnerà le coordinate per la nascitura </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Molotov</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
rivista periodica della Independent Legions Publishing che avrebbe
visto la sua prima uscita nel giugno del 2020. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
pezzo forte del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>volume</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
che come abbiamo premesso è </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>molto
variegato</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sono le interviste realizzate dallo stesso Manzetti (ne ritroveremo
altre nel successivo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Horror
Guru</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">).
Concepite in due format distinti, uno dei quali identico per tutti
gli intervistati e l'altro personalizzato e incentrato sulla
produzione specifica dello scrittore di volta in volta incontrato,
vediamo sfilare nomi luminari quali Ramsey Campbell, Joe Lansdale,
Peter Straub, Graham Masterton, Brian Keene e Jack Ketchum a cui si
associano emergenti e altri nomi non noti sul mercato italiano, ma
comunque mattatori ai </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Bram
Stoker Awards</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Ne esce fuori un materiale molto ghiotto per i super appassionati del
genere che troveranno chicche che faranno al caso loro, con
indicazione di trame, aneddoti, spunti memorialistici, consigli e
curiosità. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Non
meno interessante, ma già pubblicato altrove, il </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>capitolo
sulla narrativa fantasma di Stephen King</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Una rassegna discorsiva dei titoli dei racconti e/o dei romanzi che
non hanno mai visto la luce, con tanto di indicazione della trama o
degli elementi essenziali che erano alla base degli stessi. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Discorso
a parte per </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>i
quattro racconti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
tutti introdotti da un'elaborata analisi di Manzetti (solitamente
assai più conciso), che </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>occupano
centosedici delle trecentosessanta pagine totali</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
quindi poco meno di un terzo del libro. Si tratta di racconti inediti
di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>pregevole
fattura</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sebbene almeno tre di essi siano fortemente derivativi. Spicca
soprattutto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Voice of the Beach </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Voce della Spiaggia”, 1982) di Ramsey Campbell. Più autoriale e
contorto degli altri tre racconti, riesce a evocare un orrore onirico
di presa cosmica che sfrutta la capacità di Campbell di generare un
malatissimo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sense
of wonder</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Ambientato ai margini di una spiaggia su cui nessuno sembra voler
mettere piede e su cui si manifestano strane ombre, viene sviluppato
lentamente in vista di un orrore che è prettamente allusivo e
sfumato dagli stati d'alterazione dei due protagonisti. Fortissima la
componente </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">lovecraftiana</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sebbene Campbell decida di seguire la strada psicologica piuttosto
che una concreta ed esplicita. Tutto giostra sull'attesa della
materializzazione di un essere che si identifica nella spiaggia
stessa. Fondamentali le descrizioni ambientali.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gli
altri tre racconti si rivelano meno autoriali e, al contempo, meno
originali. Graham Masterton, col criticatissimo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Eric
the Pie </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Sei
Quello che Mangi”, 1991), sviluppa un soggetto che sembra esser
stato ispirato dalla vicenda di Renfield, personaggio all'apparenza
marginale del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Dracula
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Bram Stoker. Seguiamo infatti le vicende di un ragazzino, che poi
diventerà adulto, ossessionato dalla frase della madre </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“sei
quello che mangi” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">al
punto da diventare uno zoofago alla stessa maniera del Renfield del
citato romanzo. Testo brutale ed eccessivo (ci sono violenze, persino
uno stupro, a danno di animali che si sarebbero potute omettere),
antesignano dell'attuale </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">hardcore
horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Un racconto salito agli onori delle cronache per esser costato
all'epoca della sua uscita il ritiro di tutti i numeri della rivista
su cui era stato pubblicato per oltraggio e oscenità.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Richard
Laymon con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Into
the Pit </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Nella
Fossa”, 1999), forse il meno interessante per contenuti (non certo
per stile evocativo), va sul sicuro proponendo un racconto in terra
di Egitto che tratta, in un certo senso, la tematica del sepolto
vivo. Un giovane studioso viene infatti gettato in un pozzo dal padre
di due sensuali gemelle, che lo hanno adescato con i loro giochi
erotici, e sepolto in compagnia di una serie di scheletri in diverso
grado di decomposizione. Il buio, squarciato da capi di vestiario
incendiati col ricorso di fiammiferi, la disperazione e la presenza
delle spoglie mortali di altri soggetti finiti nelle grinfie del
killer porteranno il protagonista a delirare fino a sentirsi
artigliare dagli scheletri stessi. Il lettore resta col dubbio che
quanto descritto sia davvero accaduto o sia frutto della perdita di
senno del protagonista.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Più
elaborato, ma comunque non del tutto originale, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>We
Now Pause for Station Identification </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Radio
Zombie”, 2005) di Gary Braunbeck, che propone un'apocalisse zombi
filtrata dalla trasmissione radiofonica di un cronista rimasto
isolato in un palazzo. Braunbeck dichiara di essersi ispirato a Brian
Keene (“The Rising”), ma in realtà deve molto a </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tigh
Little Stitches in a Dead Man's Back </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Piccoli
Punti Stretti nella Schiena di un Morto”, 1986) di Joe Lansdale, da
cui arriva l'idea del morto vivente da cui germoglia una vegetazione
aliena pronta a conquistare il mondo. Punto di forza del testo, che
ha il merito (non da poco) di anticipare </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Estate
dei Morti Viventi </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2008)
dello svedese John A. Lindqvist, è l'idea di giostrare il tema
facendo tornare i morti viventi presso le loro abitazioni e i loro
cari. Braunbeck riprende da Romero l'idea del pensiero radicato nella
mente dei ritornanti (nel film caratterizzato dal desiderio di
comprare), rendendolo tuttavia cosciente e liberando gli zombi
dall'impulso di cibarsi di carne umana. Un novità, quest'ultima, che
non scongiurerà la piaga epidemica (chi tocca gli zombi vede marcire
i propri arti). Non di secondaria importanza sono i risvolti
filosofici, ripresi in seguito anche da Simon Clark (“Quando Giaci
Urlando nella Tomba”), autore famoso soprattutto per </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Notte dei Trifidi </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(incentrato
su una vegetazione aggressiva che cerca di conquistare il mondo), in
base ai quali il ritorno dei morti viventi dimostrerebbe
l'inesistenza del paradiso (e del diavolo) in quanto l'anima dei
deceduti è rimasta imprigionata nelle tombe insieme agli stessi,
togliendo di fatto di senso all'esistenza. Aspetti che elevano di
qualità il racconto, facendo di esso un punto di riferimento per
altri autori. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Monster
Masters</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
diviene così un'<u><b>ottima occasione per fare la conoscenza con gli
autori del genere horror contemporaneo</b></u>, cercando di guardare al di là
del sipario e apprendendo cosa si nasconda dietro la genesi di un
testo. È inoltre un'occasione per conoscere <u><b>un mondo non ancora
sufficientemente divulgato in Italia</b></u>. Grazie ai suoi legami con gli
Stati Uniti, Manzetti presenta ai lettori, attraverso la voce diretta
dei singoli scrittori, nomi non sempre conosciuti al grande pubblico
delle nostre latitudini. Il capitolo sulle opere fantasma di Stephen
King e i quattro racconti inediti costituiscono quel <i>quid </i>che
certo non guasta. Probabilmente, </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Monster
Masters </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
il <u><b>volume più riuscito dei quattro saggi di Manzetti</b></u>. Sontuose la
veste grafica e le illustrazioni di Vincent Chong (personalmente più
commerciali e apprezzabili di quelle più astratte di Cardoselli). Consigliato agli
studiosi del genere e a chi non si accontenta della lettura dei
racconti, ma vuol conoscere il dietro le quinte dei medesimi.</span></span></span></span></p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-87827186073603864342023-12-18T12:08:00.000-08:002023-12-23T12:59:28.576-08:00Recensione Narrativa: IL RE DEI BASTARDI di Brian Keene & Steven L. Shrewsbury.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhN8hePBgKQZjcbF6SMNStwEBZXlB6nc60hciFhAg1ztxmUcfGmnIPUpgBpSu7iAb7h7aOew0JGtPN-m5WTrBCW4Vdxjc5WSqYZfSWoNmqeu62w1IM32V6noXbb-I34RxpUbK1bBOLBYaBquzOafkdT99C2yg_4FonUl-Ez66-r7-CRQD4lbYXoiIwmkUs/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhN8hePBgKQZjcbF6SMNStwEBZXlB6nc60hciFhAg1ztxmUcfGmnIPUpgBpSu7iAb7h7aOew0JGtPN-m5WTrBCW4Vdxjc5WSqYZfSWoNmqeu62w1IM32V6noXbb-I34RxpUbK1bBOLBYaBquzOafkdT99C2yg_4FonUl-Ez66-r7-CRQD4lbYXoiIwmkUs/s320/io.jpg" width="213" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Brian Keene & Steven L. Shrewsbury. <br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>King of the Bastards</i>.<br />
<b>Anno</b>: 2015.<br />
<b>Genere</b>: <i>Sword & Sorcery</i>.<br />
<b>Editore</b>: Lettere Elettriche (2022).<br />
<b>Pagine</b>: 211.<br />
<b>Prezzo</b>: 5.90 euro (kindle).<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Romanzo
breve scritto a quattro mani dal prolifico Brian Keene, apprezzato in
Italia soprattutto per gli horror legati alla serie zombie </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Rising </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
alla lovecraftiana saga de </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
Vermi Conquistatori</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
e dall'assai meno conosciuto Steven L. Shrewsbury, un vero e proprio
specialista di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">dark
fantasy</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">extreme
horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird
western</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">King
of the Bastards</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
importato in Italia nel 2022 dalle Lettere Elettriche con la
supervisione di Cristiano Saccoccia, appartiene più al mondo di
Shrewsbury che a quello di Keene. Scritto nel 2015 per la Apex
Publications (medesimo editore della saga, inedita in italiano, di
Keene intitolata </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Lost Level</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
è l'episodio pilota delle avventure dell'ex Re di Albion Rogan, un
eroe antidiluviano che si ispira chiaramente al </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Conan</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
di Robert Ervin Howard. Al momento sono tre i romanzi della serie, proseguita da </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Throne
of the Bastards </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2017)
e </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Curse
of the Bastards</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(2022). Non a caso la </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>struttura</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
del romanzo è </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>episodica
e si presenta</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
un po' come avviene in </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Scarlet Plague </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Peste Scarlatta”) di Jack London, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>nella
forma di un racconto narrato da un padre ai figli</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che, in un mondo dai tratti apocalittici (Keene strizza velatamente
l'occhio alla sua serie de </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
Vermi</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
scopriranno di essere i nipotini proprio dell'eroe della storia. Il
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>plot</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
è molto semplice</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e propone per protagonista un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>guerriero
barbaro</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
ormai di età avanzata, ma ancora </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>virile
e duro da uccidere</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
A differenza di altri personaggi, penso anche al Kane di Karl E. Wagner, viene meno l'aura mitologica ed
epica, a favore di caratterizzazioni tipiche di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>un
vero e proprio tamarro, che non disdegna la battuta volgare e il
dileggio degli avversari</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Avaro di sentimenti, è un soggetto in apparenza egoista (in realtà
tiene alla famiglia) al punto da rinnegare il sentimento dell'amore.
Interrogato dalle varie amanti che bramano di saltargli addosso per
misurarne il vigore erotico (cosa che puntualmente finirà col sorprenderle), rifugge
da qualsiasi sentimentalismo in favore di un approccio materialista
(non a caso disdegna anche i maghi) sostenendo che per lui l'amore è
un tallone di Achille da cui ogni uomo di valore farebbe bene a
liberarsi, così da non essere costretto a subire ritorsioni di sorta.
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Eloquente,
per tratteggiarne il profilo, come si presenti a chi ancora non sa
chi sia. “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Io
sono Rogan. Il mio nome significa Maledetto Bastardo con un'erezione
perenne. Questo è Javan, e il suo nome significa servo di un
bastardo coperto di sangue con il cazzo duro</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.”
Ecco il tono dei dialoghi del personaggio che, curiosamente, viene
inserito in un contesto più classicheggiante. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>I
due autori sembrano infatti volersi inserire nell'alveo dello </b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>sword
& sorcery</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
ma, al contempo, di volerlo parodiare</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
introducendo un villain proveniente dal futuro (viaggia per mezzo di
una sorta di macchina del tempo) e un eroe che, tanto per intenderci, ha tratti dell'Attila
di Castellano & Pipolo. Stanco della vita di palazzo, Rogan ha
abdicato il trono di Albion in favore del figlio per poter così andarsene in
giro in cerca di avventure. La prima particolarità che salta agli
occhi è la sua età avanzata. E' un sessantenne che si
definisce “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">un
vecchio che cerca di ritrovare se stesso da giovane.</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
L'attrazione per lo spasso e la convinzione di aver lasciato il
proprio regno in mani sicure hanno un ruolo centrale nella vicenda.
Dapprima alle prese con piovre giganti e poi con una banda di pirati
africani che gli sterminano l'intero equipaggio lasciando il nostro
nella sola compagnia del nipote, Rogan apprende che uno dei suoi
tanti figli illegittimi, di origini africane, ha assaltato Albion
violando le donne locali e massacrando coloro che non si sono chinati
al suo cospetto. Ha così inizio un'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>odissea
totalmente virata al pulp e all'eccesso</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
quasi tutta ambientata su un'isola (forte compressione delle
ambientazioni). I propositi di tornare indietro del nostro, infatti,
cozzano con i danni subiti dall'imbarcazione. Naufragato su un'isola
popolata da una tribù di combattenti soggiogati da un mago e da una
divinità pagana, Rogan si trova costretto a prestare il proprio
aiuto agli indigeni così da ottenere dagli stessi l'impegno a
riparargli il veliero. Prende così piede la scalata a una montagna
sacra sul cui vertice avranno luogo una serie di combattimenti tra
amazzoni, zombi (menzionato anche Damballah), mostri antropomorfi,
creature ectoplasmatiche, uomini scimmia, satiri, divinità, uccelli
leggendari, orsi, tigri dai denti a sciabola e chi più ne ha più ne
metta, con Rogan che metterà a frutto la sua conoscenza dell'acciaio
(sconosciuto ai locali) finendo addirittura per sparare con un fucile
a pompa recuperato da uno dei tanti guerrieri collezionati sotto formaldeide dal villain (!?). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Keene
e Shrewsbury optano per uno </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>stile
tutt'altro che aulico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Le descrizioni non mirano al </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sense
of wonder</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
ma sono essenziali e strumentali a introdurre gli scontri e l'azione.
Il l</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>irismo
è accantonato a favore di un lessico da<i> hard boiled</i></b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
con tanto di pupe e antieroe. Ampio spazio è dedicato agli scontri
fisici e alle varie mosse dei personaggi. Colpi di spada, frecce
scoccate, amputazioni, crani spaccati, calci volanti, oggetti
scagliati contro l'avversario e persino la presa dei testicoli e del
pene oscillante di una divinità pagana materializzatasi al cospetto
del protagonista. A colpire l'attenzione del lettore è soprattutto
il </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>tentativo
da parte degli autori di ammodernare il genere non tanto dal punto di
vista dei contenuti, ma nello stile e nei dialoghi.</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
Keene e Shrewsbury </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>dissacrano,
se vogliamo, il genere</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Non so se vi sia stato un qualche ruolo del traduttore oppure se il
lessico utilizzato sia quello degli autori, ciò che si percepisce è
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>la
sensazione di un qualcosa di avulso dai toni del </b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>sword
& sorcery </b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>classico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Rogan, infatti, si esprime da coatto di Trastevere (mi viene in mente
la colonna sonora di un poliziesco di Tomas Milian intitolata </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">E
nun ce Vojo Stà </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Alberto Griso) e lo fa senza che coloro che ha intorno facciano una
piega. “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Puoi
chiamarmi guardiano</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
gli dice una sorta di sciamano a cui lui risponde “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Si,
e io porto il marchio di Caino sul culo!</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">In
un altro passaggio, dopo aver sentito come il capo tribù renda
omaggio agli avversari caduti, Rogan risponde: “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Sai
cosa faccio io con lo stomaco dei miei nemici? Li apro e mi
accovaccio sopra di loro. Poi ci cago dentro.</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
O ancora espressioni come: “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Muoviamoci,
ne ho le palle piene di questo villaggio</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.”
La ragione di fondo è quella di voler rendere simpatico il
personaggio, in realtà pomposo come pochi altri, tuttavia, a mio
modesto avviso, tale scelta banalizza la storia rodendo l'epicità
che dovrebbe contraddistinguerla per portarla dalle parti della
farsa. D'altro canto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>non
manca l'azione, pressoché onnipresente, con un frullatone di
contenuti che rendono molto alta la componente grandguignolesca e
orrorifica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Rogan è truce, brutale, privo di emozioni (se non per i parenti più
prossimi). Arriva a prendere a morsi il cuore di uno sfidante che non
credeva nelle sue abilità. Quando il nipote, che lo segue come uno
scudiero e che è abile a scoccare dardi con l'arco, gli chiede se
sia amaro, lui gli risponde che avrebbe bisogno di essere speziato
(!?).</span></span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6szrDL2K5cIoQzJYq-nKWP1f1E79zo1zakq35iwbTYuJRXxuDiPSdnV_2amW-C6zyj7tlJ2u1WTeRBVzBqlBnlbauBuJwMWxkg4iX80SeJoT9DaRFGh-TGNcL5SkxPrsWTwLlHrlnCfH_5ULJxx_jQfX4CHvzecIzPk_y1ehV7TJC4U3WvKp_-pDYEIA/s400/io1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="259" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6szrDL2K5cIoQzJYq-nKWP1f1E79zo1zakq35iwbTYuJRXxuDiPSdnV_2amW-C6zyj7tlJ2u1WTeRBVzBqlBnlbauBuJwMWxkg4iX80SeJoT9DaRFGh-TGNcL5SkxPrsWTwLlHrlnCfH_5ULJxx_jQfX4CHvzecIzPk_y1ehV7TJC4U3WvKp_-pDYEIA/s320/io1.jpg" width="207" /></a></div></span></span></span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: x-small;">Copertina originale.</span><br /></span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><br /></span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Siamo
comunque lontani dall'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">extreme
horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e, al tempo stesso, dalla tradizione </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">dark
fantasy</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Premesso questo non mancano omaggi al </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Sia Lovecraft (citato Dagon) che Lord Dunsany vengono ricordati
dall'idea di un Dio che ha distrutto un universo precedente rispetto
all'attuale non riuscendo a eliminare alcune divinità originali che
ora possono interferire, da un altrove, con le vicende umane. Queste
ultime sono i cosiddetti “Tredici”, tra i quali Croatoan contro
il quale dovrà misurarsi Rogan. Tra i momenti apicali del romanzo vi
è il rituale attraverso il quale gli sciamani entrano in relazione col
mondo degli spiriti. Li vediamo infatti farsi elevare per mezzo di
catene conficcate sul petto, per mezzo di uncini infilzati nella carne, in modo da restare sospesi a mezz'aria.
Gli autori omaggiano per tale via pellicole estreme come </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ichi
The Killer </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2001)
di Takashi Miike e, prima ancora, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Cell </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2000)
dell'indiano Tarsem Singh dove, un po' come avverrà per lo sciamano
del romanzo, la protagonista entrerà nella testa degli altri al fine
di fermare l'antagonista di turno.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Re dei Bastardi </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
dunque un </span></span></span></span><u><b><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sword
& sorcery<b> </b></span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><b>addolcito</b> <b>dall</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">a </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">black
comedy</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><b>
e dal</b> </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird</span></span></span></i></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><b><u>
delle origini.</u></b> Un mix di generi che<u><b> piacerà agli appassionati del
</b></u></span></span></span></span><u><b><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">pulp</span></span></span></i></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
soprattutto <u><b>per effetto di dialoghi e di un protagonista che
richiamano il mondo degli </b></u></span></span></span></span><u><b><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">hard
boiled</span></span></span></i></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
ma che rischia di indisporre i puristi. Lo stile manca di “magia”,
non è in grado di evocare atmosfere affascinanti o inquietanti. I momenti soprannaturali sono molteplici, tuttavia vengono esorcizzati piuttosto che esaltati.
<u><b>Tutto è orientato a dissacrare l'epicità e al tempo stesso a tenere
alta l'azione</b></u> portando in scena tutto quanto si possa immaginare e
persino oltre. Chi potrebbe mai concepire un fucile a pompa in epoca
antidiluviana? Ecco, Keene e Shrewsbury sono quell'uno per cento del sondaggio.<br /></span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span>
</p>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqCNAN7wN3HEp7YsoIAqY2Q2wCYeN7xafagplGJxDFUgutQaYPM29-XhYi1k_Wp0BEBLn8obnHg0TnO49nejXQBtxBMBaFsdoQMywFXYSwNclplquEfeC9oEFA5YVxTd8_HSXeW5mAXdCFikQdlwShTxeYiucOXezXYohSlSS-REPjjwhYnvOB_LW_2OA/s768/IO.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="465" data-original-width="768" height="194" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqCNAN7wN3HEp7YsoIAqY2Q2wCYeN7xafagplGJxDFUgutQaYPM29-XhYi1k_Wp0BEBLn8obnHg0TnO49nejXQBtxBMBaFsdoQMywFXYSwNclplquEfeC9oEFA5YVxTd8_HSXeW5mAXdCFikQdlwShTxeYiucOXezXYohSlSS-REPjjwhYnvOB_LW_2OA/s320/IO.jpeg" width="320" /></a></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">I due autori. Keene a sinistra, Shrewsbury a destra.</span><br /></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">
</span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">Annegheremo
tutti in un diluvio quando gli dei decideranno di lavare la macchia
malvagia che è la magia dalla terra.” </span></i></span></span>
</p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-84397699409585850432023-12-17T10:07:00.000-08:002023-12-17T12:10:48.869-08:00Recensione Narrativa: OMBRE DEI VIVI E DEI MORTI di Lucio Besana.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZBEQZMuED0nI92JCw76IvaN6DiW0g7vENjMpTcfV7ygidkmjsVLqU9JUDiJVHfACyL3rTuksHWlcb0ixof5MzqvRydhI1sM62AAN_Qc-lsuEDFK1b2dv2fwWstCA81sIQnOr4hccSoNK8cSovKuemDho32C2kAaMWCnNMGkI2aCTwcVTXDm8CcbTMsLw/s760/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="760" data-original-width="536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZBEQZMuED0nI92JCw76IvaN6DiW0g7vENjMpTcfV7ygidkmjsVLqU9JUDiJVHfACyL3rTuksHWlcb0ixof5MzqvRydhI1sM62AAN_Qc-lsuEDFK1b2dv2fwWstCA81sIQnOr4hccSoNK8cSovKuemDho32C2kAaMWCnNMGkI2aCTwcVTXDm8CcbTMsLw/s320/io.jpg" width="226" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><p style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Lucio Besana.<br />
<b>Anno</b>: 2023.<br />
<b>Genere</b>: Folk Horror.<br />
<b>Editore</b>: Zona 42.<br />
<b>Pagine</b>: 98.<br />
<b>Prezzo</b>: 10,90 euro.<br /></p><div>
</div><div style="text-align: left;">
</div><div style="text-align: left;"><b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>. <span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><p>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Novella
firmata da <u><b>una delle più recenti rivelazioni della narrativa e della
cinematografia horror </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>made
in Italy</b></u>.</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
Facciamo dunque la conoscenza di Lucio Besana, per la prima volta
presente sul blog con un libro tutto suo. Scrittore lombardo, classe 1982, sulla bocca
degli addetti ai lavori e non solo già da qualche anno. Ha conquistato la critica horror
sia in veste di sceneggiatore cinematografico (vincitore del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Premio
Solinas</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
che in quella di narratore. Più abile nella seconda attività, è
tuttavia associato maggiormente ai copioni di pellicole quali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>The
Nest </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2019)
e </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>A
Classic Horror Story</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(2021) dirette da Roberto De Feo che, grazie anche ai riscontri di pubblico, ne
hanno fatto schizzare il valore pure nell'ambito letterario; evidente, da
questo punto di vista, l'uscita del romanzo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>L'Innocenza
del Buio </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2023)
scritto a quattro mani col regista De Feo per la Sperling &
Kupfer, cercando di creare in Italia una scuderia che possa sfruttare
e far propri i successi di Stephen King. Lucio Besana è tuttavia
molto più di un giovane leone lanciato in velocità nel circuito che si approssima alle </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">major</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Vincitore del </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Premio
Hypnos</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
si è fatto conoscere agli appassionati della narrativa del terrore
con l'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">lingottiana
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Storie
della Serie Cremisi </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2021)
edita dalle Edizioni Hypnos, ma è stato altresì pubblicato
all'interno dell'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>I
Figli del Buio </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2022)
della Independent Legions Publishing e ha curato le traduzioni di una
serie di libri tra i quali spiccano alcune proposte della collana </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Biblioteca di Lovecraft </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">delle
Edizioni Arcoiris nonché la raccolta dello scrittore americano
Natham Ballingrud </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">North
American Lake Monsters </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">proposta
sul mercato nostrano dalle Edizioni Hypnos. Insomma, un nome
estremamente ambito e apprezzato, conteso dalle
maggiori case editrici indipendenti e non solo. Con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ombre
dei Vivi e dei Morti </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Besana
approda a Zona 42 diretta dall'amico e altrettanto talentuoso Luigi
Musolino. Al di là della tematica trattata, è una <u><b>novella che
recepisce i ritmi ragionati dell'autore</b></u>, il suo plasmare storie che
abbracciano progressivamente i lettori con un <u><b>piglio che definirei
aristocratico ed estremamente progressivo</b></u>. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Al
centro dell'intreccio vi sono una serie di leggende che gravano su
una valle di cui non viene menzionato il nome e che, in un modo o in
un altro, funge da vampiro di energie dei soggetti che vi lavorano o
vi crescono. Dunque <u><b>la storia di una comunità montana</b></u>, tratteggiata
con dovizia di particolari anche per l'effetto di una serie di
interviste condotte anni prima dall'autore in un reportage dedicato
ai lavoratori delle miniere. Tutto ha inizio all'alba del novecento con
la realizzazione di una grande diga, un'infrastruttura preceduta da una serie di scavi
propedeutici praticati nel cuore della montagna, stuprata a suon di colpi di dinamite al fine di aprire i varchi per le condotte e l'introduzione dell'energia elettrica. La quiete e i ritmi dell'antichità vengono così rivoluzionati dall'irrispettoso <u><b>arrivo
dell'industrializzazione, una rottura che altera gli equilibri tra la
natura e le ombre dei giganti che sembrano vivere all'interno della
montagna</b></u>, palesandosi con sguardi di un intenso e malefico verde.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Besana
sviluppa per gradi la vicenda, attraverso le evoluzioni dinastiche di una famiglia
costituita da moglie, marito e due figli. La struttura del testo,
infatti, propone <u><b>tre grandi momenti che coincidono in tre distinti
racconti che hanno per fonte un distinto componente della famiglia vissuto in un'epoca diversa rispetto agli altri</b></u><b> </b>ovvero il bis
nonno, il nonno e il padre del protagonista. Queste rivelazioni,
ciascuna delle quali parziali, aiutano a fornire un quadro di
insieme che permette al lettore di farsi un'idea di quanto succeda (di certezze, a ogni modo, non ve ne sono). Veniamo per tale via a sapere degli strani incidenti occorsi
ai lavoratori impegnati nella realizzazione della diga, delle malattie professionali contratte dai minatori che hanno inalato le polveri delle rocce triturate, ma anche di misteriose sparizioni, di avvistamenti
soprannaturali di creature che sfuggono alla tradizione classica fino alla rivelazione finale che parla di alberi
antropomorfi che riproducono i volti di coloro che hanno trascorso
la propria vita nella vallata.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Siamo
dunque alle prese con un<b> </b></span></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">folk
horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
claustrofobico dai contenuti </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird</span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>
per l'oppressione che genera sul lettore e sui personaggi della
vicenda</b></u>, nonostante vi sia un'evidente esaltazione dei contesti
naturali: i sentieri montani, le passeggiate nel bosco e una certa
attrazione operata dalla valle che impedisce ai residenti (ma non al
protagonista) di sottrarsi dal suo influsso dando luogo a una sorta
di malattia che debilita le menti e la ragione. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tra
i momenti spaventosi è degna di menzione la parte in cui il
protagonista, accompagnato dal padre ormai anziano e sotto un
autentico nubifragio, si reca presso la baita del fratello.
Quest'ultimo infatti ha dato segni di squilibrio, rivelandosi
incapace di adattarsi alla città fino a perdere addirittura l'uso
della parola in favore di un dialetto alieno allineato al folklore
locale. Qui i due si troveranno al cospetto di una situazione al di là della normalità, tra strani volti scavati nel legno, rituali ancestrali e ombre enormi smascherate dalla luce rilasciata dai fulmini. Insomma, con il suo stile calmo e una narrazione che non può
certo definirsi serrata, Besana scende a poco a poco in <u><b>un orrore
allusivo che evoca rimandi al primo Lovecraft</b></u> piuttosto che a Ligotti
(altrove omaggiato e rimodulato). Pur non essendovi momenti di
violenza o di spiccato soprannaturale, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ombre
dei Vivi e dei Morti </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
una novella che <u><b>inquieta per effetto di un'ambientazione pervasa da un'atmosfera corrotta e contaminante</b></u>. Da una parte la presenza di esseri
soprannaturali millenari infastiditi dall'arrivo dell'industrializzazione,
dall'altra una malinconia che accompagna la maturazione dall'infanzia
alla vecchiaia e, nel mezzo, la perdita e la scomparsa di tutte le
persone care (oltre che delle tradizioni) che, a poco a poco e per motivi diversi, trapassano
verso un futuro che è per tutti noi un mistero ma non per i
protagonisti della novella (o almeno così si lascia intendere). Una
novella che, pur con i suoi tempi, <u><b>non lascia indifferenti</b></u>. Perfetta per una rappresentazione cinematografica. Chissà...</span></span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEje_QRFdN3aiTAd-iaIQlUIFzY_2ex69IElpUMaEGNkRotGBZkr5R3lwP3F8ZLhPCOppeoBCPLDAIGFD5DvtSEEyKuJF0mfPf2fOuwx4evXVv8ZpGe9Pd29h1SMzFGPQQTh5udrTtpgxF_Gm_pjF4c3b81XCZs1FXM5hk4R6kdLCezqk8r_W3eqry4pBks/s1280/io.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="866" data-original-width="1280" height="217" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEje_QRFdN3aiTAd-iaIQlUIFzY_2ex69IElpUMaEGNkRotGBZkr5R3lwP3F8ZLhPCOppeoBCPLDAIGFD5DvtSEEyKuJF0mfPf2fOuwx4evXVv8ZpGe9Pd29h1SMzFGPQQTh5udrTtpgxF_Gm_pjF4c3b81XCZs1FXM5hk4R6kdLCezqk8r_W3eqry4pBks/s320/io.jpeg" width="320" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'autore Lucio Besana.</span></span></span></span></div></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-65041154342419812642023-12-11T09:25:00.000-08:002023-12-16T14:34:14.017-08:00Recensione Narrativa: TRIBAL SCREAMS di Owl Goingback.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2C7QutBnT_nHSyfuZ0WSkyl17_Lrh_cmOdqnUOZZdNqZDUCgjI849ThwseJZd7lBYdjiYNqopsmWKkjpyFanqCOQBl1m7i1X0vK5HqjdSszezCkLyox245F5mjPL_MA1aUuENj6LFvloPg9Kl8sEliRlurcoFwS7Jn6nIhClCiGLH0mL-VoqdmKzk6aM/s445/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="445" data-original-width="288" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2C7QutBnT_nHSyfuZ0WSkyl17_Lrh_cmOdqnUOZZdNqZDUCgjI849ThwseJZd7lBYdjiYNqopsmWKkjpyFanqCOQBl1m7i1X0vK5HqjdSszezCkLyox245F5mjPL_MA1aUuENj6LFvloPg9Kl8sEliRlurcoFwS7Jn6nIhClCiGLH0mL-VoqdmKzk6aM/s320/io.jpg" width="207" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Owl Goingback. <br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>Tribal Screams</i>.<br />
<b>Anno</b>: 2018 (Racconti scritti tra il 1992 e il 2003).<br />
<b>Genere</b>: Antologia Horror.<br />
<b>Editore</b>: Independent Legions (2021).<br />
<b>Pagine</b>: 152.<br />
<b>Prezzo</b>: 14.50 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
narrativa delle pagine di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>Weird
Tales </b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>torna
a rivivere</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
con la penna del pellerossa Owl Goingback, felice introduzione sul
mercato italiano operata da Alessandro Manzetti per la casa editrice
Independent Legions Publishing. Autore non eccessivamente prolifico,
che vive facendo il guardiano dei cimiteri e offrendo servizi di
consulenza sciamanica tanto da esser definito dai membri della sua
tribù “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">uomo
di medicina</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”, è salito agli onori delle cronache per i romanzi </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Crota
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1996)
e </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Coyote
Rage</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(2019) che gli sono valsi due </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Bram
Stoker Awards </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(oltre
un terzo alla carriera), oltre per il romanzo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Darker
Than Night </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1999)
in uscita l'anno venturo in Italia per la Independent Legions.
Goingback ha scritto anche un pugno di racconti ed è stato
apprezzato quale autore di libri per bambini. Lo possiamo definire
come </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>uno
dei rari scrittori “trascendenti” sopravvissuti nel nuovo secolo
che rispondono agli insegnamenti dei grandi maestri del novecento</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Un'impostazione, quest'ultima, che si è perduta a favore di un
orrore di matrice sociale, ambientato nella vita di tutti i giorni, o
di un orrore che fa leva sugli oggetti comuni che scandiscono i tempi
della quotidianità di ogni cittadino tramutandoli in un'ottica distorta e deformante. Goingback, piuttosto, guarda
alla </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>tradizione,
alle radici indiane e a una realtà caratterizzata dalla compresenza
di dimensioni ulteriori a quella terrena</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Mondi, questi ultimi, che possono essere scorti solo dai puri di
cuore. Robert Ervin Howard e Ambrose Bierce trasudano così dalle pagine
dell'autore, in un guardare all'indietro che rievoca i contesti storici che segnano la nascita della società americana forgiata sul sangue e sulla violenza. In tale cornice pullulano <u><b>s</b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>piriti
vaganti, demoni, creature mutaforma, soprusi razziali e soprattutto
l'inferno di una guerra perenne</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(sia che sia quella di secessione o, piuttosto, quella nel lontano Vietnam)
che ossessiona l'animo di uno scrittore che critica la “società
civilizzata”, rea di aver calpestato il </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>la natura, l'uguaglianza tra gli uomini e aver dimenticato che gli
animali sono fratelli dell'uomo e non esseri a esso inferiori</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Manzetti annovera Goingback tra i maestri horror </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">mainstream</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
per la prosa “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">fluida,
essenziale, efficace, cinematica e adatta a tutti</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”,
sebbene la filosofia di fondo, a mio modo di vedere, rimandi
all'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>orrore
classico di impronta soprannaturale figlio degli insegnamenti
iniziatici</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Goingback da l'impressione di credere in quello che scrive, non
essendo poi molto diverso in tale approccio dagli scrittori che a inizio novecento
aderivano a ordini esoterici legati alla magia rituale. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Da
un punto di vista contenutistico le storie, anche quando affondano
nella violenza (e lo fanno), evitano il compiacimento della
truculenza (e si parla comunque di scalpi, cannibalismo, amputazioni
e deflagrazioni), rivelandosi sovente toccate dall'ironia, dalla
nostalgia e persino da un</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
romanticismo poetico che le distacca dalla corrente del </b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>new
horror</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
più legata all'esigenza di scioccare il lettore (qua c'è, invece,
si ricerca sempre il </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sense
of wonder</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> stimolato da una prosa evocativa e sensoriale).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Uscita
negli Stati Uniti nel 2018 e da febbraio 2021 disponibile anche in
Italia, </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tribal
Screams </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un distillato della carriera di Goingback, raccogliendo il meglio
scritto in un arco temporale di nove anni. Curiosamente, si tratta di
una <u><b>selezione di racconti di inizio carriera</b></u>, quando lo scrittore
aveva un'età compresa tra i trentatré e i quarantadue anni. Vi
sono inseriti, tra gli altri, il primo racconto horror pubblicato
(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Spoils
of War</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
una poesia in tributo dell'amore perduto, uno spunto memorialistico
di valenza autobiografica e una perla narrativa (</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Grass
Dancer</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
che valse all'autore la candidatura al </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nebula
Award </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">come
migliore racconto dell'anno. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Undici
testi</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>di
cui otto horror e uno di guerra con finale fantastico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Molti i punti ritornanti, con la cultura indiana che tende a essere
elevata rispetto alla violenta ed egoistica tradizione dell'uomo
bianco. Laddove i protagonisti di Goingback si aprono alla natura,
ricercando il bene collettivo anche quando propongono lotte per la
sopravvivenza, gli “uomini civili” dal vecchio mondo stuprano,
depredano, uccidono, irridono il prossimo dall'alto di un'arroganza
che non consente mai un confronto paritetico col diverso (che viene
sempre affrontato sfruttando vantaggi) ricercando unicamente
interessi personali (“</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Vi
chiamate cristiani e affermate di avere il cuore puro, eppure il
vostro spirito è pieno di avidità</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”).
Goingback mette alla berlina l'uomo bianco e lo fa soccombere sotto
la mannaia del soprannaturale. Solo uomini puri, come i nativi
americani o gli indios, riescono a contrastare gli spiriti
dell'altrove in un'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>intelaiatura
che propone sempre la devozione della natura</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Dominano gli scenari boschivi e nebbiosi, spesso in contesti
paludosi, dove si formano dal nulla spiriti capaci di acquisire
consistenza materiale (sia che siano scheletri vaganti, zombie,
animali fumosi o esseri licantropici). </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Protagonisti
assoluti sono gli sciamani</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
talvolta vecchi e messi in discussione dalla propria tribù (la
sapienza dei vecchi, tuttavia, è sempre risolutiva), chiamati a
mostrare la potenza della magia indiana così da entrare in relazione
con la dimensione degli spiriti e assumere il controllo degli ottusi
uomini bianchi. Per tali vie ecco comparire, nel racconto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Tacachale
</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1992),
tra i banchi di nebbia e le paludi della </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tierra
de la Pascua Florida</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
del 1500 la “fonte della vita eterna”, una fonte capace di tenere
lontana la vecchiaia ma anche di bruciare in un rogo permanente chi
(come i conquistadores spagnoli) sia troppo avido e non si accontenti
del poco. In </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Custode
di Anime </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Keeper
of Souls</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
1995), che si propone quale </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sequel</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
del precedente racconto, si sostiene che gli uomini dispongano di tre
anime e che queste possono essere strappate da sciamani o demoni
mutaforma, che si spacciano per preti, al fine di manipolare le
condotte umane. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Gli
antagonisti di Goingback evidenziano la natura materialistica
dell'invasore bianco</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
come si percepisce anche nel </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird
western </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Bottino
di Guerra </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Spoils
of War</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
1993), in cui un ufficiale sudista al comando di un plotone di
predoni perpetra violenze su donne e vecchi indiani, preferendo
andare incontro alla morte anziché abbandonare il tesoro che ha
sottratto da un accampamento protetto dalla magia voodoo. Si salverà
solo lo schiavo nero, costretto a subire punizioni dai militari ma
unico in grado di intuire cosa abbia scatenato l'ira degli zombie
materializzatesi sul campo di battaglia. Un racconto, questo, frutto
di una commistione tra Robert E. Howard, Ambrose Bierce e William H.
Hodgson con punte di puro orrore cosmico, rappresentato soprattutto
dall'entrata in scena di un demone suino comparso dall'oscurità di
un rozzo tempio voodoo. Augusth Derleth lo avrebbe indubbiamente
comprato per la sua </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Arkham
House.</span></span></span></i></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Atmosfere
</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
impregnano anche le righe de </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>L'Ultimo
Uomo della Fila </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Last
Man in Line</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“,
1996), un altro racconto dal forte eco </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">bierciano</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Non troppo dissimile dal precedente elaborato, si distingue per una
costruzione più classica giostrata su un duplice binario finalizzato
a mettere in relazione il presente al passato attraverso l'escamotage
narrativo della sovrapposizione di epoche diverse per effetto di
sconosciute interferenze ambientali. Al centro degli eventi vi è una
prova di coraggio, ripresa dai tanti soggetti cinematografici che
contraddistinguevano i film gotici degli anni sessanta, che vede un
giovane studente universitario accettare di trascorrere una notte
all'interno di un cimitero militare, così da superare la prova di
iniziazione prevista per essere ammesso in un'associazione
studentesca. L'alzarsi di una fitta nebbia notturna segna il palesarsi di un portale
dimensionale tra presente e passato, catapultando il protagonista ai
tempi della guerra di secessione nel vivo di un campo di
concentramento sudista. Tra proiettili che sibilano nell'aria, uomini
cancrenosi e bislacchi tentativi di fuga, spiccherà una notevole
parte nei cunicoli sotterranei, che ricorda molto la parte finale di
</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Herbert
West, Reanimator </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di Howard P. Lovecraft</span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Forte l'impatto necrofilo che si sposa alla perfezione con il
calibrato utilizzo delle atmosfere. Un'altra perla firmata Goingback.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
guerra, questa volta più moderna, torna protagonista ne </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Il
Danzatore dell'Erba </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Grass
Dancer</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
1995), un capolavoro capace di regalare eccezionali momenti di azione
bellica e, al tempo stesso, un commovente epilogo che sconfina nel
fantastico trascendente. Ci spostiamo in Vietnam, nell'inferno
terrestre flagellato da bombe al fosforo, traccianti luminosi che
stuprano la notte e fuochi di mitragliatori che squarciano corpi ai
margini della giungla, asportando parti di volto e torturando l'animo
di coloro che si apprestano a morire. Tre anni prima di </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Salvate
il Soldato Ryan</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
Goingback trasmette il realismo della guerra (terribili gli accenni
alle torture vietcong praticate ai civili che patteggiano per gli
americani) e lo fa stemperandolo il tutto con un epilogo sognante che
tocca vertici poetici giustamente elogiati dalla critica, a sufficienza per proporre il testo ai </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nebula
Award</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
come migliore racconto dell'anno. La morte non è un evento definito,
ma un passaggio verso una dimensione da cui gli spiriti possono
manifestare la loro presenza per confortare coloro che sono rimasti.
Eccezionale, con un sottotesto che evidenzia in anticipo su
romanzi/film quali </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Flags
of Our Fathers</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
la generosità e lo spirito combattivo giocato dai pellerossa negli
schieramenti bellici di coloro che, a suo tempo, li hanno confinati
nelle riserve.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lodevole
anche il beffardo e ironico </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Sigillato
con un Bacio </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Sealed
With a Kiss</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
1994), che immagina il tema della fine del mondo, tra piogge di rane
e di sangue che fungono da preludio all'entrata in scena di un
Lucifero gigante dotato di lingua chilometrica e prensile.
Pirotecnica la messa in scena dell'apocalisse pur se chiusa
all'insegna del dissacrante (“</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Meglio
farsi una risata”</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
col protagonista che se la ride per l'ironia del demonio che
sottolinea in modo arguto di avergli comprato l'anima per una birra
gelata. Ambientazione lontana dalla città, nel cuore di una landa
desertica dove il protagonista si è ritrovato a piedi per il guasto
della propria auto. Il rifugio in un cascinale isolato, per sfuggire
a un'improvvisa tempesta anticipata dalla fuga impazzita di tutti gli
animali, non gli consentirà di sottrarsi dalla ricerca del demonio.
Molto divertente, così come lo è la fiaba nera </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Versi
di Animali </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Animal
Sounds</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
1994), dai contenuti ancora più virati all'ilarità. Uno stregone
cherokee, messo in discussione</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dall'accampamento di cui fa parte, si addentra sui pendii di una
montagna sacra per venire a capo del mistero che ha determinato la
scomparsa di tutti gli animali della zona. Sarà aiutato da cinque
scheletri mangiatori di uomini che stringeranno un patto con lui,
ottenendo come contropartita la promessa di poterlo divorare a fine
azione. La spunterà, grazie all'arguzia, lo stregone con chiaro
omaggio a racconti come </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Hell Bound Train </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Robert Bloch e, al tempo stesso, alle fiabe dei fratelli Grimm.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Costituisce
un anticipo di </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Coyote
Rage</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Gator
Bait </b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1994),
con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>
u</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">n
attore, solito destreggiarsi in spettacoli itineranti nelle spoglie
di un cacciatore di alligatori di origine indiana, preda di un losco
figuro che lo accusa (a ragione) di essere un impostore. Condotto nel
cuore della palude, l'uomo, uno statunitense di origini
tedesco-irlandesi, dovrà mostrare di saper combattere contro
alligatori in perfetta forma, non più storditi dalle basse temperature dei condizionatori e non
più menomati fisicamente. </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gator
Bait </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
l'ennesimo racconto che punta il dito sull'avarizia e
sull'irrispettoso atteggiamento dell'uomo bianco verso gli indiani
prima (scimmiottati alla stregua di fenomeni da baraccone), gli
animali poi e la natura infine, proponendo l'azione di un mutaforma
che da uomo dal fisico scultoreo si trasforma in un mega coccodrillo
pronto a un insolito combattimento per mostrare la realtà delle cose
e ristabilire i ruoli messi in discussione.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Questo
il meglio dell'antologia che, per il resto, propone un fulmineo
racconto, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><b>Ceneri
</b></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ashes</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
2003), con un balordo che rapina e uccide l'angelo che vorrebbe
riscattarne l'esistenza, una poesia toccante ma non musicale nella
versione italiana e un risibile spunto memorialistico (quella volta
in cui il protagonista ottenne un costume per halloween).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Antologia
dunque veloce e di rapida lettura, con almeno otto racconti che
superano la media, di cui un paio che sconfinano nell'eccellenza. </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tribal
Screams,</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
così intitolata per il “</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">retaggio
nativo americano</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">delle
storie che la compongono, offre un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>gradito
pane per i denti dei ghiotti della narrativa </b></u></span></span><i><span style="font-size: medium;"><u><b>weird</b></u></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
delle origini</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>con
un approccio trascendente purtroppo svanito dagli ingredienti degli
attuali scrittori di fantastico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Anche se non innovativo nelle tematiche, Goingback dimostra uno </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>stile
e un gusto per il terrore assai incisivi ed evocativi</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
proponendo storie dal ritmo sollecito e sprovviste di momenti morti o
dilatati per allungarne le trame. Caldamente consigliato. </span></span></span></span>
</p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEpo5V3Zpbweh7GkxJHP0KALY7ShsFbs01t_GUSs2nrrGmA9XHHb91dGDPP-QMbiQ660kq_ldbhOnjJp5ekZ9qZkzMX30eNZqmJEmNskDIzEO__MnYDCwGLIb8a0wB1_QN0YfZpdiCX7tdo5ymfoGyTXour6s8yTBbxidSr6qFeYUEOxLlaPBrPIiknQQ/s210/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="210" data-original-width="150" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEpo5V3Zpbweh7GkxJHP0KALY7ShsFbs01t_GUSs2nrrGmA9XHHb91dGDPP-QMbiQ660kq_ldbhOnjJp5ekZ9qZkzMX30eNZqmJEmNskDIzEO__MnYDCwGLIb8a0wB1_QN0YfZpdiCX7tdo5ymfoGyTXour6s8yTBbxidSr6qFeYUEOxLlaPBrPIiknQQ/s1600/io.jpg" width="150" /></a></div></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">L'autore OWL GOINGBACK</span><br /></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;">
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<i><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">La
vostra paura della morte è così grande da voltare le spalle alla
ricompensa che il Grande Spirito vi offre nella prossima vita, quello
che voi chiamate paradiso.” </span></span></i></span>
</p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-81845521835706102742023-12-05T08:46:00.000-08:002023-12-10T15:24:45.549-08:00Recensione Narrativa: GESTAPO MARS di Victor Gischler<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvWNaiP0Uihf545Q2LVGXZ2ratiLynSmabQ5UTpFGEZGWhNugVAu8dj89nQ4SP1powUFzEauKsyAFntltWK7cFm5TpapSTS-qdCifhyspH02g25LDSYSvFZNGxpZddtzs2tAf57OEo0i9GHt5mEyz9y1vhd6jwd5aRhFCZ5-4nVp4WutyaRbvCsFDxPyY/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="955" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvWNaiP0Uihf545Q2LVGXZ2ratiLynSmabQ5UTpFGEZGWhNugVAu8dj89nQ4SP1powUFzEauKsyAFntltWK7cFm5TpapSTS-qdCifhyspH02g25LDSYSvFZNGxpZddtzs2tAf57OEo0i9GHt5mEyz9y1vhd6jwd5aRhFCZ5-4nVp4WutyaRbvCsFDxPyY/s320/io.jpg" width="204" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Victor Gischler. <br /></div><b>Titolo Originale</b>: <i>Gestapo Mars</i>.<br />
<b>Anno</b>: 2015.<br />
<b>Genere</b>: Fantascienza / Pulp.<br />
<b>Editore</b>: Independent Legions (2021).<br />
<b>Pagine</b>: 234.<br />
<b>Prezzo</b>: 17.70 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.<span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;">
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Curiosa
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>incursione</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
della Independent Legions Publishing, casa editrice specializzata
nell'horror, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>nella
fantascienza pulp</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gestapo
Mars</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
romanzo edito negli Stati Uniti nel 2015 e giunto in Italia sei anni
dopo, è un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>libro
contenitore</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che guarda soprattutto al cinema e al mondo del fumetto. Il suo
autore Victor Gischler, americano classe 1969, mostra in modo marcato
l'esperienza maturata alla corte della Marvel quale sceneggiatore,
tra gli altri di celebri fumetti quali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Wolverine,
Deadpool, X-Men </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Punisher</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
per intessere una trama scatenata in cui, tra continui
capovolgimenti, succede tutto e il contrario di tutto. Avvincente
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>autore
di evasione</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
prevalentemente interessato al </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">mystery</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e all'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">hard
boiled</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
Gischler ha rapito l'attenzione dei critici fin dal suo debutto
avvenuto nel 2001 con la crime story</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
Gun Monkeys</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“La Gabbia delle Scimmie”, edito in Italia nel 2004 da Meridiano
Zero) strappando una nomination al blasonato </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Edgar
Award</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
dando seguito con la conquista nel 2006 della finale all'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Anthony
Award </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">ottenuta
col romanzo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Shotgun
Opera</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(“Sinfonia di Piombo”, Edizioni BD)</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Pluri
pubblicato in Italia da editori quali Meridiano Zero, Newton Compton
ed Edizioni Bd, Gischler approda in edizione collection (tiratura limitata di 499 copie) all'Independent Legions con quello
che, forse, è il suo romanzo più scatenato e divertito. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gestapo
Mars </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
una classica operazione commerciale. Prende le mosse da Philip K.
Dick e dalla pellicola </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Demolition
Man </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">per
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>estendersi
in tutte le direzioni del pulp fantascientifico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Da Dick, più precisamente da </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Man in the High Castle </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Svastica sul Sole”, 1962), arriva l'idea dei nazisti che hanno
preso il controllo, non solo del mondo, ma dell'universo. Gischler
non va per il sottile e utilizza l'escamotage per rendere più
accattivante la storia piuttosto che per un dato motivo di fondo. Se
Dick delinea una vera e propria ucronia, Gischler propone il successo
dei nazisti quale dato di fatto senza spiegare gli antefatti e gli
sviluppi successivi. Si fa solo un cenno alla comunicazione politica
incentrata sulla paura del diverso. Gli ebrei d'allora, gli alieni
attuali, da utilizzare quale spauracchio per cementificare la
popolazione e legittimare lo stato a operare restrizioni sulla
libertà promettendo in cambio sicurezza e ricchezza. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Non
Importa chi: un'altra razza, sessualità, religione, filosofia. Ciò
che conta è che loro stanno arrivando. E chi ci proteggerà? La
stragrande maggioranza delle persone si accontenta di essere lasciata
in pace e di portare avanti i propri affari. Ma se sussurrerai loro
che qualcun altro vuole che vivano in modo diverso, di colpo la tigre
addormentata si sveglierà. ”</span></span></i></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
romanzo parte con i nazisti che imperano ovunque, addirittura al di
là della via lattea. Su tale base subentra lo spunto da </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Demolition
Man </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">dell'idea del super soldato che viene risvegliato da un
sonno criogenico per compiere una missione improba. Gli viene chiesto
dagli ufficiali della Gestapo di intromettersi tra le linee dei
rivoluzionari (che in realtà sono dei partigiani più nazisti e
nostalgici dei nazisti) per uccidere una giovane ragazza erede
diretta di un importante gerarca nazista morto anni prima. Da qui si
dipana un'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>avventura
rocambolesca</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
che vede il super soldato Carter Sloan </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>passare
di pianeta in pianeta, tra sparatorie, combattimenti marziali</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che rimandano a Kenshiro (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Avevo
affrontato programmazioni condizionate di karate, kung fu e dita
della morte marziane. Potevo uccidere un uomo in undici modi diversi
solo usando la mano sinistra”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>alieni
gelatinosi</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(i Coriandon) che intendono strappare all'uomo l'egemonia
nell'universo assoggettando lo stesso a un totalitarismo
extraterrestre, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>clonazioni
umane, animali robotici, droni spia, sexy androidi femminili</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che rivendicano pagamenti profumati per intrattenere rapporti
sessuali, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>droghe
allucinogene</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>uomini
dotati di innesti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
meccanici che incrementano l'intelligenza, amplificano la resistenza
e/o consentano al cervello di assorbire programmi formativi (“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'
umanità sta diventando una sorta di enorme macchina interconnessa,
collegata a un singolo computer centrale”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
non mancano infine gli </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>stargate</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(nel romanzo si chiamano </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">wormhole</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
attraverso quali teletrasportarsi da un punto all'altro dell'universo
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>fino
a trovare persino l'impiego di T-REX,</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
ricreati in laboratorio sulla scia di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Jurassic
Park,</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
quali mezzi di trasporto (!?) che rimandano al cartoon fine anni '80
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Dino-Rider</span></span><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">s.</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1Kmu5Afdwqaehfh-pMdN_vOSdrZMu2TUUMu5cEz3mfXW-i9eFvgxPbT1H_fZVfloild2tlTAns_pJ4Ae81qXKXu8WYfsRzEUq8Hq3Ir_V5ryvYFZu6Nhd9BkAjTN2vWFHUzicuRNAcCcP3RzNXItJyOwTkWpp9X9QWq6Cr_-B1KV_46M-Ydmec7ZGS8g/s800/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="504" data-original-width="800" height="202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1Kmu5Afdwqaehfh-pMdN_vOSdrZMu2TUUMu5cEz3mfXW-i9eFvgxPbT1H_fZVfloild2tlTAns_pJ4Ae81qXKXu8WYfsRzEUq8Hq3Ir_V5ryvYFZu6Nhd9BkAjTN2vWFHUzicuRNAcCcP3RzNXItJyOwTkWpp9X9QWq6Cr_-B1KV_46M-Ydmec7ZGS8g/s320/io.jpg" width="320" /></a></span></div><span style="font-size: x-small;"></span><p></p><div style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">Tra le varie citazioni ve ne è una anche per il cartoon <i>Dino-Riders</i>.</span><br /></div><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gischler
scommette sull'i</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>ronia,
sul sesso e sull'azione</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>sacrificando
la verosimiglianza (fanta)scientifica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Gestapo
Mars </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">non
è un romanzo per puristi della fantascienza alla Asimov. Si spara
con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>pistole
laser o proiettili esplosivi che deflagrano corpi, si lotta contro
rivoluzionari cannibali, si duella nello spazio tra astronavi aliene da abbattere e astronavi madre</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(alla </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Independence
Day</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>da
neutralizzare, senza tralasciare le scappatelle amorose</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
con donne diverse pronte a cadere tra le braccia del protagonista. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Le
caratterizzazioni</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sia ambientali che psicologiche, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>sono
abbozzate</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
I pianeti non presentano grandi differenze tra loro, non ci sono
problematiche legate alle distinte composizioni dell'atmosfera, agli
elementi climatici o faunistici o, ancora, alle diverse leggi di
gravitazione. Tutto è concentrato sull'azione, sui blitz e sulle
peripezie del protagonista che litiga con computer di bordo che lo
offendono per aver provocato la caduta dell'astronave. Il registro
narrativo, sempre estremamente semplificato e sopra le righe, è al
servizio di un contenuto molto variegato che propone molta </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">space
opera, </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">tra
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Star
Wars </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Starship
Troopers </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(con
tanto di ufficiali pomposi che danno di inetti alla fanteria),
alternata a post-atomico e a noir spionistico fantascientifico alla </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Blade
Runner</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Molto più interessante risulta essere la prima parte (dove si
percepisce Philip K. Dick), ambientata su una civilta' marziana sviluppata in una
struttura sotterranea dalla forma di alveare rovesciato, in cui tra
cunicoli urbani e bar squallidi si muovono </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">punkettoni</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
cospiratori, strani alieni dotati di antenne e soldati muniti di
innesti cibernetici alla </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Johnny
Mnemonic</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></i></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><u><b>È
dunque l'intrattenimento il fine ricercato da Gischler</b></u></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sebbene vi siano alcuni cenni alla tematica della manipolazione
mentale e al condizionamento che rende, di fatto, schiavo l'uomo
annullandone il libero arbitrio a favore di governi che fanno della
menzogna il loro mantra. “</span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'unica
grande causa dell'infelicità è il libero arbitrio. Non vedi quanto
è facile e soddisfacente, se ci consegniamo alle autorità?
Genitori, Dio, il Reich. Quanto è grande il sollievo dalla
responsabilità, quando si sa che il responsabile è qualcun altro,
più in alto di te nella catena alimentare. Quando non sai che sei tu
a decidere, e quindi la colpa non potrà mai essere tua.”</span></span></i></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Lettura
piacevole, </span></span></span><span style="font-size: medium;"><u><b>mero
intrattenimento, da godersi staccando il cervello per lasciarsi
trasportare dal forte impatto visivo della narrazione</b></u></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Pulp allo stato puro, che si chiude con un notevole epilogo a sorpresa. Alla larga gli estimatori della fantascienza
legata ai propositi intellettuali.</span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiko4sc7cDjuGl5QYt-maz-R6sNV0b0xuv_nj4wbRudMXkyCdIEcJVC0tFCBUWB_QX8Gm6VAHtnWeWZXZ8fme662CH8s4eLy61gDpAJA8ff3G9IerjjQmSy-p2aZ0JTGfNEuuJNBx89Vnvq9nXix_OMsWqUapw8hzadHee1msXTQitiErVBIY9mKrgC-Qc/s500/io.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiko4sc7cDjuGl5QYt-maz-R6sNV0b0xuv_nj4wbRudMXkyCdIEcJVC0tFCBUWB_QX8Gm6VAHtnWeWZXZ8fme662CH8s4eLy61gDpAJA8ff3G9IerjjQmSy-p2aZ0JTGfNEuuJNBx89Vnvq9nXix_OMsWqUapw8hzadHee1msXTQitiErVBIY9mKrgC-Qc/s320/io.jpeg" width="320" /></a></div></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;">L'autore Victor Gischler.</span><br /></div></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> <br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">"<i>Il drago spalancò le ali e spiccò il volo, sollevandosi sopra le nuvole e nello spazio. Schizzò tra le stelle e divenne enorme, una belva mai vista prima. E poi soffiò un fuoco che consumò la galassia.</i>" <br /></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-37515538649412179582023-11-28T12:08:00.000-08:002023-12-02T10:17:08.914-08:00Recensione Narrativa: L'ANNO DELLE VOLPI di Cristiano Demicheli.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuApRkTF_YE60N00a52bl8UWotCb8928Vn3_ktnkuMPGTmHWRtbr7uM4qzhM3wR362i98NdcAURToSFgEIiqtmVt1nWZfzKBit1KYbhmXyuVXIjZNLhm4HLredLEvZU35-uklovQdZnFkon-EkdlogeAxPuLDVstu2bUelSe_VQlYpZI7f-w9Mx3vzVuY/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1186" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuApRkTF_YE60N00a52bl8UWotCb8928Vn3_ktnkuMPGTmHWRtbr7uM4qzhM3wR362i98NdcAURToSFgEIiqtmVt1nWZfzKBit1KYbhmXyuVXIjZNLhm4HLredLEvZU35-uklovQdZnFkon-EkdlogeAxPuLDVstu2bUelSe_VQlYpZI7f-w9Mx3vzVuY/s320/io.jpg" width="253" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><p style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Cristiano Demicheli.<br />
<b>Anno</b>: 2022.<br />
<b>Genere</b>: Realismo Magico / Elementi comici.<br />
<b>Editore</b>: Edizioni Hypnos.<br />
<b>Pagine</b>: 332.<br />
<b>Prezzo</b>: 16,90 euro.<br /></p><div>
</div><div style="text-align: left;">
</div><div style="text-align: left;"><b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>. <span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><p>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Cristiano
Demicheli torna nelle lande dell'immaginifica Val Lemuria e, più
nello specifico, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>spia
per un anno le avventure, i passatempi e </b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">soprattutto
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>gli
sproloqui dei cittadini dell'altrettanta immaginaria Tolengo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(rappresentata con cura maniacale, con tanto di nomi di strade, case
e vie). Pur se formalmente atemporale, è in ballo la vita di campagna e gli usi di un'Italia degli anni settanta (ormai morta e sepolta), quando il bar era il fulcro dei passatempi e il luogo di aggregazione sociale (altro che internet o città). Ne viene
fuori una sorta di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>commedia
che sarebbe perfetta per essere rappresentata</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
grazie ai dialoghi (in parte in dialetto locale) sopra le righe e alla forte componente di ilarità, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>in
contesto teatrale</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Sebbene quasi tutto il romanzo sia ambientato all'interno del bar di un albergo, cuore di ogni discorso è la Val Lemuria, con i suoi boschi, le
sue nebbie pressoché perenni, gli animali </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(il pappafugo, il
chimello, le case viventi e via dicendo) </span></span></span></span>degni di entrare a
rimpinguare gli elenchi degli studiosi di criptozoologia e le sue leggende (il
“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">piccolo
popolo</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”
dei Cecini, gli specchi parlanti, i doppelganger e le gesta di un arto fantasma - coperto di setole da porco - che infesterebbe una camera dell'albergo in cui hanno luogo gli incontri dei cittadini).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Anno
delle Volpi </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">si
propone dunque quale</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
</b></u></span></span><i><span style="font-size: medium;"><u><b>sequel</b></u></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
dell'antologia </b></u></span></span><i><span style="font-size: medium;"><u><b>Cronache
dalla Val Lemuria</b></u></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><b>
</b></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(qua
la nostra recensione
<a href="http://giurista81.blogspot.com/2022/07/recensione-narrativa-cronache-dalla-val.html">http://giurista81.blogspot.com/2022/07/recensione-narrativa-cronache-dalla-val.html</a>),
ma lo fa in una forma e in una struttura totalmente diversa e forse
meno apprezzabile dalle masse. Già da par suo poco incline alla
narrativa commerciale, Demicheli se ne discosta ulteriormente
plasmando un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>romanzo
corale dalla sostanza sperimentale per il suo tentativo di miscelare alla
narrativa un saggio fantastico a matrice folkloristica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
In parole semplici, per struttura (non per contenuti), il volume
ricorda </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Moby
Dick </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">di
Melville con le </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>continue
frammentazioni che sospendono la narrazione a beneficio di
divagazioni sulle usanze e sui trascorsi storici locali</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Demicheli forgia per tale via una sorta di almanacco dinamicizzato, non a caso il sottotitolo
è </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Un
Armanacco da Val Lemuria</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
cadenzato dalle vicende, in verità banali, dei protagonisti che, tra
una panzana e un'esagerazione, se le raccontano al bar davanti a una
bevuta, a un piatto di cibo tipico o nel corso di una partita a
buscaggin-a (gioco di carte del posto). </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Non
vi è</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
pertanto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>una
trama vera e propria</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
poiché nella vita stessa non ve ne è una. Viene pertanto scelto un
approccio che potremmo definire documentaristico per il suo indagare sulla vita
del posto per un anno. </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Sarà
un anno da vorpi” </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">afferma
a inizio romanzo il cantastorie locale (un cazzaro, alla stregua del Piero cantato da Cristicchi, che dice
di aver avuto un flirt con Anita Ekberg e di esser andato a pesca con
Hemingway), per far riferimento a un anno di miracoli e prodigi. I
suoi concittadini, dodici mesi dopo, diranno piuttosto che “</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
stato un anno schifoso</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”.
In effetti non accade niente di veramente fantastico, tanto che
</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Anno
delle Volpi</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
pur se pubblicato dalla casa editrice Hypnos, è un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>finto
romanzo fantastico</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
orientandosi, piuttosto, dalla parti del realismo magico. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
“nostri” commentano i fatti che, di volta in volta, si verificano
in paese, quali l'arrivo di un forestiero, la nascita di un amore
passeggero, l'arrivo di un nuovo dottore o la morte improvvisa di un
concittadino, tra gelosie, derisioni, litigi e scommesse. Interessanti alcuni passaggi più profondi dove si parla di matrimonio </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“Ogni
coppia, presto o tardi, fronteggia l'assurdità della sua esistenza
e, se sopravvive allo choc, trova una strategia per andare avanti:
c'è chi nasconde i problemi sotto il tappeto, chi si coalizza contro
un nemico comune, chi pianifica tutto fin nei minimi particolari, chi
si vota ai figli. L'obiettivo è uno solo: restare insieme”),</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dell'ineluttabilità del tempo </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“il
tempo passa lo stesso, anche se fingi di ignorarlo, anche se non
carichi l'orologio. E finirà per te allo stesso modo che per tutti
gli altri: alla fine tutti gli orologi smettono di ticchettare”)</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e del mistero della morte e di ciò che ci attende dopo. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Punto
di forza</b></u> sono le <u><b>caratterizzazioni dei personaggi</b></u> (tra i quali due
figure ricalcate su </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Peppone</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Don
Camillo</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">),
ma anche lo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>stile
aulico e curato nel dettaglio</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
tanto da comprendere latinismi, detti, proverbi locali, modi di dire
e persino la riproduzione di documenti di archivio esaltati da un linguaggio seicentesco. In tale contesto e non di frequente, si
inseriscono alcune narrazioni in terza persona di presa fantastica,
se non fosse che chi le narra è il primo a dichiararsi bugiardo.</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Nel
bar dell'albergo di Cap confluivano tutti i pettegolezzi di Tolengo,
le dicerie, le maldicenze; a volte, le diverse versioni di una stessa
vicenda si incontravano al bancone, tra un frizzantino e un punch al
rum, e da questo convegno nasceva una versione completamente nuova”.
</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ecco
dunque la storia di uno specchio che riproduce l'animo di chi vi si
riflette, il racconto di un'osteria che in tempo di guerra serviva
una carne genuina ottenuta dall'allevamento di vermi alimentati con
carne umana, l'avventura di una donna che vive una seconda vita
smaterializzandosi nel corso del sonno e, ancora, una casa vivente
che scorrazza per i boschi a fare mattanza come in un celebre
racconto di Clive Barker, oltre che il mito dei Cecini </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(una sorta di
folletti che vivono nel sottosuolo e ricordano molto quelli di Arthur
Machen) </span></span></span></span>e le loro lotte contrapposte al santo patrono locale in grado di contenerli a seguito di un patto raggiunto col diavolo (per indisponibilità a trattare di Dio!?). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Come
se non bastasse, si aggiungono a corredo del tutto una serie di rimandi di valenza
saggistica attraverso i quali si parla degli usi, della cucina, delle
coltivazioni e delle variazioni meteorologiche che cadenzano
l'alternarsi delle stagioni nella Val Lemuria. Non a caso, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>il
romanzo è strutturato in dodici capitoli ciascuno dei quali dedicato
a un mese</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ne
viene fuori un volume curioso ed estremamente elegante, dai ritmi
ragionati, forse un po' pesante nella sua parte centrale e più
riuscito negli ultimi capitoli. Demicheli lascia trapelare alcune
idee persino di presa politica </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(</span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“i
guardiacaccia, come tutti gli sbirri, sono nemici della povera
gente”</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)</span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
ma soprattutto offre interessanti riflessioni che portano il testo a
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>oltrepassare
l'ambito della narrativa per accedere alla letteratura vera e
propria</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">E' opportuno evidenziare, per correttezza, che sebbene non si segua la logica classica del romanzo (inizio, sviluppo,
fine) ci sono comunque dei collegamenti e dei richiami funzionali a
fare da collante. Da notare, sotto quest'ultimo punto di vista, il
balletto finale delle volpi che sembra suggerire che il vero anno
delle volpi sarà quello successivo, poiché un anno da volpi è
quello che si verifica ogni cinquant'anni, quando “</span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">i
cecini arrivano con i violini e i pifferi e le volpi ballano tutta la
notte</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”. Il romanzo si chiude proprio con un ballo di volpi.</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Comicità,
grottesco, fanta folklore e una tecnica magistrale sono gli
ingredienti di un <u><b>romanzo sperimentale in cui il fantastico è
meramente suggerito e supposto a livello di leggenda agreste</b></u>. Non
proprio commerciale, è indicato a chi apprezza il lessico curato e
virtuoso nonché le <u><b>commistioni tra comicità e horror</b></u>. Demicheli conferma
le eccezionali doti di virtuoso della penna e il suo interesse alle contaminazioni
tra </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
e comicità, qua in gran lunga prevalente sul primo. Sicuramente molto più autoriale rispetto al più canonico <i>Cronache dalla Val Lemuria</i>, con una volontà di proporre, tra una storia e l'altra, un volume sugli usi e costumi di una paesino di montagna che non esiste se non nella fantasia del suo autore. Curiosamente nostalgico.</span></span></span></span>
</p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"> <div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNvEl2iWPiGFBAF0U3n9cIhk8mMqp7NMbbiu-n0UWgBYUdjZ0c47cuFi7ezo8HALDJyZbejeZUHm6eCttiznU0TYXQJTDWOjDUTqIpF80xn535UBrL6ZUuzKWke2UDWnmeWWB1zA_PgCYb2vuiD8gQ8YttC1FA6V71uvf9Q3Cv6fL81-itBt42d6QuwBU/s1280/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNvEl2iWPiGFBAF0U3n9cIhk8mMqp7NMbbiu-n0UWgBYUdjZ0c47cuFi7ezo8HALDJyZbejeZUHm6eCttiznU0TYXQJTDWOjDUTqIpF80xn535UBrL6ZUuzKWke2UDWnmeWWB1zA_PgCYb2vuiD8gQ8YttC1FA6V71uvf9Q3Cv6fL81-itBt42d6QuwBU/s320/io.jpg" width="320" /></a></div></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-size: x-small;">L'autore e il suo primo volume sul mostro di Firenze.</span><br /></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">"<i>In provincia la verità è solo una delle tante articolazioni della leggenda.</i>" <br /></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-83066399960742554842023-11-23T13:35:00.000-08:002023-12-05T11:03:31.601-08:00Recensione Saggi: FORSE NON TUTTI SANNO CHE L'ARTE di Alessandra Redaelli.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifJnIavS6_vcKQUVgE2Ab22Qo5hCax_gi5F7QNIXBTTCesaCQJSl_tzi3hUVakP45OjUy8PFAL9qHwVVT3EqEXYWOUWB5KotQq40flxyYaCZYXiLCzBIWqnwBgpki_P5gUzfJLKhgGr7JX_OsNFQz6ofc7AJECGiCaqcT1wUNFfwmSCTKC9Vz2pDiWOFs/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="946" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifJnIavS6_vcKQUVgE2Ab22Qo5hCax_gi5F7QNIXBTTCesaCQJSl_tzi3hUVakP45OjUy8PFAL9qHwVVT3EqEXYWOUWB5KotQq40flxyYaCZYXiLCzBIWqnwBgpki_P5gUzfJLKhgGr7JX_OsNFQz6ofc7AJECGiCaqcT1wUNFfwmSCTKC9Vz2pDiWOFs/s320/io.jpg" width="202" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Alessandra Redaelli.<br />
<b>Anno</b>: 2022.<br />
<b>Genere</b>: Saggio Antologico<i>.</i><br />
<b>Editore</b>: Newton Compton Editori.<br />
<b>Pagine</b>: 281.<br />
<b>Prezzo</b>: 14.90 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
critica d'arte Alessandra Redaelli, autrice di altri saggi in
argomento per conto della Newton Compton, raccoglie in un unico
volume, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>suddiviso
in sei capitoli</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
il profilo di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>sessanta
artisti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
perlopiù pittori (ma non solo), </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>tenuti
uniti da un approccio tanto geniale quanto maledetto</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
A differenza di altri testi, spicca la <u><b>particolare attenzione al sesso
debole e al mondo della fotografia</b></u>. Oltre alla celebre Artemisia
Gentileschi, sono tante le donne protagoniste del volume, talvolta
trainanti e dominanti (si pensi a Marina Abramovic), talaltra e più
spesso costrette a subire la pressione di mariti colleghi asfissianti
e dominanti (si pensi alla consorte di Edward Hopper, ma anche al primo marito di Ilona Staller, la Cicciolina del porno). Un approccio interessante ad avviare riflessioni,
in questi giorni al centro dei notiziari e dei </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">talk
show,</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
sul tema delle violenze ai danni della donna, così da comprendere quanto, piuttosto a una problematica legata al patriarcato, la questione verta su ragioni ben più complesse che passano dall'amore tossico, alla riduzione dell'altro a mero oggetto dei desideri erotici (emblematico il caso di Oskar Kokoschka) fino all'impulso narcistico ed egoistico di sopraffazione assoluta della compagna (Pablo Picasso).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
volume, edito dalla Newton Compton nel 2022, prende forma a seguito
di una serie di ricerche condotte dall'autrice per conto del
settimanale </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Cronaca
Vera</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Un'origine che è fortemente palpabile sia nello stile che negli
approfondimenti che la Redaelli dedica ai vari artisti. La raccolta,
infatti, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>indaga
il lato oscuro della mente artistica</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
tendendo a sorvolare sulle creazioni vere e proprie se non quando le
medesime divengono sensazionalistiche (tante le storie in cui si
incontra la polizia impegnata a chiudere mostre reputate troppo
oscene). Ecco allora prendere campo gli </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>eccessi,
le perversioni, i soprusi fino ad arrivare, in alcuni casi, agli
omicidi veri e propri o supposti</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
(non manca un paragrafo su Walter Sickert e sul mistero attorno al
quale si cela il volto mai rivelato di Jack lo Squartatore). Vero
protagonista della raccolta è il sesso, un'ossessione
costante, a quanto pare, dei vari soggetti proposti, vuoi che siano
pittori, scultori, muse, creatori di bambole, fotografi,
collezionisti d'arte o </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">performer</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
L'indagine parte dal basso medioevo, prendendo le mosse
dall'ossessione di Sandro Botticelli per una donna che fa perdere il
capo a molti nobiluomini fiorentini e che si ripropone costante,
anche a distanza di anni dalla sua morte, nei dipinti del maestro. Da
qui <u><b>la ricerca si dipana in tutte le epoche e in tutte le direzione</b></u>,
proponendo mostri sacri dell'arte (Raffaello, Manet, Guttuso,
Caravaggio, Dalì, Picasso, Van Gogh e via dicendo) affiancati ad
altri assai meno noti, <u><b>saltando da arte classica all'arte moderna
fino ad abbracciare il mondo della fotografia e dello spettacolo
visivo</b></u> realizzato sfruttando corpi e oggetti. C'è spazio
davvero per tutti, tanto da arrivare ad artisti che accantonano le
tinte tradizionali per utilizzare direttamente sangue, umori
femminili e urina oppure frattaglie di carcasse animali fatte giungere direttamente dai macelli (Hermann Nitsch). Si comprende inoltre, forse col rischio di sollevare critiche nella nostra direzione, che quanto un
tempo era mera allusione e velata mostra del peccato, al
passare dei secoli, è divenuto ostentazione del proibito a seguito della caduta di ogni freno inibitore tanto da dare corso all'esplicita
rappresentazione di organi maschili e femminili messi in bella mostra
per la disperazione di benpensanti e prelati.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">All'interno
dei sei grandi capitoli che fungono da contenitori di storie, tra
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Amori
disperati”, “Storie bollenti”, “Delitti e Misteri”,
“Scatenate”, “Eroi Maledetti” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Mostri</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”,
vengono dedicati <u><b>singoli paragrafi a singoli artisti, ognuno dei
quali introdotto da una descrizione narrativa che immagina l'artista
in un momento simbolico della sua carriera</b></u>. Dopo tale introduzione,
l'autrice torna a vestire i panni della saggista e offre una veloce
carrellata sull'infanzia e la professione del protagonista di volta in volta trattato, fornendo i titoli delle opere e degli eventi
principali della vita, concentrandosi tuttavia sul lato oscuro
spesso inconfessabile che, in un certo qual senso, corrode l'anima tormentata, incompiuta e incapace di trovare
pace, facendo probabilmente di un uomo o una donna comune un artista.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ecco
che lo spirito di un giornale sensazionalistico come </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Cronaca
Nera </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">pervade
il testo, <u><b>ben lontano dal volersi presentare quale saggio dedicato al
mondo dell'arte</b></u>. La Redaelli, piuttosto, confeziona un'<u><b>indagine
psicologica sul mondo delle perversioni</b></u>, una ricerca che avrebbe fatto la felicità
di Sigmund Freud e che non delude le attese degli acquirenti che
si sono lasciati rapire dal sottotitolo del volume. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Vizi
segreti, geniali sregolatezze e inconfessabili misfatti” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">regnano infatti
in tutte le trecento pagine scarse del volume.</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"> Uomo avvisato... mezzo ammazzato.</span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"> <br /></span></span></p></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgA4mEvTOtV84bTW5qR6u2r0-fWQ3M-afCKdiGFPurU2Sd2PvxK3fbfhPNpdCqACiFkpDmLw1lKbBum_kKKvF9qoQ78iauPOXmL-Sz5Xp5c2J-IekxTs5SMrMico47VhRs2Kq6KRm2A1TnB_s1uLuzcmMyL55PYZN-eVZM2n34PyY3QhoSVv0OoIr-Cc4Q/s500/io.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgA4mEvTOtV84bTW5qR6u2r0-fWQ3M-afCKdiGFPurU2Sd2PvxK3fbfhPNpdCqACiFkpDmLw1lKbBum_kKKvF9qoQ78iauPOXmL-Sz5Xp5c2J-IekxTs5SMrMico47VhRs2Kq6KRm2A1TnB_s1uLuzcmMyL55PYZN-eVZM2n34PyY3QhoSVv0OoIr-Cc4Q/s320/io.jpeg" width="320" /></a></div></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;">Alessandra Redaelli.</span></span><br /></div><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"></span></span></div><div style="text-align: left;">
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">
“<span style="font-size: medium;"><i>Quando Louise Bourgeois definiva l'arte una
garanzia di sanità mentale, decisamente si sbagliava.”</i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"></span></span></p></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-49158415784058743862023-11-22T09:51:00.000-08:002023-11-26T11:52:09.630-08:00Recensione Narrativa: FOLKVILLE - CRONACHE DA UNA CITTA' LEGGENDARIA di Giancarlo Marino.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqYlVoIaHScqmcKHuiQzLS6305ZG8DHng9noVz8VZAdOToCzOeNVkUiWjXCUuab8miL2wav_fasN8COmZfjLsA-5VRIEjzzu5QG6LxAweN2ClJrHrFuUIJ4dm2dAt-VVNp17w2lQBNqRDDpMGbSKV_QupXu53my5xCi_BP0QqjZLjrnye6r1YJLz3i8T4/s1492/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1492" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqYlVoIaHScqmcKHuiQzLS6305ZG8DHng9noVz8VZAdOToCzOeNVkUiWjXCUuab8miL2wav_fasN8COmZfjLsA-5VRIEjzzu5QG6LxAweN2ClJrHrFuUIJ4dm2dAt-VVNp17w2lQBNqRDDpMGbSKV_QupXu53my5xCi_BP0QqjZLjrnye6r1YJLz3i8T4/s320/io.jpg" width="214" /></a></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Giancarlo Marino.</div>
<b>Anno</b>: 2018.<br />
<b>Genere</b>: Horror / Grottesco.<br />
<b>Editore</b>: Homo Scrivens.<br />
<b>Pagine</b>: 346.<br />
<b>Prezzo</b>: 18.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<span style="font-size: medium;"><i><span style="font-weight: normal;">Soltanto
ciò a cui si crede può essere reale. Tutto può essere reale se si
ha fede in esso.” </span></i></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Su
tale mantra si fonda il romanzo fiume del docente napoletano di
scrittura creativa Giancarlo Marino. Già in attività da oltre
quindici anni, il trentanovenne Marino vanta un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Premio
Speciale Carver, </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">ottenuto
nel 2018 con l'antologia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">E
Pensare che C'Entravamo Tutti</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
segnalandosi spesso per essere un autore piuttosto elegante e brioso
con un'evidente passione per la narrativa del terrore interconnessa
all'avventura e agli scenari esotici.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Folkville
</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
una vera e propria </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>summa
del <i>backgroud</i> dell'autore e del suo modo di concepire la narrativa</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Potremmo definire il volume un perfetto rappresentante di quanto si
possa incontrare nella variegata produzione di Marino, un complesso
di volumi (circa una decina) che comprendono la saggistica e la
poesia. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Al
centro del progetto risiede un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>atto
di amore per i fumetti dei supereroi, il cinema di Tim Burton, il
</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>weird</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
di Lovecraft e i gadget dei </b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>nerd</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
infervorati dai giochi di ruolo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Ne viene fuori un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>romanzo
sperimentale</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
a matrice horror/weird (si parla di alchimia, organizzazioni segrete,
mutaforme, precognizioni), che mette in scena una serie di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">revenant</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
del mondo delle leggende metropolitane. Marino anticipa sul mercato
nostrano l'uscita del classico di Roger Zelazny </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Notte
di Ottobre, </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">edito
in Italia nel 2020 dalle Edizioni Hypnos (ma scritto nel 1993), rendendo più espliciti i
richiami ai personaggi emblematici e archetipici. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Ogni
fatto o personaggio descritto in questo romanzo è figlio
dell'invenzione di qualcun altro” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">avverte
Marino prima dell'apertura del primo capitolo. Il chupacabra, l'uomo
falena, bigfoot, i coccodrilli albini, una sorta di Candyman (rimando
allo slasher ispirato da un racconto di Clive Barker) e, ancora,
babbi natale assassini, autostoppisti fantasma, cavalieri erranti
sprovvisti di testa, dermadatteri e ragni radioattivi si incontrano
in un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>calderone
che non sa bene quale registro seguire e che propone sempre qualcosa
di ulteriore e folle bombardando il lettore</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Marino
è un narratore di razza, lo si comprende bene dalla lettura di
quest'opera. Sa come creare tensione, sa avvincere e spaventare, ma
sa anche far ridere, dissacrare e smorzare i toni di un'</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>avventura
che non si prende sul serio imboccando sovente la via
della parodia</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
L'impressione è che Marino non abbia creduto troppo nel progetto,
pensando, in tutta probabilità (e a torto), che solo una
proposizione del medesimo in salsa farsesca avrebbe potuto rendere il
tutto accettabile dal pubblico. È un po' come se lo stesso autore,
in fondo in fondo e facendo il verso ad alcuni personaggi utilizzati, non abbia creduto che la sua “favola macabra”
potesse essere reale e potente. Non a caso, in rete, si leggono
interviste rilasciate dallo stesso autore in cui dichiara: “</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Sono
uno scettico disincantato e non riesco a prendere troppo sul serio la
materia letteraria di cui mi occupo, per quanto a volte sia tragica o
scarsa</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”.
Peccato, davvero, perché </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>le
parti squisitamente weird sono notevoli e regalano anche sorrisi
senza</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
per forza di cose, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>scendere
nel grottesco</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Il </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>romanzo
è molto denso</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
quasi a dare l'impressione di esser stato allestito cucendo tra loro
una serie di racconti originariamente indipendenti e scritti in periodi e umori diversi. Ne succedono di
tutti i colori, da pestilenze letali, passando per ragni vomitati da
internet e ancora diavoletti di prosciutto (!?) che cannibalizzano gli
uomini scarnificando i volti e via con strani effetti esplosivi prodotti dal mix tra caramelle e coca-cola (mi vengono in mente le Mentos), lagune infestate da anaconda
famelici o sotterranei labirintici in cui crollano le fondamenta fino
ad arrivare ai <i>flashback </i>che vedono in azione una tribù africana di ominidi votati a una divinità felina dalla
forma di pantera. Il tutto è tenuto unito dal leitmotiv della
ricerca che vede per protagonista un giovane e strambo (guida un
Maggiolone alimentato da crema di arachidi!?) titolare di una
fumetteria (ubicata in Elm Street, piuttosto che in Craven Road,
giusto per chiamare in causa </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nightmare</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
impegnato a ricercare la fidanzata scomparsa nel nulla. Non si
contano le citazioni, spesso e volentieri dichiarate, e i giochi sui
nomi dei personaggi (tra tutti Stevenson). Esilarante è la scelta di battezzare
un razzista, che odia i neri e guida gli hovercraft, col nome di
Howard Phillips (cosa vi ricorda?). </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Sullo
sfondo delle varie follie in cui il protagonista finisce per
imbattersi, prende piede il fulcro centrale della vicenda. Pare
infatti che </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>a
Folkville tutte le leggende tornino misteriosamente a rivivere</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sebbene siano minacciate da un canide dalla pelle di rettile che
distrugge gli esseri leggendari per impedire che mito e realtà si
contamino. Quest'ultima creatura è il mitico chupacabra, un mostro che pratica un foro nella pelle della vittima e da essa succhia via sangue e
organi. Marino propone il chupacabra in modo piuttosto originale,
quale forma di licantropia avente la funzione di riequilibrare un
sistema uscito fuori dal controllo della natura (“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Egli
interviene ogni volta che la nostra realtà e quella degli spiriti si
incrociano, per ristabilire i confini violati</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tanta,
tanta, carne al fuoco, probabilmente troppa. Marino perde spesso (ad
avviso di questo recensore) il termometro della situazione, <u><b>passando
da commedia a farsa comica per tornare al </b></u></span></span></span></span><u><b><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">sense
of wonder</span></span></i></span></b></u><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>
e persino all'orrore grandguignolesco</b></u><b>. </b>Non sempre il tutto viene gestito in modo
ottimale, sebbene il romanzo non sia mai
noioso. Manca dunque un'omogeneità che possa rendere saldi i contenuti, scongiurando i diametrali cambi di registro che, alla fine, fanno un po' storcere il naso. A ogni modo, lo sottolineamo di nuovo, sono indubbie la qualità dell'autore, di recente uscito,
sempre per Homoscrivens, con un progetto più contenuto di natura
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">lovecraftiana</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che spero di recuperare presto: </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
Oscure Acque </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(2023).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">A
chi consigliare allora </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Folkville</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">?
Indubbiamente a chi cerca un <u><b>prodotto sperimentale</b></u> (in alcune parti
Marino cerca addirittura la commistione tra la sceneggiatura di un
fumetto e la scrittura discorsiva del<i> </i>romanzo, non a caso i capitoli
di quest'ultimo sono chiamati “<i>tavole</i>”) e a chi è un cultore delle <u><b>leggende
metropolitane</b></u>. Notevoli alcuni capitoli squisitamente </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">weird
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(la
parte nella laguna) e buona parte della seconda parte del romanzo (le
parti ambientate in Africa e la lotta finale tra uomo falena e
chupacabra). Tra alti e bassi, <u><b>consigliabile e adorabilmente folle</b></u>.<br /></span></span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWKntzdxwLfYNnV0_CzvtQAk2K80DAuXYKNuW3XPwV7yTR0zUR52BqAf7FklN-fQKwRcFNjFpvb8zyBPkVT4NFtnPBkWvRVRApFfisgMT-ZUfbj9oFs3DNtSEfIMzNbgT0wi9csZZpjc08kd0ElueURyMzJ-y-qYahj_xqOaI7t6WqBbfHtko3F8Co0K4/s1084/io.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1084" data-original-width="1080" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWKntzdxwLfYNnV0_CzvtQAk2K80DAuXYKNuW3XPwV7yTR0zUR52BqAf7FklN-fQKwRcFNjFpvb8zyBPkVT4NFtnPBkWvRVRApFfisgMT-ZUfbj9oFs3DNtSEfIMzNbgT0wi9csZZpjc08kd0ElueURyMzJ-y-qYahj_xqOaI7t6WqBbfHtko3F8Co0K4/s320/io.jpeg" width="319" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'autore Giancarlo Marino.</span></span></span></span><br /></div><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">"<i>Soltanto chi non crede all'esistenza di una leggenda è in grado di fermarla.</i>" <br /></span></span></span></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-49888908910141248892023-11-19T10:21:00.000-08:002023-11-20T12:57:57.883-08:00Recensione Saggi: LA CORTA NOTTE DELLE BAMBOLE DI CARTA di Davide Rosso.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDzbVk5p2K6rYwJz4V5I9ib7Utr2TOutKiYQzcrV14dbcaNzsI_uC2ISV3pMOcbaZPeAOt9tj8NeRoTlS5VfXfNEm1v-1dDfPi4CKRle0BWF6lik2hOmAya3QO6ojKkIdE4eRM0lpiEXnN-pY8qOLcBg0k_Sf8r030ZWUZZbM3ynXrjiQy9lehlN2HwGg/s1000/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="773" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDzbVk5p2K6rYwJz4V5I9ib7Utr2TOutKiYQzcrV14dbcaNzsI_uC2ISV3pMOcbaZPeAOt9tj8NeRoTlS5VfXfNEm1v-1dDfPi4CKRle0BWF6lik2hOmAya3QO6ojKkIdE4eRM0lpiEXnN-pY8qOLcBg0k_Sf8r030ZWUZZbM3ynXrjiQy9lehlN2HwGg/s320/io.jpg" width="247" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore:</span> Davide Rosso.</div>
<b>Anno</b>: 2022.<br />
<b>Genere</b>: Saggio sociologico su fotonovelle erotiche.<br />
<b>Editore</b>: Novilunio Stampe Amatoriali.<br />
<b>Pagine</b>: 92.<br />
<b>Prezzo</b>: 22.29 dollari americani.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Nuovo
esperimento della </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Novilunio
Stampe Amatoriali</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
collettivo fuori dagli schemi e dai salotti della narrativa
altolocata dietro al quale si celano i talentuosi Daniele Vacchino e
Davide Rosso, la coppia </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">dark</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
di scrittori vercellesi che abbiamo imparato a conoscere su questo
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">blog</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
con il dittico </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Ritualis
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(Il
Foglio Editore) e lo sperimentale mix di foto e testi costituito da
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Oro
Sommerso</span></span></i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">. Altri titoli analizzati sono stati inoltre l'eccellente giallo</span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Strega del Ritano </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(di
Daniele Vacchino) e l'antologia circolare </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Parla
coi Morti </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(di
Bruno Vacchino). Il libro che oggi ci troviamo a sezionare è un
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>saggio
alquanto atipico e anti-commerciale</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che deve il suo titolo a una pellicola gialla diretta nel 1971 dal
regista Aldo Lado (“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Corta Notte delle Bambole di Vetro</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”).
Davide Rosso si propone di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>far
luce</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
su una galassia eclissatasi da quasi cinquant'anni, gettando uno
sguardo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>sull'estinto
mondo dei fotoromanzi proto-pornografici italiani</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Titoli, numeri, attrici, sottogeneri, tematiche, “trame”,
scenografie, compensi e persino foto vengono scandagliate e proposte
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>a
beneficio dei rarissimi lettori oltranzisti che non si fermano a
quanto il mercato contemporaneo può offrire</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Non aspettatevi però un volume convenzionale, poiché la penna
dotta, sinuosa ed elegante di Rosso </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>si
muove per scavare sotto la superficie del mero prodotto divulgativo</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Inusuale fin dal formato (28 x 21,5 cm), </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Corta Notte delle Bambole di Carta</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
è un testo breve (novanta pagine circa) che va oltre la superficie
dei vari </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Le
Vampire del Sesso </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1974-1975),
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">¾
d'Ora </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(1973-1974),
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Boccaccio
2000, Intimità Erotiche Illustrate, Passioni Perverse</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
fino alle più esplicite e oltraggiose </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Clyto,
Playtime </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">New
Tanga</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
proponendosi di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>addentrarsi
in una complessa indagine sociologica oltre la quale sedimenta un
certo tipo di cultura ancor oggi esistente</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">È
lo stesso Davide Rosso, in premessa, a delineare il proprio intento,
originariamente orientato all'editoria horror e poi virato
sull'erotico estremo. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“volevo
mescolare quei materiali con la storia politica e sociale di quegli
anni, di quel paese, di quell'Italia... e arrivare fino ai giorni
nostri.” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">E
così ecco fare capolino, tra un'uscita e un'altra, la <u><b>cronaca nera
di allora</b></u>, tra brigatisti, anni di piombo, attentati e delitti del
mostro di Firenze, fino agli eventi del G8 di Genova dove la violenza
si presenta da ambo i lati dello schieramento. Rosso va oltre le
apparenze, cerca una matrice psicologica che connaturerebbe i lettori
di queste riviste, ma anche coloro che si trincerano dietro fini più
o meno nobiliari (la lotta politica, la difesa delle legge di uno
stato o il controllo della popolazione), così da far <u><b>emergere un
inconscio collettivo che è assuefatto alla violenza e che riconosce
in essa l'unico linguaggio veramente compreso e proprio</b></u>. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Il
sesso e la società sono strettamente connessi” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">scrive l'autore
“</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">capire
come veniva rappresentata la sessualità in queste riviste può dirci
molto su quegli anni, su come eravamo e su cosa siamo ora</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">”.
Un approccio, evidentemente, ancora moderno. È di questi giorni la
notizia di cronaca nera dell'omicidio di Giulia Cecchetin, la giovane
ventiduenne uccisa dal suo fidanzato a poche ore dalla laurea in
ingegneria. L'ennesimo omicidio perpetrato da giovani fidanzati che
ricorda quello compiuto da Alberto Stasi. Studenti universitari,
volti puliti e insospettabili, insomma i bravi ragazzi della porta
accanto dietro i quali si alza il velo dell'inconfessabile, dei
misteri più reconditi che non si possono riferire senza urtare il
pudore e l'etica civile. L'idea di possesso, la pretesa di fare tutto ciò che si vuole non riconoscendo le altrui scelte. Proprio dietro queste parvenze di presunta
normalità si cela il mister Hyde che cede sotto le tentazione della
forza bruta e dell'egoismo, cancellando l'onore e la cultura del
Dottor Jekyll. L'egoismo, il piacere personale, la mercificazione
dei corpi di donne utilizzate a mo' di manichini di carne e ossa. Non
c'è alcun sacrificio o concessione all'altro né, tanto meno, la volontà di
fondersi in quel qualcosa di superiore che gli alchimisti
identificano nella completezza e perfezione rappresentata dall'essere
androgino. Questo emerge dallo studio delle fotonovelle degli anni
settanta e in questo risiede anche la sostanza della pornografia.
Mera proposta di corpi privi di anima, esecuzione per interposta
persona di fantasie mortificanti e irrealizzabili, ma anche
sostituzione idealizzata in un confronto con l'altro sesso che non
richiede interazione e dunque non conosce l'onta del giudizio e con esso del rigetto e
dell'allontanamento. È la cancellazione della persona e delle anime
in favore della soddisfazione, nella fattispecie carnale, senza nulla
concedere all'altro, che si trasforma in un mero strumento a disposizione dei voleri del
protagonista. È l'<u><b>esaltazione dell'egoismo, la riduzione al rango di
oggetto di chi</b></u> (donna) <u><b>deve sottostare al comando del dominatore</b>,</u>
anche quando da schiava (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">slave</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
diventa padrona (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">master</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">).
Di amore manco a parlarne. Così ecco il campionario di torture e
depersonificazioni che dal campo sessuale si riproduce (e non necessariamente si diffonde, poiché cambiando l'ordine degli addendi il risultato non cambia) anche in altri
ambiti, riconoscendosi nella <u><b>prepotenza di chi vuol imporre un
proprio credo o in chi utilizza la maschera della legalità per
sopraffare il prossimo</b></u>, ben oltre al limite imposto dal ruolo. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Il
sesso e i corpi mostrati su queste riviste sono lontani dalla pia
illusione di una pornografia libertaria al servizio della donna. I
corpi delle modelle sono carne da macello, burattini senza identità
disponibili e rotti a tutto.”</span></span></i></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Tra
le varie riscoperte operate da Davide Rosso, manna per il feticismo dei
collezionisti, si segnala un numero (datato 18 dicembre 1973) della
serie </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">¾
d'Ora </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">che
potrebbe addirittura aver ispirato uno dei più simbolici omicidi del
Mostro di Firenze, quello del tralcio di vite lasciato inserito nella
vagina della vittima (nella rivista si parla di un gambo di rosa al
posto della vite).</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Qual'è
allora la conclusione a cui giunge il saggio? Semplice: </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Questo
paese, il nostro, è unificato da pulsioni non troppo nascoste per la
violenza, un'inerzia fascista nel non riconoscersi nel dolore degli
altri se non attraverso il sopruso e l'umiliazione di chi è più
debole.”</span></span></i></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">In
conclusione </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Corta Notte delle Bambole di Carta</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
dietro a un lavoro di ricerca di matrice divulgativa, è un </span></span></span><span style="font-size: medium;"><u><b>saggio
concepito per pochi eletti</b></u></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
difficile da piazzare e proporre sul mercato per il suo concentrarsi
su una tipologia di pubblicazioni da edicola soppiantate nel corso
degli anni dalle videocassette e stigmatizzate dall'ipocrito
perbenismo di certe classi sociali. Un mondo e una produzione celati
negli anfratti di armadi destinati a non aprirsi al pubblico, fino a
essere negati e dimenticati. È lo stesso Rosso a rendersene conto
quando scrive </span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“all'inizio
pensavo di scrivere qualcosa su queste riviste per passare tutto ai
blog con cui collaboro, poi ho capito che non avrebbero mai
pubblicato pezzi sul porno o sull'erotismo...”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
A distanza di anni l'argomento resta tabù, una testimonianza sociale
(perché se certi prodotti si propongono sul mercato significa che
qualcuno li compra) non adeguatamente scandagliata e compresa, eppure
estesa e presente, sotto altra luce, nella cronaca nera di tutti i
giorni. Non a caso, alle porte del primo quarto di secolo, sta per
affermarsi anche in Italia quell'</span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">hardcore
horror</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
da tempo in auge negli Stati Uniti e qua rigettato da un mercato
protetto dalla pratica della censura. Qualcosa, forse, sta per
cambiare, ma la sua comprensione resta ancora prerogativa di pochi.</span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></p>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHSvv2SD6v8fr9rKK_6vqWazTzBXKfpHeNDktMV__zJWnBZMuRVFUb1t58OdpiaGmxG8cdQWkLwaavVAiBXhadD2w93vcgQ4S9dxNyM83C7diGwIk4Atli9QEnQn_MJzqUpAjVy8aBDvhCCZfRI1n8gdGul_MGt7n_J0tidDmEs3Dm1Lga52Adje14_P4/s140/io.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="140" data-original-width="95" height="140" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHSvv2SD6v8fr9rKK_6vqWazTzBXKfpHeNDktMV__zJWnBZMuRVFUb1t58OdpiaGmxG8cdQWkLwaavVAiBXhadD2w93vcgQ4S9dxNyM83C7diGwIk4Atli9QEnQn_MJzqUpAjVy8aBDvhCCZfRI1n8gdGul_MGt7n_J0tidDmEs3Dm1Lga52Adje14_P4/s1600/io.jpeg" width="95" /></a></div><p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; margin-bottom: 0cm;">
</p>
<p style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center; text-decoration: none;"><span style="font-size: x-small;">Un numero che ha, forse, ispirato il Mostro di Firenze. </span><br /></p><p align="JUSTIFY" style="font-style: normal; font-weight: normal; margin-bottom: 0cm; text-decoration: none;">“<span style="font-size: medium;"><i>Una coppietta appartata in auto, in aperta
campagna... mentre i giovani si amano nello spazio angusto dell'auto
ecco la figura di un maniaco in maglietta e pistola... Minacciandoli
con l'arma il pazzo li costringe a fare sesso sotto i suoi occhi...
poi prende il gambo di una rosa e ordina al fidanzato di infilarlo
nella vulva di lei. Dopo il maniaco... spara alla testa del
fidanzato...</i>” </span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><br />
</p>
</div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-11684711429064665662023-11-17T11:49:00.000-08:002023-11-19T12:07:31.637-08:00Recensione Saggi: IL PREZZO DA PAGARE di Stefano Tamburini.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6K1L53qnDTMHihyphenhyphenuGtqCUKnXhax6FDXd8uk1m_dtyhYnTj3xhujZ5K-tKuzaNtOclLCEpibywmKp0ZnUCR0R9xZX4k8TlkI9zDmNCC53MCnLdOhr3WEeuWh2-FP2HhzEjQcp2GU3n3YPrjK-mQcU6ip2tb0DWpxfisRhNzZ2-GYCHaH5ymj1W06IpPiI/s634/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="634" data-original-width="424" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6K1L53qnDTMHihyphenhyphenuGtqCUKnXhax6FDXd8uk1m_dtyhYnTj3xhujZ5K-tKuzaNtOclLCEpibywmKp0ZnUCR0R9xZX4k8TlkI9zDmNCC53MCnLdOhr3WEeuWh2-FP2HhzEjQcp2GU3n3YPrjK-mQcU6ip2tb0DWpxfisRhNzZ2-GYCHaH5ymj1W06IpPiI/s320/io.jpg" width="214" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Stefano Tamburini.<br />
<b>Anno</b>: 2022.<br />
<b>Genere</b>: Saggio Sportivo<i> - </i>Antologia Biografie<i>.</i><br />
<b>Editore</b>: Edizioni Il Foglio.<br />
<b>Pagine</b>: 216.<br />
<b>Prezzo</b>: 14.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>Trentuno
storie</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dal 1908 a oggi, cinque continenti rappresentati, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>undici
sport</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
tra atletica, calcio, tennis, ciclismo, pugilato, arti marziali,
arrampicata, ginnastica artistica, automobilismo, basket e persino
scacchi, ma soprattutto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>un
</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><i><u><b>fil rouge</b></u></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>
che ha il suo collante nella lotta per i diritti, nella difesa del
più debole e nell'affermazione della propria personalità</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>contrapposti
a regimi, pregiudizi e regole antiquate che soffocano il progresso</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
</span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Prezzo da Pagare </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
un'antologia di brevi biografie che partono dallo sport per
travalicare l'ambito di riferimento e acquisire rilevanza sociale. Le
storie scelte da Stefano Tamburini, direttore di una lunga sequela di
quotidiani (tra cui </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Tirreno</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)
nonché collaboratore del celebre settimanale </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Autosprint</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
sono dei veri e propri </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>prototipi
di affermazione di diritti civili</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">;
se vogliamo degli spartiacque tra quello che succedeva prima e quello
che succederà dopo. Esempi eroici che delineano momenti, non sempre di gloria, sui quali le masse iniziano a prendere coscienza
di una realtà a portata di mano e non più chimerica. L'azione del singolo, talvolta apparentemente temeraria e bislacca (per non definirla folle), diviene occasione di stimolo
all'azione e al cambiamento. Non a caso nel libro si parla del primo
pugile di colore che combatté contro uno bianco, delle prime donne
impegnate in competizioni tipicamente maschili, della prima medaglia
d'oro di un'atleta africana alle olimpiadi e via dicendo.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Dietro
a ogni storia filtra una qualche rilevanza sociale: la lotta al
razzismo, la ribellione alla persecuzione politica, l'affermazione
delle pari opportunità, il diritto all'amore e
all'autodeterminazione delle proprie inclinazioni sessuali, ma anche il
superamento di malattie reputate ostative e la dimostrazione
dell'infondatezza di supposte credenze di presunta superiorità di un
sesso sull'altro.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Attraverso
le vite dei vari atleti, a cui Tamburini dedica circa cinque pagine
sul modello di volumi quali </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Importante
è Perdere </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(qua
la nostra recensione
http://giurista81.blogspot.com/2015/04/recensione-saggi-limportante-e-perdere.html )
di Nicola Roggero, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>il
lettore compie un vero e proprio viaggio nella storia del novecento</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Dalla segregazione dei </span></span></span></span><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">colored
</span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">americani
all'apartheid sudafricano, passando per i blitz partigiani contro
l'invasore nazista e le lotte studentesche del '68 fino alle assurde pretese di boicottaggio messe in
atto da stati accecati dall'estremismo islamico che mal tollerano i
successi delle donne, senza tralasciare l'oscuro periodo della guerra fredda
caratterizzato da agenti segreti, spionaggio e sacrificio di cittadini dell'Est Europa tramutati dai loro Stati in cavie destinate a vincere a ogni costo. In tutto questo non mancano le
lotte per l'emancipazione della donna contro presunte pretese di
esclusività avanzate di volta in volta da direzioni di gara troppo
ottuse per comprendere l'importanza di momenti che avrebbero fatto
storia.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><i>Il Prezzo del Potere </i><u><b>è
un volume di uomini e donne coraggiosi</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
che non hanno abbassato la testa e che hanno messo in gioco la
propria vita, la propria credibilità e un'esistenza di agi per
consentire all'umanità di progredire. Le vittorie sul campo,
comunque abbondanti, diventano allora secondarie, sacrificate a
vantaggio di successi che sconfinano oltre l'ambito sportivo e
trasformano il campione sportivo in un emblema sociale. Lo sport
diviene occasione di divulgazione di idee, di moti di protesta e
persino di fughe verso paesi più avanzati che possano garantire la
libera determinazione della persona a dispetto di sistemi totalitari
che pretendono di controllare tutto e tutti. Non sempre il coraggio è
sufficiente, talvolta la corsa verso la libertà pretende il prezzo
più alto da pagare, quello che non può concedere repliche o nuove
opportunità di rivalsa. Ci sono atleti che sono morti per perseguire
un'idea oppure per aiutare il prossimo da aggressioni che reputavano
ingiuste. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="text-decoration: none;">“<i><span style="font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">Non
ci sono mai autostrade nella corsa verso il progresso, non ci sono
quasi mai porte aperte quando c'è da chiedere rispetto, eguaglianza,
giustizia e libertà... c'è sempre un obolo, un pedaggio che diventa
gabella per chi decide di combattere per i diritti fondamentali,
quelli umani, quelli della civiltà” </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">scrive
nella premessa Tamburini.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-size: medium;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Il
Prezzo da Pagare </span></span></span></i><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
dunque un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>tributo
a tutti coloro che hanno contribuito</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
nell'ambito dello sport, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>a
rendere il mondo un posto migliore.</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
Eroi che hanno combattuto ingiustizie, pregiudizi e limiti di classe
senza voltarsi mai dall'altra parte e trasformandosi in simboli di
lotta generalizzata a prescindere da quello che sarebbe stato il prezzo da pagare. Un </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>volume</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
dunque </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>da
regalare</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
soprattutto </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>ai
più giovani,</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
che ha il merito di non schierarsi in favore di alcun gruppo o
ideologia, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><u><b>sposando
invece quell'etica e quella filosofia che non conosce limiti di
bandiera e di cultura</b></u></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">.
Da segnalare la prefazione di Rosy Bindi.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBsmL8V1JbZFtOk3LdpAoyVySn0nC-X-nbhU_jrtRy_DAc0uSxbX8KfIlJ-pWI-0xHk5tc0NGqdQiYHcXMW1xrsVkrQzqdIIXa9xsRpowOYhQhwAl_iqk85GltGvLfHZEO1pwiMIHFREzOXtEEgFan8NdPztPeZmJ00KX_TUjOlHQ17E43UZ_MGjUr0-I/s300/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="300" data-original-width="300" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBsmL8V1JbZFtOk3LdpAoyVySn0nC-X-nbhU_jrtRy_DAc0uSxbX8KfIlJ-pWI-0xHk5tc0NGqdQiYHcXMW1xrsVkrQzqdIIXa9xsRpowOYhQhwAl_iqk85GltGvLfHZEO1pwiMIHFREzOXtEEgFan8NdPztPeZmJ00KX_TUjOlHQ17E43UZ_MGjUr0-I/s1600/io.jpg" width="300" /></a></div></span></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: x-small;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'autore Stefano Tamburini.</span></span></span></span><br /></div><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">"<i>L'australiano Peter Norman sceglie di non far finta di niente, sapendo già che il prezzo della ribellione sarà una retrocessione all'inferno della vita sociale.</i>" <br /></span></span></span></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5844878565381291867.post-4830644054548250762023-11-11T09:00:00.055-08:002023-11-11T15:05:09.106-08:00Recensione Narrativa: LA CHIAMATA DEI TRE di Stephen King.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgml995n-qTfrIUq5_XrMPnNyp0MqVW8JmBI6TXRIBO80SONmZoE129qeq0DTMOK2wNuYC3w0H52JPTx4DN_D6ANmkZr7RbzvDALFoVZphgv0Yb8LdR9LYGvjUuV8E45WkS-FO6KVQepQ2XlrIw0BTLBe0a5i1dw-4J2aVCLtUBuVqCxJfXKvAHdBk1KL0/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="964" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgml995n-qTfrIUq5_XrMPnNyp0MqVW8JmBI6TXRIBO80SONmZoE129qeq0DTMOK2wNuYC3w0H52JPTx4DN_D6ANmkZr7RbzvDALFoVZphgv0Yb8LdR9LYGvjUuV8E45WkS-FO6KVQepQ2XlrIw0BTLBe0a5i1dw-4J2aVCLtUBuVqCxJfXKvAHdBk1KL0/s320/io.jpg" width="206" /></a></div><p></p><div style="text-align: left;"><div style="text-align: left;"><span style="font-weight: bold;">Autore</span><span style="font-weight: bold;">:</span> Stephen King.<br />
<b>Titolo Originale</b>: <i>The Drawing of The Three</i>.<br />
<b>Anno</b>: 1987.<br />
<b>Genere</b>: Fantastico / Poliziesco: II capitolo saga <i>La Torre Nera.</i><br />
<b>Editore</b>: Sperling & Kupfer.<br />
<b>Pagine</b>: 359.<br />
<b>Prezzo</b>: 14.00 euro.<br />
<br />
<b>Commento a cura di Matteo Mancini</b>.</div>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Secondo
capitolo della lunga saga della </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Torre
Nera</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
avviata cinque anni prima con </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Ultimo
Cavaliere </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(qua
la mia recensione
<a href="http://giurista81.blogspot.com/2020/03/autore-king.html">http://giurista81.blogspot.com/2020/03/autore-king.html</a>
). King concepisce l'episodio alla stregua di un <u><b>romanzo ponte utile
a presentare la compagnia degli eroi destinata</b></u>, nei successivi episodi,<b> </b><u><b>a seguire le gesta di
Roland</b></u>, il pistolero. </span></span></span></span>
</p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Meno
interessante del primo capitolo, in quanto <u><b>inidoneo a vivere di vita
propria e svuotato quasi del tutto di elementi fantasy</b></u>, </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Drawing of the Three </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Chiamate dei Tre”) - che in Italia arriverà solo nel 1990 - <u><b>gioca a rimbalzo su due piani esistenziali</b></u>. Da un lato ci mostra il
mondo alieno di Roland e dall'altro crea, attraverso una serie di
porte ultra-dimensionali sparse sull'interminabile spiaggia in cui peregrinano i protagonisti, un'interazione tra questo mondo e la New York che tutti noi conosciamo. Il
romanzo <u><b>parte laddove era terminato il primo episodio</b></u> e prende
l'abbrivio all'insegna dell'azione (prima parte incalzante). Addormentato sulla risacca, Roland viene sorpreso nel sonno da bizzarri crostacei (una specie di aragoste parlanti) assai aggressivi che gli provocano delle mutilazioni da cui
si irradierà una tremenda infezione. L'evento rischia di costare la
vita al pistolero che, tuttavia, riprende la marcia scoprendo che la
profezia dell'uomo in nero incontrato nel primo capitolo è destinata ad avverarsi. Durante il
viaggio, in una terra desolata in cui non si incontra anima viva,
Roland si imbatte in tre porte che si aprono sul mondo della nostra realtà. Attraverso il passaggio da tali portali il Pistolero viene
catapultato, sia in forma incorporea che fisica, nella realtà che noi tutti conosciamo, seppure in epoche diverse. Ogni porta corrisponde a un
singolo personaggio che Roland, più o meno consensualmente, dovrà rapire per portarlo nella sua dimensione al fine di trasformarlo in un aiutante. È proprio nel mondo terrestre che si svolge la parte migliore del romanzo, tra
sparatorie che vedono coinvolti spacciatori di droga, rapine in armeria, assalti in farmacia e furti in
gioielleria... scontri dove i poliziotti sono costantemente battuti. Ne viene fuori un <u><b>curioso mix tra western, fantasy e
poliziesco</b></u>, a tratti efficace e a tratti verboso e troppo diluito. L'<u><b>impostazione è corale</b></u>, mentre il
contenuto <u><b>mostra </b><b>a livello embrionale elementi che saranno sviluppati
da King nel prosieguo carriera</b></u>. Trapelano infatti spunti che saranno ripresi in altri
celebri romanzi. C'è l'idea dell'individuo affetto da un disturbo di
sdoppiamento di personalità che si trova a duellare con la sua parte
cattiva (due anni dopo King scriverà </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Metà Oscura</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">);
c'è la possibilità di assumere, alla maniera di una possessione diabolica, il
controllo delle persone scavando nel loro cervello per acquisirne le
conoscenze e il vocabolario (King anticipa </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Venom</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">,
personaggio introdotto nella saga di </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Spiderman
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">dal
1992,</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">
</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">e
ricalcherà la cosa per </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Acchiappasogni</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">); ci sono i passaggi attraverso dei portali dimensionali dalla nostra realta' a un contesto alieno (tematica che sara' al centro di <i>Buick 8</i>); e c'è tutta la prima parte ambientata all'interno di un aereo
- interessato dai passaggi dimensionali - che ricorda quanto si leggerà con la novella </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">I
Langolieri </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">che
King includera' tre anni dopo nella raccolta <i>Quattro dopo Mezzanotte</i>. Dunque </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">La
Chiamata dei Tre </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">è
una <u><b>fucina di idee che faranno la fortuna </b></u><u><b>altrove</b></u>. Qua,
purtroppo, si ha l'idea che King <u><b>tiri per le lunghe la cosa</b></u>,
confermando l'<u><b>impostazione </b></u></span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>point
to point</b></u> </span></span></i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">de </span></span><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">L'Ultimo Cavaliere </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">senza
giungere a un vero e proprio epilogo. Nel mondo di Roland non succede
praticamente niente (l'atmosfera è comunque inquietante, con tanto
di berci animaleschi che si irradiano da aree in cui l'occhio non può
penetrare), mentre tutto avviene nel "nostro mondo" con storie poliziesche che
vedono per <u><b>protagonisti</b></u> (come sempre in King) <u><b>dei personaggi
“perdenti” chiamati al riscatto</b></u>. Abbiamo un eroinomane alle prese con una banda di
spacciatori che lo tengono in pugno minacciando di fare male al fratello.
Poi abbiamo una disabile di colore (pallosissima parte sulle problematiche razziali) affetta da disturbi psicologici che le
provocano dei cambi di personalità diametralmente opposti. Carina, dolce e collaborativa ora, volgare, acida e pericolosa poi. Infine
abbiamo un serial killer che va in giro con rolex, scarpe di Gucci e
occhiali d'oro, che verrà sfruttato da Roland per recuperare munizioni e medicine. </span></span></span></span></p><p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">Chi ha letto <i>L'Ultimo Cavaliere </i>si troverà alle prese con un romanzo molto diverso. King soffoca la componente fantasy, in favore di sparatorie, inseguimenti di polizia e pestaggi che avvengono per le vie di New York. La trama principale caratterizzata dalla marcia verso la Torre Nera</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"> (</span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">“Una
chiave di volta che fa da sostegno e vincolo a tutta l'esistenza”</span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">)</span></span></span></span> lascia spazio a quelli che sembrano essere tre
racconti cuciti tra loro dalla traccia principale. </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"></span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Molta
la verve ironica</b></u>, con Roland che stenta a comprendere le modernità esprimendosi nella "nostra realtà" per buffi concetti legati alla sua esperienza personale. King si diverte inoltre a mettere a confronto soggetti di epoche diverse, che non comprendono quanto l'altro va dicendo perché ancorati su scale di valori diverse.</span></span></span></span></p>
<p align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;"><u><b>Impossibile rivolgersi al
volume </b><b>senza aver letto il primo capitolo</b></u>, essendo alle prese con un rigoroso continuo. Ottimi la
prima e l'ultima parte, si fatica invece nella parte centrale che può essere metabolizzata saltando intere pagine in cui i personaggi si dilungano in autentici "pipponi". Per
certi versi, <i>La Chiamata dei Tre</i> ricorda la parte centrale del romanzo </span></span></span></span><span style="font-size: medium;"><i><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">The
Night Land </span></span></i></span><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="text-decoration: none;"><span style="font-weight: normal;">(“La
Terra dell'Eterna Notte”, 1912) di William Hope Hodgson, dove i protagonisti, muovendosi in un territorio sconosciuto e minaccioso, devono nutrirsi, curarsi, centellinare le munizioni e stare attenti alle avversità ambientali. Alla maniera di Hodgson, King descrive in modo minuzioso le difficoltà nella marcia, le scene di caccia, la necessità di curarsi assumendo farmaci recuperati nell'altra dimensione e l'esigenza di preparare gli alimenti da ripulire e cucinare sul fuoco. Il punto di forza del romanzo dovrebbe essere rappresentato dalle evoluzioni psicologiche dei personaggi, sebbene l'impressione finale resti quella di un <b><u>romanzo prolisso che, pur proponendo notevoli impennate, soffre di troppi momenti morti</u></b>.</span></span></span></span></p>
</div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;"> </span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjujDVz3IZrdc8cytwkHk87bQvkNFXou95dTPc477LNIIuD03sEsTK0P_orRGPLgXzdE2OCES3sEcRIgIY1dd9cBDfQ9_4cQr0QpJn45qD008-qyhz2yn9hr-FokeFBNCrYRJgN_iIF1pWmlpPabPUJRlLX-WJXaKTzRyG1hm4cWYvgGSDg1L5xOOwevAA/s1500/io.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="977" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjujDVz3IZrdc8cytwkHk87bQvkNFXou95dTPc477LNIIuD03sEsTK0P_orRGPLgXzdE2OCES3sEcRIgIY1dd9cBDfQ9_4cQr0QpJn45qD008-qyhz2yn9hr-FokeFBNCrYRJgN_iIF1pWmlpPabPUJRlLX-WJXaKTzRyG1hm4cWYvgGSDg1L5xOOwevAA/s320/io.jpg" width="208" /></a></div></span></span></span><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: x-small;">Copertina con l'elemento centrale del volume:</span></span></span></span></div></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;"><span style="font-size: x-small;">Le tre porte dimensionali.</span><br /></span></span></span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;"> <br /></span></span></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-style: normal;"><span style="font-weight: normal;">"<i>Tanto vale bersi l'oceano con un cucchiaino piuttosto che discutere con un innamorato.</i>" <br /></span></span></span></div>giurista81http://www.blogger.com/profile/14030549888707967104noreply@blogger.com0